Hoje na história do Rock Brasileiro - 25/10

ATENÇÃO - 1964: Roberto Carlos chegou, pela primeira vez, ao primeiro lugar na parada do Ibope com a música “O Calhambeque”, na frente de “Twist and Shout”, com os Beatles. A música que integrava um compacto duplo, que continha ainda “Um Leão Está Solto Nas Ruas”, entre outras, ficou três semanas no topo da parada.

ATENÇÃO - 1994: O mundo livre s/a lançou o primeiro disco Samba Esquema Noise. Os destaques são “Livre Iniciativa” e “Mangue Beat”.

- 1995: Léo Jaime lançou o disco Todo Amor. Os destaques são “Infiel” e “Esse Brilho em Teu Olhar” (Lulu Santos).

- 1996: Edgard Scandurra (guitarrista do Ira!), lançou o segundo disco solo Benzina. Os destaques são “Gera” e “Tudo Que Eu Quero”.

- 1996: Foi lançado o primeiro disco do Humberto Gessinger Trio, trabalho paralelo do líder do Engenheiros do Hawaii. Os destaques são “Sem Você (É Foda)”, “O Preço” e “Bola da Vez”. A formação era Humberto Gessinger (baixo e vocal), Leonardo Granja (guitarra) e Adal Fonseca (bateria).

- 2002: A banda paulistana CPM22 lançou o terceiro disco Chegou a Hora de Recomeçar. A formação da banda é Badauí (vocal), Wally (guitarra), Lucius (guitarra), Portoga (baixo) e Japinha (bateria). Os destaques são “Desconfio”, “Sonhos e Planos” e “Mentiras Novas”.

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GIMME SHELTER

Realizado por Albert Maysles, David Maysles e Charlotte Zwerin, este é por muitos considerado um dos melhores filmes sobre Rock & Roll de todos os tempos e um marco importantíssimo no auge do chamado cinema-verdade. Relatando o mítico concerto dos Rolling Stones em Altamont, de entrada livre, que pretendia ser um dos símbolos máximos da época do make peace, not war e acabou por ser o palco de inúmeros distúrbios que terminaram na morte de um espectador. É incrível como a câmara nunca se afasta dos acontecimentos, permanecendo sempre em cima, seja para relatar o caos e a quase asfixia de um concerto gigantesco, seja apenas a seguir as carismáticas performances em palco de um dos nomes mais míticos da história da música do século passado, Mick Jagger e tudo isto sem nunca nos deixar a sensação de que nós próprios nos encontramos dentro do palco com eles.

O filme alterna momentos tranquilos onde os realizadores, juntamente com a banda procedem à montagem do filme, com momentos em que os executivos negoceiam o concerto final da digressão, em Altamont e, claro, algumas performances em palco, onde para além dos Rolling Stones figuram nomes tão sonantes da música como Ike & Tina Turner ou os Jefferson Airplane. Uma viagem íntima, hipnotizante e poderosa que culmina num momento-chave de toda a época dourada do rock e da cultura hippie.

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Sucessos do T.Rex

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Hoje na história do Rock no mundo - 24/10

Vocalista dos Hollies tira as amídalas

[24/10/1964] Há 45 anos

Enquanto o álbum "In The Hollies Style" é lançado na Grã-Bretanha, o vocalista dos Hollies, Allan Clarke, retira as amídalas em um hospital de Manchester, na Inglaterra, obrigando o grupo a adiar sua turnê até a metade do mês seguinte.

John Lennon luta contra governo dos EUA

[24/10/1973] Há 36 anos

John Lennon inicia um litígio contra o governo dos Estados Unidos, alegando que seu telefone havia sido grampeado. Meses antes, ele tinha recebido o green card e, conseqüentemente, o direito de permanecer no país, pois estava intimado a se retirar em um prazo de 60 dias. Foi nesta época, que surgiram os primeiros boatos de que Lennon era, na verdade, um espião.

Paul McCartney é o maior de todos os tempos

[24/10/1979] Há 30 anos

Durante a cerimônia do Guinnes Book, o livro dos recordes, no Les Ambassadeurs Club, em Londres, o ex-beatle Paul McCartney recebe uma medalha de honra das mãos do Ministro da Cultura britânico, devido ao reconhecimento de seu trabalho. Paul foi homenageado como o compositor de sucessos mais bem sucedido de todos os tempos. Entre 1962 e 1978, escreveu (ou co-escreveu) 43 músicas que venderam, cada uma, mais de 1 milhão de cópias. Além disso, foi responsável pela venda de mais de 100 milhões de singles e 100 milhões de álbuns.

Fats Domino é homenageado nos EUA

[24/10/1991] Há 18 anos

Aproveitando o lançamento da caixa antológica "They Call Me The Fat", contendo cem músicas de toda a carreira de Fats Domino, o prefeito de Nova Orleans, Sidney Barthelemy, proclama o Dia Fats Domino na cidade. Nesta época, o músico apareceu em público, coisa que ele não fazia há muito tempo, para promover sua coleção definitiva de hits.

Clapton para fanáticos

[24/10/1995] Há 14 anos

Se a caixa "Crossroads", lançada por Eric Clapton, em 1988, servia muito bem para iniciantes, "Crossroads 2 (Live In The Seventies)" sugeria exatamente o contrário. Para deleite, principalmente, dos fãs mais ardorosos, a pacoteira chegou às lojas reunindo grandes momentos de Clapton no palco e alguns raros registros de ensaio. Em quatro CDs havia desde grandes clássicos, como "Cocaine" e "Layla", até sons mais inusitados, como "Loving You Is Sweeter Than Ever" e o blues "Kind Hearted Woman", gravado originalmente por Robert Johnson.

Hendrix ganha o tributo dos tributos

[24/10/1995] Há 14 anos

A gravadora RCA lança o tributo dos tributos a Jimi Hendrix, intitulado "In From The Storm". Produzido por Eddie Kramer, responsável pela mixagem dos discos originais do guitarrista, o álbum celebrou a memória de Hendrix, reunindo grandes músicos do rock com uma orquestra regida por Michael Kamen. Entre os participantes estavam Sting, Santana, Paul Rodgers (Free), Buddy Miles, Cozy Powell (Rainbow, Black Sabbath), Corey Glover (Living Colour), Noel Redding, Steve Vai e outros. Na época, o cantor escocês John McDermott definiu o tributo da seguinte maneira: "a celebração do espírito único de Jimi Hendrix e seu maravilho catálogo em um contexto sinfônico".

Jane's Addiction volta aos palcos

[24/10/1997] Há 12 anos

Composto por Perry Farrell (vocal), Dave Navarro (guitarra), Stephen Perkins (bateria) e Flea (do Red Hot Chili Peppers), no lugar do baixista Eric Avery, o Jane's Addiction faz o primeiro show, desde a dissolução do grupo em 1992. A apresentação aconteceu no programa "Live From The 10 Spot", da MTV norte-americana, e foi transmitida ao vivo.

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Hoje na história do Rock Brasileiro - 24/10

O MARCO INICIAL!

ATENÇÃO - 1955: Nora Ney, cantora de jazz e samba-canção, gravou “Rock Around The Clock”, em inglês, mas batizado de “Ronda das Horas”, o primeiro registro de um rock gravado no Brasil. Essa gravação foi lançada em novembro do mesmo ano em um 78 rpm, com a música "Ciuminho Grande" do outro lado. Em uma semana o disco chegou ao primeiro lugar da parada de sucessos da Revista do Rádio. A partir dessa gravação a história do Rock Brasileiro começou a ser escrita.

- 1962: Nasceu Carlos Maltz, ex-baterista do Engenheiros do Hawaii. Ele saiu do Engenheiros em 1997 e formou a banda Irmandade. Em 2001 Maltz lançou o disco solo Farinha do Mesmo Saco.

- 1989: O João Penca & Seus Miquinhos Amestrados lançou o quarto disco Sucesso do Incosciente. Os destaques são “Menino Justiceiro”, “Johny Pirou” (versão de Johnny B. Good) e “SOS Miquinhos”.

- 1996: O Nenhum de Nós lançou o disco Mundo Diablo. Os destaques são “Experiência” e “Um Pouco Mais”.

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Hype!

Sinopse

Documetário sobre a época "grunge"...Muito bom! Com depoimentos dos maiores ícones do estilo!!!

Hype!

(Hype!, EUA, 1996)

Gênero: Musical

Duração: 97 min.

Produtora(s): Helvey-Pray Productions

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Diretor(es) / Directors

Doug Pray

Elenco / Cast (Créditos em ordem de importância)

Valerie M. Agnew

Mark Arm

John Atkins

Leighton Beezer

Nils Bernstein

Don Blackstone

Kurt Bloch

David Brooks

Matt Cameron

Art Chantry

Fred Cole

Toody Cole

Van Conner

Chris Cornell

Dave Crider

Dale Crover

Kurt Danielson

Elizabeth Davis¹

Thomas A. Doyle

Chris Eckman

Jack Endino

Steve Fisk

Lulu Gargiulo

Frank Harlan

Ron Heathman

Daniel House

Tad Hutchison

Megan Jasper

Calvin Johnson

Peter Litwin

Andrew Loomis

Jeff Lorien

Barrett Martin

Scott McCaughey

Ledge Morisette

John Mortensen

Wade Neal

Joe Newton

Buzz Osborne

Bruce Pavitt

Charles Peterson

Jonathan Poneman

Tom Price

Aaron Roeder

Martin Rushent

Jim Sangster

Dan Siegal

Susan Silver

Rob Skinner

Eddie Spaghetti

Susie Tennant

Kim Thayil

Carla Torgerson

Steven Neil Turner

Conrad Uno

Eddie Vedder

Selene Vigil¹

Mike Vraney

Kim Warnick

Blake Wright

Matt Wright

Mia Zapata

Ben Shepherd

Layne Staley

Fotógrafo(s) / Cinematographers

Robert Bennett

Produtor(es) / Producers

Steven Helvey

Montagem / Editors

Doug Pray

Joan Zapata

Supervisor(es) de Produção / Production Managers

Lisa Dutton

Kari Stratton

Departamento de Som / Sound Department

Ron Bartlett

Eric Gotthelf

Carey Milbradt

Geoffrey G. Rubay

Matt Shaw

Steve Smith

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Discos Marcantes do T.Rex II

T. Rex - The Slider(1972)

Origem: Inglaterra

Produtor: Tony Visconti

Formação Principal no Disco: Marc Bolan - Mickey Finn - Steve Currie - Bill Legend - Ian McDonald

Estilo: Glam Rock

Relacionados: David Bowie/Slade/Alice Cooper

Destaque: Metal Guru

Melhor Posição na Billboard: 17o

The Slider capta o T. Rex no auge do sucesso como banda (que lotou dois concertos memoráveis em Wembley e que, em parte, apareceriam no filme Born To Boogie) e como expoente do Glam Rock. Ao mesmo tempo, passa a limpo a sonoridade típica do gênero que antes se insinuava em Eletric Warrior e que, agora, como diria Rilke, lhe sobejava pelas veias e artérias. Totalmente elétrico (ao contrário dos trabalhos anteriores), Slider entronizava o Glam e era o trabalho mais audacioso de Mark Bolan no gênero. No entanto, o álbum, que estourou nas paradas norte-americanas, não teve o mesmo sucesso de Eletric Warrior na Inglaterra. Mas não resta dúvida que Slider é o melhor disco de Bolan com o T.Rex e um dos melhores discos (senão o melhor) do ano, desde Baby Boomerang, com o riff ligeiramente surrupiado de Don't Be Cruel, o boogie irresistível de Baby Strange, Metal Guru, um delicioso e memorável doo-up vintage (a melhor do disco) e Telegram Sam, que é beleza pura.

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Discos Marcantes do T.Rex

T. Rex - Eletric Warrior (1971)

Origem: Inglaterra

Produtor: Tony Visconti

Formação Principal no Disco: Marc Bolan - Mickey Finn - Steve Currie - Bill Legend - Rick Wakeman - Ian McDonald

Estilo: Glam Rock

Relacionados: David Bowie/Slade/Alice Cooper

Destaque: Life's a Gas

Melhor Posição na Billboard: 32o

Marc Bolan era um folk singer riponga que só fazia sucesso nos programas do John Peel na BBC de Londres e tocava Donovan num duo chamado Tyranossaurus Rex. Um dia, ele resolveu chutar bonito o balde: pintou o rosto, começou a calçados de salto alto e usar trajes escandalosos que eram um misto de decadentismo francês do Século XIX com o look dos Jetsons e se reinventou. Agora ele era o 20th Century Boy. A dupla eletrificou o som, virou um quarteto e passou atender pelo singelo nome de T Rex. Resultado: Bolan inventou um gênero musical e um estilo de vida que marcou uma geração inteira. Aquela combinação de visual exótico e um rock ligeiramente vintage mas transformado num pop barulhento, meloso e grudento e, por tanto, fácil de ouvir, e que ouriçou a juventude do começo da década de 70, que já estava de saco cheio da potoca do "paz e amor" e "faça amor, não faça guerra". Ao invés de protesto, um hedonismo meio rés-do-chão; ao invés de flores no cabelo, muita maquiagem e purpurina. O big-bang viria em setembro de 1971 com o álbum Eletric Warrior, que transformou o T.Rex na beatlemania do glam rock. Bang a Gong (Get It On) chegou ao topo das paradas britânicas (nos Estados Unidos, chegou ao décimo lugar) e exportou o glitter para a América. Um rock prá lá de básico (Bang a Gong é uma variação de Little Queenie, do Chuck Berry), mas com sofisticados arranjos de cordas, teclados viajandões e smooth vocals com reverb, tudo enfeixado num wall of sound que filtra o som pesado. O glam passou, o genial Marc Bolan foi tocar sua harpa dourada lá no assento etéreo, mas Eletric Warrior continua um clássico viciante, do começo ao fim.

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T. Rex

Marc Bolan formou o grupo folk Tyrannosaurus Rex no fim dos anos 60, ainda como um duo. No início dos anos 70 mudou o nome para T.Rex, já como uma banda lançou albuns clássicos: “The Slider” (Telegram Sam, Ballroom of Mars), “Eletric Warrior” (Cosmic Dancer, Life’s a Gas, Mambo Sun), “Tanx”; embora vários outros discos tenham hits reconhecidos. Durante esse período, a chamada T. Rexcia (?), o grupo dominou as paradas inglesas, nessa fase Bolan foi um dos iniciadores do chamado Glam rock, usando roupas espalhafatosas, salto plataforma, muita pluma e paete. Nos E.U.A. seu único grande hit foi “Get it On” (renomeado Bang a Gong). Bolan chegou a ter um programa de televisão onde recebia novos expoentes da cena musical.

Marc Bolan faleceu em um acidente de carro, semanas após Elvis Presley. Segundo os críticos influenciou artistas do heavy metal, punk rock e folk.

Informação geral

Origem: Londres

País: Inglaterra, Reino Unido

Gêneros:Glam Rock,Folk rock

Período em atividade:1967 - 1977

Integrantes:Marc Bolan,Miller Anderson,Steve Peregrin Took,Mickey Finn,Steve Currie

Bill Legend,Jack Green,Gloria Jones,Davy Lutton.

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Hoje na história do Rock no mundo - 23/10

Hendrix Experience grava pela primeira vez

[23/10/1966] Há 43 anos

Após estrear em palcos europeus, com um show na França, o trio Jimi Hendrix Experience entra no estúdio De Lane Lea, em Londres, para fazer a primeira gravação da carreira. As duas músicas escolhidas para o compacto foram "Hey Joe" e "Stonefree".

Bob Dylan madruga e faz show para Porco

[23/10/1975] Há 34 anos

Em uma atitude bastante inusitada, Bob Dylan adianta o início de sua turnê "Rolling Thunder Revue Tour", no Folk City, em Greenwich Village, Nova York, e faz um show matinal para o proprietário da casa, Mike Porco. A apresentação foi mais do que especial, pois contou com grandes clássicos de Dylan e teve uma banda de apoio de tirar o chapéu. Ela era composta por Joan Baez, Mick Ronson, Ronee Blakley, Ramblin' Jack Elliott, Bob Neuwirth e Allen Ginsberg.

Sid Vicious tenta se matar

[23/10/1978] Há 31 anos

Enquanto aguarda uma decisão da Justiça no Centro de Detenção de Rikers Island, em Nova York, o baixista dos Sex Pistols, Sid Vicious, tenta, em vão, se suicidar pela segunda vez. Ele estava no local há quatro dias e era o principal suspeito de assassinar a namorada Nancy Spungen, no dia 12 de outubro, em um quarto de hotel da cidade.

Phil Collins ganha de ex-esposa

[23/10/1991] Há 18 anos

Phil Collins ganha uma briga na Justiça contra sua ex-esposa, Andrea, que queria tomar posse de uma de suas propriedades (uma mansão em Vancouver, no Canadá, estimada em 1,4 milhões de dólares). Collins havia comprado a mansão em 1987 e a deixou no nome de seus dois filhos, Joely e Simon.

George Harrison homenageado em Londres

[23/10/1994] Há 15 anos

As músicas dos Beatles, "Here Comes The Sun" e "Something", originais do álbum "Abbey Road" e compostas, principalmente, por George Harrison, são homenageadas na cerimônia anual da BPI (a Indústria Fonográfica Britânica), no Dorchester Hotel, em Londres. Segundo dados da organização, as músicas foram veiculadas, em rádios da Grã-Bretanha, mais de 8 milhões de vezes.

Def Leppard: 3 continentes em 1 só dia

[23/10/1995] Há 14 anos

Para promover o lançamento do álbum "Slang", o Def Leppard faz três shows em três continentes diferentes em apenas um dia. A turnê começou às 5 da manhã na cidade de Tangiers, em Marrocos, depois foi para o Shepherd's Bush Bottom Line, em Londres, e terminou no auditório Commodore, em Vancouver, no Canadá. As três apresentações foram marcadas por um set acústico contendo clássicos, como "Pour Some Sugar On Me", "Two Steps Behind" e "Armageddon It". A proeza realizada pelo grupo ganhou até uma citação no Guinness Book, o livro dos recordes. Mesmo assim, o baixista Rick Savage confessaria, mais tarde, que devido ao stress do entra e sai de tantos aviões, eles jamais voltariam a fazer uma loucura como esta.

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Hoje na história do Rock Brasileiro - 23/10

ATENÇÃO - 1982: O Circo Voador foi reinaugurado, nos Arcos da Lapa (RJ), depois de ficar por três meses (janeiro à março) na Praia do Arpoador. Entre as bandas que iniciaram carreira e passaram por lá estão Barão Vermelho, Blitz, Paralamas do Sucesso, Lulu Santos, Legião Urbana, Plebe Rude, Capital Inicial, Camisa de Vênus, Kid Abelha e outras tantas. O Circo Voador foi idealizado por Perfeito Fortuna, Márcio Calvão e Maurício Sette. O Circo fechou suas portas em 1996.

- 1984: A Cor do Som lançou o disco Intuição. Os destaques são “Massaranduba”, “Cambalachero” e “Lôro”. A formação da banda era Mú (teclados), Dadi (baixo), Gustavo (bateria) e Ary Dias (percussão).

ATENÇÃO - 1986: A banda punk Mercenárias lançou o primeiro disco Cadê as Armas? Os destaques são “Me Perco”, Polícia”, “Inimigo”, “Pânico” e “Santa Igreja”. A banda era formada por Rosália Munhoz (vocal), Sandra Coutinho (baixo), Ana Maria Machado (guitarra) e Lou (bateria). Clássico absoluto!!! No começo da carreira o guitarrista do Ira!, Edgard Scandurra, foi baterista da Mercenárias. Este disco é anos luz melhor que o Trashland, lançado pela EMI.

- 1986: Paulo Ricardo, baixista e vocalista do RPM, foi preso no Aeroporto Internacional do Rio de Janeiro acusado por porte de 16 gramas de maconha. No mesmo dia pagou fiança e foi liberado. Ele foi absolvido em 23 de abril de 1987.

- 1997: O Raimundos lançou o quarto disco Lapadas do Povo. Os destaques são “Andar na Pedra”, “Wipe Out”, “Bonita” e “Nariz de Doze”.

- 1997: Lulu Santos lançou o 14º disco Liga Lá. Os destaques são “Ando Meio Desligado” (Mutantes), “Eu Sou Outro Você” e “Tempo/Espaço” (essa marcou a volta do arrajador Rogério Drupat, que ficou famoso durante a Tropicália, depois de quase sete anos sem gravar).

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De Volta ao Vale das Bonecas (Beyond the Valley of the Dolls)

De Volta ao Vale das Bonecas

(Beyond the Valley of the Dolls, EUA, 1970)

SINOPSE

Paródia do grande sucesso de 1967 chamado "O Vale das Bonecas", o filme tem roteiro assinado pelo então novato crítico de cinema Roger Ebert. Considerado um clássico da cultura sensual, o filme traz as irresistíveis Helly, Casey e Pet, que formaram uma banda de rock e partem rumo à Hollywood em busca de sucesso. Graças à tia bem relacionada de Kelly, elas logo se vêem numa festa de amor hedonístico dada pelo excêntrico promotor musical Ronnie "Z-Man" Barzell. Ele torna-se protetor das garotas, e um mundo novo de sexo, drogas e rock'n'roll se abre aos seus pés. O sucesso está ao alcance da banda, mas as novas distrações podem atrapalhar.

Gênero: Comédia, Drama, Musical, mais...

Duração: 109 min.

Tipo: Longa-metragem / Colorido

Palavras-Chaves: Nudez em público, Bebendo, Relacionamento entre homem e mulher, mais...

Distribuidora(s): Fox Film

Produtora(s): Twentieth Century-Fox Film Corporation

Diretor(es) / Directors

Russ Meyer

Roteirista(s) / Writers

Roger Ebert ... História

Russ Meyer ... História

Roger Ebert ... Roteiro

Elenco / Cast (Créditos em ordem de importância)

Dolly Read ... Kelly McNamara

Cynthia Myers ... Casey Anderson

Marcia McBroom ... Petronella Danforth

John Lazar ... Ronnie 'Z-Man' Barzell

Michael Blodgett ... Lance Rocke

David Gurian ... Harris Allsworth

Edy Williams ... Ashley St. Ives

Erica Gavin ... Roxanne

Phyllis Davis ... Susan Lake

Harrison Page ... Emerson Thorne

Duncan McLeod ... Porter Hall

Jim Iglehart¹ ... Randy Black

Charles Napier ... Baxter Wolfe

Henry Rowland ... Otto

Princess Livingston ... Matron

Stan Ross ... Discípulo

Lavelle Roby ... Vanessa

Angel Ray ... Garota na banheira

Veronica Ericson ... Loira namorada do Lance

Haji ... Mulher-gato

Karen Smith ... Ruiva

Sebastian Brook ... Diretor de arte

Bruce V. McBroom¹ ... Fotógrafo

Ian Sander ... Rapaz na banheira

Koko Tani ... Assistente

Samantha Scott ... Cynthia

Tea Crawford ... Kathy Page

Heath Jobes ... Maquiador

John Logan ... Acompanhante

Susan Reed ... Modelo

Robin Bach ... Gay

Ceil Cabot ... Mãe

Mary Carroll ... Mulher de meia-idade

Joseph Cellini ... Homem com cueca de florzinha

Jackie Cole ... Mulher

Frank Corsentino ... Rapaz hippie

Mibb Curry ... Senhor de cabelos brancos

Coleman Francis ... Bêbado gordo

Pamela Grier¹ ... Garota na festa

T.J. Halligan ... Professor de ciências

Rick Holmes ... Homem de óculos

Marshall Kent ... Dr. Downs (médico de abortos)

Michael Kriss ... Jovem ator

Tim Laurie ... Gay 2

Bebe Louie ... Garota hippie

Lillian Martin¹ ... Enfermeira

Ashley Phillips ... Modelo

'Big Jack' Provan ... Pai

Joyce Rees ... Marion Harrisburg

Chris Riordian¹ ... Garoto gay

Bert Santos ... Motorista de táxi

George Stratton ... Gay 3

Russ Meyer ... Cinegrafista (não creditado)

Garth Pillsbury ... Homem com jornal (não creditado)

Gordon Westcourt ... Gordon, entrevistador da TV (não creditado)

Fotógrafo(s) / Cinematographers

Fred J. Koenekamp

Produtor(es) / Producers

Red Hershon ... produtor associado

Eve Meyer ... produtor associado

Russ Meyer ... produtor

Compositor(es) / Original Music

Stu Phillips

Montagem / Editors

Dann Cahn

Dick Wormell

Direção de Arte / Art Directors

Arthur Lonergan

Jack Martin Smith

Decorador(es) / Set Decorators

Stuart A. Reiss

Walter M. Scott

Figurinista(s) / Costume Designers

David Hayes

Maquiagem / Make-up

Bill Buell¹

Edith Lindon

Dan Striepeke¹

Supervisor(es) de Produção / Production Managers

Norman Cook¹

Diretor(es) Assistente(s) / Assistant Directors

C.E. Dismukes

David Hall

Departamento de Arte / Art Department

Syd Greenwood¹

Departamento de Som / Sound Department

Don Minkler

Richard Overton

Robert Simard

Departamento de Efeitos Especiais / Special Effects Department

Jack Harmon

Greg C. Jensen

Dublês / Stunts

Bob Minor

Outros membros da equipe / Miscellaneous Crew

Lynn Carey ... Compositora: canções "Find It" e "Once I Had You"

Lynn Carey ... Coordenadora de voz

Manny Diez ... Assistente de produção

Igo Kantor ... Supervisor musical

William Loose ... Compositor: música adicional

Paul Marshall ... Compositor: canções "A Girl from the City" e "I'm Coming Home"

Bob Stone... Compositor: canções "In the Long Run", "Look Up at the Bottom", "Beyond the Valley of the Dolls", "Come With the Gentle People" e "Sweet Talkin' Candy

Trilha Sonora

"In The Long Run"

Composta por Bob Stone e Stu Phillips

"Look Up At The Bottom"

Composta por Stone e Stu Phillips

"Beyond The Valley Of The Dolls"

Composta por Bob Stone e Stu Phillips

"Come With The Gentle People"

Composta por Bob Stone e Stu Phillips

"Sweet Talkin' Candy Man"

Composta por Bob Stone e Stu Phillips

"Find It"

Composta por Lynn Carey e Stu Phillips

"Once I Had You"

Composta por Lynn Carey e Stu Phillips

"A Girl From The City"

Composta por Paul Marshall

"I'm Comin' Home"

Composta por Paul Marshall

"Incense and Peppermints"

Composta por Strawberry Alarm Clock

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O bebê da capa de Nevermind

O bebê nu que nada em águas azuis em busca de uma nota de um dólar é sem sombra de dúvidas uma das mais conhecidas capas de álbum da década de 90. A imagem da criança inocente buscando por dinheiro marcou uma geração.

O bebê da capa é Spencer Elden, então com quatro meses de idade. A inspiração para a foto veio de Kurt Cobain e Dave Grohl, inspirados por um documentário sobre bebês que nasciam debaixo da água. Como as imagens destes nascimentos eram fortes demais, a banda preferiu uma foto de um bebê nadando. Após tentar sem sucesso comprar uma imagem deste tipo em um banco de fotos publicitárias, o diretor de arte Robert Fisher contratou o fotógrafo submarino Kirk Weddle para a missão, e Spencer Elden, filho dos amigos do fotógrado, Renata e Rick Elden, foi o escolhido. Foi de Kurt a idéia de acrescentar à foto a nota de um dólar pendurada no anzol.

Renata, a mãe de Spencer, comenta: "Foi muito rápido. Estávamos ambos dentro da água com o bebê. O soltei dentro da água três vezes e Kirk conseguiu a imagem definitiva após tirar apenas uma dúzia de fotos."

O pai, Rick, comenta: "Na época achamos que o Nirvana era apenas mais uma banda grunge de fama efêmera. Apenas quatro meses depois, quando dirigíamos pela Sunset Boulevard e vimos as fotos de Spencer em cartazes é que percebemos o quanto estávamos enganados."

Quando da foto original, nem o bebê nem seus pais receberam nenhum tipo de pagamento. Mais tarde, porém, Spencer recebeu do Nirvana uma cópia em platina do álbum Nevermind. Spencer Elden, que não é um grande fã do Nirvana, comenta: "Não é grande coisa. Mas eu tive um professor que ficou muito impressionado quando soube que era eu o menino na capa do álbum."

Em 2001, quando do aniversário de 10 anos do álbum "Nevermind" e do lançamento do box-set póstumo "Nirvana", a revista Rolling Stone recriou a foto de Spencer, desta vez com onze anos e nadando atrás de uma nota de 10 dólares. O fotógrafo foi novamente Kirk Weddle, o mesmo da famosa primeira foto de Spencer. Desta vez o modelo recebeu US$140 pelo seu trabalho.

Foi também iniciativa da Rolling Stone uma nova recriação de Nevermind, desta vez com Bart Simpson no lugar do protagonista. Em uma edição comemorativa da revista foram usadas três diferentes capas com personagens dos Simpsons recriando imagens clássicas do rock. Além da capa de Nevermind foram homenageadas as capas de "Abbey Road" dos Beatles e "Born In The USA" de Bruce Springsteen. Na versão da capa de Nevermind publicada, foi omitido o pênis de Bart Simpson, por questão de censura. Grande fã dos Simpsons, Spencer considerou esta uma grande homenagem: "Isso, sim, foi algo realmente legal!".

Em 2003, doze anos depois de ilustrar Nevermind, Spencer Elden novamente foi fotografado para uma capa de álbum. Cevin Key, da banda Skinny Puppy, escolheu Spencer para protagonizar a capa de seu álbum solo, "The Dragon Experience". Conseguiu o contato graças ao fato de sua namorada ter sido babá de Spencer. Foi a mesma namorada a responsável por tirar a foto que aparece na capa do álbum de Cevin. Novamente Spencer não recebeu pagamento em dinheiro, mas apenas um poster da imagem da capa.

Comenta Spencer: "A cada cinco anos alguém vai me ligar e perguntar algo sobre a foto em Nevermind... e provavelmente vou terminar ganhando algum dinheiro com isso." É, sem sombra de dúvidas, o mesmo menino que, ainda aos quatro meses, já nadava atrás de dinheiro.

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Hoje na história do Rock no mundo - 22/10

Morre Jay, irmão de Carl Perkins

[22/10/1958] Há 51 anos

O irmão de Carl Perkins, Jay, morre vítima de um câncer maligno no cérebro, adquirido em um acidente de automóvel dois anos antes. Eles estavam juntos, quando bateram o carro, perto de Dover, em Delaware, em março de 1956, e foram levados para o hospital gravemente feridos. Ao contrário do irmão, Carl conseguiu se recuperar aos poucos.

Damned lança o primeiro single

[22/10/1976] Há 33 anos

Fruto da mesma cena punk londrina que revelou o Sex Pistols, o recém-formado Damned lança o primeiro single da carreira. Produzido por Nick Lowe, o compacto "New Rose", contendo uma versão para "Help!", dos Beatles, no lado B, foi promovido como o primeiro lançamento punk de todos os tempos, mas fracassou na parada. Mesmo assim, ele vendeu razoavelmente bem, garantindo ao selo Stiff um contrato de distribuição com a grande gravadora Island.

Keith Moon faz o último show na América

[22/10/1976] Há 33 anos

Após alguns contratempos, que obrigaram o grupo a adiar algumas datas, o The Who finaliza sua turnê norte-americana com um show no Maple Leaf Gardens, em Toronto, no Canadá. Este seria o último show do baterista Keith Moon na América. Dois anos depois, ele seria encontrado morto em um apartamento de Londres - o mesmo apartamento onde Cass Elliot, do Mamas & The Papas, havia sido encontrada morta quatro anos antes.

Fãs celebram dia do Van Halen nos EUA

[22/10/1982] Há 27 anos

Sara Robertson, a prefeita de Worcester, em Massachussets, nos Estados Unidos, proclama, oficialmente, o dia do Van Halen na cidade, após descobrir que os fãs locais haviam preenchido um abaixo-assinado com 25 mil assinaturas, pedindo para a banda voltar a tocar lá.

Culture Club conquista o mundo

[22/10/1983] Há 26 anos

Embalado pelos hits "Karma Chameleon" e "Time (Clock of The Heart)", o segundo álbum do Culture Club, "Colour by Number", invade o topo da parada britânica, onde permaneceria por três semanas (depois, ele voltaria, por mais duas, no dia 19 de novembro). A partir daí, o sucesso se expandiu rapidamente e o disco conquistou multiplatina na Austrália, Nova Zelândia, Japão, Canadá e Estados Unidos.

Artistas relembram clássicos de Elton John

[22/10/1991] Há 18 anos

Contendo versões para grandes clássicos das décadas de 70 e 80, o álbum "Two Rooms: Celebrating The Songs of Elton John & Bernie Taupin" é lançado. Vários artistas, como Eric Clapton, The Who, Sting, Tina Turner, Jon Bon Jovi, Rod Stewart e Phil Collins, renderam-se a genialidade da dupla de compositores. Veja abaixo a lista completa de artistas e as músicas escolhidas: 01. Eric Clapton - Border Song 02. Kate Bush - Rocket Man 03. Sting - Come Down In Time 04. The Who - Saturday Night's Alright For Fighting 05. Beach Boys - Crocodile Rock 06. Wilson Phillips - Daniel 07. Joe Cocker - Sorry Seems To Be The Hardest Word 08. Jon Bon Jovi - Levon 09. Tina Turner - The Bitch Is Back 10. Daryl Hall & John Oates - Philadelphia Freedom 11. Rod Stewart - Your Song 12. Oleta Adams - Don't Let The Sun Go Down On Me 13. Bruce Hornsby - Madman Across The Water 14. Sinead O'Connor - Sacrifice 15. Phil Collins - Burn Down The Mission 16. George Michael - Tonight

Vince Neil processa o Mötley Crüe

[22/10/1992] Há 17 anos

Meses após lançar o single "You're Invited But Your Friend Can't Come", com a ajuda de Jack Blades (baixo) e Tommy Shaw (guitarra), ambos do Damn Yankees, o vocalista Vince Neil abre um processo contra sua ex-banda, o Mötley Crüe, pedindo uma indenização no valor de 5 milhões de dólares. Em carreira solo, Neil lançaria dois álbuns: "Exposed", de 93, e "Carved In Stone", de 95. Mais tarde, ele se entenderia com os antigos companheiros, voltando ao Mötley em 1997.

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Hoje na história do Rock Brasileiro - 22/10

ATENÇÃO - 1986: O Ratos de Porão lançou o segundo disco Descanse Em Paz. Os destaques são “Cérebros Atômicos”, “Velhus Decrépitus”, “Agressão/Repressão”, “Paranóia Nuclear”, “Que Vergonha” (Olho Seco) e a faixa título. Clássico!

- 1999: O Ira! lançou o disco de regravações Isso É Amor. Os destaques são “Bebendo Vinho” (Wander Wildner), “Teorema” (Legião Urbana), “Chorando no Campo” (Lobão) e “Telefone” (Gang 90 & Absurdettes).

- 2001: O cantor e compositor Otto lançou o segundo disco Condom Black. Os destaques são “Dias de Janeiro”, “Armadura” e “Cuba”.

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Pink Floyd Live At Pompeii - Versão do Diretor (Pink Floyd: Live at Pompeii)

Sinopse

A música de Pink Floyd - colorida, criativa, surrealista e muito inventiva - adapta-se muito bem à criação visual. No anfiteatro e nas ruínas da antiga cidade de Pompéia, a banda Pink Floyd leva o público a uma extraordinária experiência audiovisual. Com filmagens no local e sessões em estúdio durante a gravação do mítico álbum "The Dark Side of the Moon". O filme foi gravado na arena durante o dia e nas fantásticas paisagens de vulcões em erupção à noite, numa perfeita transição do áudio para o vídeo. As canções começam e terminam com a música "Echoes", do álbum "Meddle" e inclúi também as seguintes músicas: - Echoes; - Careful With That Axe Eugene; - A Saucerful of Secrets; - Us and Them; - One of These Days; - Mademoiselle Nobs; - Brain Damage; - Set The Controls for the Heart of the Sun; - Echoes

Informações Técnicas

Título no Brasil: Pink Floyd Live At Pompeii - Versão do Diretor

Título Original: Pink Floyd: Live at Pompeii

País de Origem: EUA

Gênero: Documentário

Tempo de Duração: 92 minutos

Ano de Lançamento: 1972

Site Oficial:

Estúdio/Distrib.: Universal

Direção: Adrian Maben

Elenco

David Gilmour .... guitar, vocals

Nick Mason .... drums

Roger Waters .... bass, vocals, percussion

Richard Wright .... keyboards, vocals

Extras

Filme completo ser sem a versão do Diretor.Celebre!

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Power Metal: 10 álbuns essenciais do estilo

O gênero Power Metal realmente decolou no final dos anos 80, com a ajuda de bandas como HELLOWEEN e GAMMA RAY. Os anos 90 continuaram este momento, graças ao ICED EARTH, BLIND GUARDIAN, HAMMERFALL e DRAGONFORCE. Os fãs do metal ficaram enfeitiçados com os solos rápidos e os vocais altivos, juntamente com letras descrevendo criaturas místicas, mágica e mundos vastos de fantasia. Durante os anos, foram lançados alguns álbuns chave que definiram o power metal e trouxeram os holofotes para o gênero.

Chad Bowar, do About Heavy Metal, colocou no ar uma lista contendo os 10 álbuns essenciais do Power Metal.

1. BLIND GUARDIAN

"Nightfall In Middle Earth"

O álbum que definiu a carreira do Blind Guardian, este álbum conceito de 1998 foi baseado no "Silmarillion" de J.R.R. Tolkien. Embora pesado nos interlúdios, "Nightfall in Middle Earth" é um disco forte que tem suas reviravoltas. Feito para ser escutado por completo, o sexto álbum do Blind Guardian é talvez o melhor trabalho da banda até hoje.

2. CRIMSON GLORY

"Transcendence"

Uma banda que é bastante esquecida nos anuários da história do power metal, o CRIMSON GLORY nunca foi reconhecido por ajudar a moldar e dar forma ao gênero. O álbum deles de 1988 é um dos mais desvalorizados do power metal, uma coleção poderosa de material que perfeitamente equilibra agressividade e beleza. "In Dark Places" é um épico chocante, enquanto que a banda teve em "Lonely" seu single hit e uma maravilhosa balada acústica na música título.

3. DRAGONFORCE

"Valley Of The Damned"

Antes do súbito aumento de popularidade graças ao sucesso de "Through The Fire and Flames", o DRAGONFORCE era uma jovem banda com maestria técnica e um talento para melodias cativantes. O álbum de estreia deles, em 2003, é prova disto. "Valley of the Damned" trouxe um som fresco que iria crescer cada vez mais com a carreira do DRAGONFORCE.

4. GAMMA RAY

"Land Of The Free"

Quando o guitarrista Kai Hansen, ex-HELLOWEEN, formou o Gamma Ray em 1989, ninguém teve dúvidas que a banda iria se elevar ao mesmo prestígio da banda passada de Hansen. O álbum "Land of the Free", de 1995, é o álbum quintessencial do Gamma Ray. Uma fantástica abertura ("Rebellion in Dreamland"), um hino (música título), e uma balada lenta ("Farewell"). Hansen e companhia iriam se aproximar diversas vezes do top "Land of the Free", mas nenhum deles chegaria nem perto.

5. HAMMERFALL

"Glory To The Brave"

A maioria dos álbuns de estreia mostram uma banda procurando o seu som, normalmente precisando de alguns álbuns para encaixar as partes. O Hammerfall nunca teve este problema, o álbum de 1997, "Glory to the Brave" foi um início bastante interessante e cativante para o que se tornaria uma carreira longa e satisfatória. A música título foi a primeira grande peça da banda, e o resto do material ainda é forte depois de todos estes anos.

6. HELLOWEEN

"Keeper Of Seven Keys Part 1"

O segundo álbum do Helloween em 1987 definitivamente evitou a maldição do segundo álbum, e em essência, ajudou a definir o que o power metal se tornaria. A banda pegou o NWOBHM e adicionou elementos melódicos ao som para soar mais grandioso e vivo. "Halloween" é um clássico.

7. ICED EARTH

"Horror Show"

Selecionar o álbum essencial do ICED EARTH pode ser uma tarefa complicada, e em alguns momentos pode se ficar entre "Burnt Offerings" ou "The Dark Saga", mas se olhar para o "Horror Show" de 2001, dá para ver a banda no seu melhor. Com Matt Barlow dando a performance de sua carreira, Jon Schaffer caprichando em riffs memoráveis e o deus Richard Christy batendo forte nas peles, "Horror Show" é o som da banda incinerando com todos os seus cilindros. As épicas "The Phantom Opera Ghost" e "Damien" são minhas favoritas, além do cover "Transylvania", do Iron Maiden.

8. PRIMAL FEAR

"Jaws Of Death"

Outra banda que é bastante ignorada pelos fãs do mainstream do power metal, o PRIMAL FEAR está pela cena por em torno de uma década, lançando álbuns em uma velocidade rígida (um a cada ano ou dois). O segundo álbum da banda, "Jaws of Death", de 1999, é básico, rápido e pesado. Em outras palavras, a trilha sonora perfeita do power metal. "Final Embrace" termina o álbum com uma pancada, em um final forte na violenta re-edição do clássico do Rainbow, "Kill the King".

9. STRATOVARIUS

"Dreamspace"

O que o Stratovarius consumou em seu terceiro álbum, "Dreamspace" de 1994, foi pegar o power metal e adicionar um toque progressivo nele. As músicas são relativamente curtas, não ultrapassando a marca dos seis minutos, mas a banda reuniu bastante conteúdo desta vez.

10. THEOCRACY

"Theocracy"

Comparado ao resto destas bandas, o THEOCRACY é o garoto corajoso com a cabeça cheia de ideias. Formado em 2002 por Matt Smith, ele fez todo o trabalho instrumental e vocal no álbum auto-intitulado de 2003 da banda. Para um projeto de um homem só, o "Theocracy" é um álbum infernal. Smith não segurou nada, com três músicas que passam a marca de 11 minutos e trazem uma mensagem positiva. A guitarra e os teclados se misturam e trabalham um com o outro, e Smith tem um grande alcance.

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Sucessos de John Cale

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Hoje na história do Rock no mundo - 21/10

Bob Dylan de gaita e violão

[21/10/1961] Há 48 anos

Acompanhado apenas por sua gaita e seu violão, o novato Bob Dylan grava, em um único dia, o primeiro álbum de sua carreira. Lançado pela gravadora Columbia, o disco, intitulado simplesmente de "Bob Dylan", custou 400 dólares e trouxe autênticas regravações de músicas tradicionais.

Semana Elton John acontece em Hollywood

[21/10/1975] Há 34 anos

Durante uma visita aos Estados Unidos, Elton John ganha uma semana inteira de comemorações e recebe uma estrela na Calçada da Fama, em Hollywood. Na época, ele ficou hospedado na antiga mansão de David Selznick e deu vexame, ao ficar chapado com 60 tabletes de Valium e pular na piscina na frente da mãe e da avó do cara. Apesar do grande sucesso, esta foi uma das fases mais sombrias na carreira de Elton John. Ele entrou em profunda depressão e virou um dependente de drogas químicas.

Blue Suede Shoes faz 30 anos

[21/10/1985] Há 24 anos

Para comemorar os 30 anos da música "Blue Suede Shoes", um dos grandes marcos da história do rock, composto por Carl Perkins, a televisão inglesa prepara um especial cheio de feras. Batizado de "Carl Perkins And Friends", o programa foi filmado nos estúdio Limelight, em Londres, e contou com a participação dos ex-beatles, George Harrison e Ringo Starr, Eric Clapton, Dave Edmunds (um dos responsáveis pela organização do evento) e dois integrantes do Stray Cats, Lee Rocker e Slim Jim Phantom. Mais tarde, o show foi ao ar no dia de natal e ganhou uma versão em vídeo.

Tori Amos lança o EP Me And A Gun

[21/10/1991] Há 18 anos

Vivendo na Inglaterra desde fevereiro, Tori Amos mantém seu contrato com o grupo WEA e se torna a queridinha da imprensa britânica. Seu primeiro grande salto, foi o lançamento do EP de quatro músicas, "Me And a Gun", que renderia, mais tarde, um reconhecimento no mundo todo. A faixa-título (em português, "Eu e uma Arma") refere-se a um incidente traumático vivido por ela, em Los Angeles, em 1985, quando um suposto fã lhe ofereceu uma carona e depois a estuprou ameaçando-a com uma arma.

Sinead O'Connor sente a ira dos americanos

[21/10/1992] Há 17 anos

Depois de rasgar uma foto do Papa e proferir palavras contra ele no programa "Saturday Night Live", a irlandesa Sinead O'Connor começa a sentir a ira dos norte-americanos. A organização The National Ethnic Coalition destruiu mais de 200 discos, CDs e fitas K7 da cantora, entregues por antigos fãs, enquanto a maioria dos jornais do país censurava ferozmente a atitude dela. Dias antes, Sinead já havia sido vaiada em peso, ao se apresentar na festa de 30 anos de carreira de Bob Dylan, no Madison Square Garden, em Nova York. Na ocasião, ela deixou o palco em prantos.

Vocalista do Blind Melon morre de overdose

[21/10/1995] Há 14 anos

Lutando, há algum tempo, sem sucesso contra o abuso de drogas, o vocalista do Blind Melon, Shannon Hoon, é encontrado morto no ônibus da banda por overdose de heroína. A dependência do músico já era conhecida, mas nem a banda e a família haviam forçado uma retirada dele para um programa de reabilitação. O último disco do Blind Melon, "Nico" (o nome da filha adotiva de Hoon), foi lançado dois anos depois. Trata-se de um lançamento póstumo que, apesar das lembranças, os integrantes remanescentes sentiram-se na obrigação de lançar.

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Hoje na história do Rock Brasileiro - 21/10

- 1967: Foi realizada a etapa final do 3º Festival da Música Popular Brasileira, promovido pela TV Record no palco do Teatro Paramount, em São Paulo, marcada pela ostensiva reação do público que vaiou as apresentações de Caetano Veloso (“Alegria Alegria”) e Gilberto Gil (“Domingo no Parque”), acompanhados, respectivamente, pelos conjuntos de rock Beat Boys e Mutantes. A música vitoriosa foi “Ponteio”, de Edu Lobo e Capinan, defendida por Marilia Medaglia, enquanto “Domingo no Parque”, de Gil, ficou em segundo e “Alegria Alegria”, de Caetano, ficou em quarto lugar. Também em resposta às vaias, Sérgio Ricardo, que defendeu “Beto Bom de Bola”, quebrou seu violão e jogou os pedaços na platéia.

ATENÇÃO - 1981: O Barão Vermelho fez seu 1º ensaio com a formação original: Maurício Barros (teclado), Guto Goffi (bateria), Dé (baixo), Roberto Frejat (guitarra) e Cazuza (voz). Maurício e Guto criaram a banda, chamaram Dé, depois Frejat e por último Cazuza, que foi uma indicação de Léo Jaime.

- 1986: A banda carioca Heróis da Resistência, liderada por Leoni (ex-Kid Abelha) lançou o primeiro disco. Os destaques são “Nosferatu” e “Só Pro Meu Prazer”.

ATENÇÃO - 1986: A banda paulistana Violeta de Outono lançou o primeiro compacto (em formato LP) com três músicas: “Trópico”, “Reflexos da Noite” e “Outono”. A banda era formada por Fábio Golfetti (ex-Zero, voz e guitarra), Angelo Pastorello (baixo) e Cláudio Souza (ex-Zero, bateria).

- 1987: O Inocentes lançou o disco Adeus Carne. Os destaques são “Pátria Amada”, “Cidade Chumbo” e “Não é Permitido”. Clássico!

- 1991: O João Pena & Seus Miquinhos Amestrados lançou o quinto disco 100 Anos de Rock’n’Roll. Os destaques são “Papa Umama” (versão de Papa Oon Mow Mow), “O Bom e o Velho Rock’n’Roll” e “Suga-Suga”.

- 1995: O Titãs lançou o nono disco Domingo. Os destaques são “Eu Não Aguento”, “Eu Não Vou Dizer Nada” (com João Barone, do Paralamas do Sucesso), “O Caroço da Cabeça” (com Herbert Vianna, do Paralamas do Sucesso), “Brasileiro” (com Igor Cavalera e Andreas Kisser, do Sepultura) e a faixa título.

- 2002: O Ratos de Porão lançou o disco Onisciente Coletivo. Os destaques são “Terror Declarado”, “O Sistema Me Engoliu” e a faixa título.

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