Acervo do Rock

5 de novembro de 2010

Kid Vinil: "O bom e velho Bob Dylan", título de nova coluna

O músico, radialista e ex-VJ KID VINIL, escreveu nova matéria em sua coluna no Yahoo!. Confira abaixo alguns trechos.

Este ano não teve disco novo de Bob Dylan com canções inéditas, mas, para compensar esta lacuna, sua gravadora – a Sony Music americana – resolveu colocar no mercado algumas preciosidades de seu catálogo em nova embalagem. A primeira delas é uma caixa chamada “The Mono Box”, contendo os oito primeiros discos da carreira de Dylan em sua forma original de gravações monaurais.

Daí, muitos vão perguntar: “pra que lançar novamente em mono?”. É simples, no início dos anos 60, a gravação monaural era tudo que os artistas tinham de recurso sonoro. Os discos foram concebidos em mono e a intenção desses projetos e de artistas como Dylan eram que sua obra naquele momento soasse dessa maneira, pois era o único recurso existente até então. Com o surgimento do sistema estereofônico ainda na década de 60, muitos discos foram remixados para estéreo.

No caso de Bob Dylan, esses primeiros álbuns soavam muito estranho para quem estava acostumado com eles em mono. O álbum “Blonde On Blonde”, de 1966, é um bom exemplo disso. A tentativa de transformá-lo em estéreo foi quase um desastre, segundo alguns fãs. “Blonde On Blonde” tem uma certa mágica em suas mixagens em mono e perdeu tudo isso quando transformado.

Há alguns anos, o selo americano Sundazed lançou esses primeiros álbuns de Bob Dylan em vinil no formato mono. Agora, finalmente a Sony lança essa versão em CD numa belíssima caixa, cujas capinhas de cada disco imitam a arte original dos LPs. Além disso, um livreto ilustrado e repleto de informações acompanha a caixa. Para muitos isso talvez não signifique nada, tanto faz ouvir Bob Dylan em mono ou estéreo, mas para aqueles fãs mais exigentes como eu, isso acaba se tornando um item indispensável na minha coleção de Bob Dylan.

Confira a matéria na íntegra no link abaixo.

Fonte desta matéria: Yahoo!

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Monster Magnet: Ed Mundell fora; vídeo do "Mastermind"

Depois de 18 anos com a banda, o guitarrista Ed Mundell anunciou que está deixando o MONSTER MAGNET por "razões pessoais". O grupo ainda não anunciou seu substituto.

"Mastermind", o novo álbum da banda, vendeu cerca de 3.000 cópias nos Estados Unidos em sua primeira semana de lançamento, para estrear na posição n. 165 da tabela The Billboard 200. O trabalho anterior, "4-Way Diablo", abriu com 1.800 unidades em novembro de 2007.

Disponível na Áustria pela Napalm Records, "Mastermind" foi lançado como um CD comum com pôster, álbum em CD digibook de edição limitada, com duas faixas bônus, com pôster e um Box de edição limitada contendo o CD digibook, pen drive com o logo do MONSTER MAGNET contendo vídeos exclusivos (incluindo uma entrevista com Dave Wyndorf de agosto de 2010), wallpapers, toques de celucar, um sampler com 17 faixas e muito mais.

O líder do MONSTER MAGNET, Dave Wyndorf, comentou: "[O 'Mastermind' é] uma grande idéia fixa contendo hinos e Power rock. A música em si é exagerada e musculosa. Como o rock clássico enlouquecido! Grandes ganchos, sons gigantescos. Os rocks são diretos e intensos. As baladas viajandonas e estranhas. É o paraíso da guitarra."

E as músicas? Wyndorf riu. "Bem, as letras parecem um delírio febril da vida no século 21. Cinismo, otimismo, sátira, sexo, fantasias iludidas e realidade mórbida. Todas estão ali – às vezes até mesmo na mesma música! Em meu mundo, imagens, informação e emoções tentem a se entrelaçar. Descrevo os menores detalhes da minha vida pessoal em termos malucos, cinematográficos. Quando componho, as plavras brincam em minha mente como cenas de um filme e essa é a vibração que tentei capturar no 'Mastermind' — emoções rápidas. O que posso dizer? Tenho tido uma vida estranha e preciso escrevê-la. No fim, entretanto, 'Mastermind' é incrível, e isso é o mais importante".

"Gods And Punks", o novo vídeo do MONSTER MAGNET, pode ser visto abaixo. O clipe foi dirigido por Nathan "Karma" Cox (QUEENS OF THE STONE AGE, LINKIN PARK, HIM) e conta a história de um "super vilão sem sorte" cuja "missão da vida é destruir o planeta" tentando encontrar uma forma de encontrar o caminho para "tornar a ser o gênio do mal." O vídeo inteligente, estilizado, fervilha com uma renossância cinematográfica e uma afirmação social em destaque sobre "aquisições corporativas e o clima político atual" tudo sob a trilha sonora do rock’n’roll sarcástico do MONSTER MAGNET.

"A habilidosa tomada de Mr. Cox sobre a vida no ‘egoísta século 21’ através da metáfora do super herói não é nada senão genial," comentou Wyndorf. "Eu fico impressionado."

O track list de "Mastermind":

01. Hallucination Bomb

02. Bored With Sorcery

03. Dig That Hole

04. Gods and Punks

05. The Titan Who Cried Like A Baby

06. Mastermind

07. 100 Million Miles

08. Perish In Fire

09. Time Machine

10. When The Planes Fall From The Sky

11. Ghost Story

12. All Outta Nothin'

Fonte desta matéria (em inglês): Blabbermouth

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Rhythm: action games: uma nova forma de ouvir música

Em maio de 2009, Guitar Hero alcançou a marca de $ 2 bilhões em vendas no varejo, apenas nos Estados Unidos. Além dos jogos, 34 milhões de músicas foram vendidas como conteúdo para download. A maior possibilidade de interação com a música é o segredo do sucesso de jogos como Rock Band e Guitar Hero, aponta Rodrigo Batista, formado em Estudos de Mídia pela Universidade Federal Fluminense.

Seu trabalho mostra que esses games inauguraram uma nova forma de ouvir e pensar música, que vai além do gênero, ritmo e compasso, estando mais ligada à performance por parte do jogador. Provando a potencial capacidade de interação a partir dos jogos, campeonatos são realizados para elegerem os maiores Guitar Hero players do mundo.

O mais importante deles, o World Cyber Games, em 2009 teve como vencedor o brasileiro Fábio Jardim, 14 anos, que é promessa também para 2010. Ele diz ter recebido muita coisa dos jogos e que conheceu várias pessoas participando das competições e ressalta: “O jogo me fez conhecer bandas e artistas como o VAN HALEN que, hoje, sou fã. Eddie VAN HALEN é, para mim, o melhor guitarrista do mundo”. Fábio competiu com oito finalistas do mundo todo durante cinco dias. Dos US$ 7 Mil que ganhou investirá parte em vídeo games e o novo jogo de Guitar Hero.

Devido ao grande êxito dos jogos, as gravadoras viram que estes poderiam funcionar como significativos pontos de divulgação de seus artistas. Bandas que tiveram suas músicas incluídas em seus repertórios tiveram considerável aumento no número de vendas, principalmente as de downloads na internet.

Como o caso da banda DRAGONFORCE que teve uma música incluída como bônus no Guitar Hero III: Legends of Rock, e uma semana depois do lançamento do game, teve um aumento de 126% na venda de seu álbum. Versões para um público alvo mais específico como o “Guitar Hero METALLICA” ou o “BEATLES Rock Band” caem cada vez mais no gosto das gravadoras que buscam assim renovar e conquistar mais fãs aumentando as vendas.

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4 de novembro de 2010

Remove Silence: entrevista com Mariutti para o Ex-Machina

Na ativa desde de 2008, o REMOVE SILENCE é uma banda de rock nacional que segue o mesmo caminho de bandas como ANGRA e SEPULTURA, ou seja suas letras são em inglês. Formada por Hugo Mariutti (guitarra e vocal), Alexandre Souza (baixo e vocal), Fabio Ribeiro (Teclados) e Edu Cominato (bateria e vocal). O guitarrista Hugo Mariutti (SHAMAN e ANDRE MATTOS) conversou com o Ex-Machina.

1 - Como está indo a repercussão do álbum "Fade" no Brasil e no exterior?

HM: Muito boa!! Tanto que estamos concorrendo ao grammy USA em duas categorias: Melhor Álbum e melhor perfomance com a música "Pressure". Apenas com um CD ter isso tudo e mais um contrato com uma empresa alemã de management, mostra que estamos trilhando o caminho certo. Esperamos que aqui no Brasil a banda possa ser tão reconhecida como lá fora.

2 - O que levou vocês a se apresentarem vestindo terno e gravata nos shows?

HM: Nós queremos ter uma unidade no som, letra e visual. Achamos muito importante a parte visual em uma apresentação. Nossas letras são fortes e acredito que o som também, por isso essa preocupação em ter as coisas linkadas, e o terno acho que foi a melhor escolha para este tipo de concepção. Pensamos no som, na iluminação e em tudo que envolve uma apresentação ao vivo, e acho que é legal tentarmos passar as mensagens das nossas letras da melhor maneira possível.

3 - O que você achou do novo Shaman?

HM: O "Reason" é de 2005, por isso já não é novo.

4 - O nome Remove Silence tem alguma coisa a ver com o Andre Mattos?

HM: O nome Remove Silence foi uma grande coincidência, e vem de uma ferramenta de um software de gravação que estávamos trabalhando nas nossas demos e no primeiro CD. Gostamos da sonoridade do nome e principalmente do seu significado. Acho este nome hoje em dia perfeito para o conceito da banda e foi uma idéia do Ale, baixista e vocalista da banda.

5 - Você já teve alguma decepção com algum ídolo seu na música?

HM: Nunca, todos que encontrei sempe me trataram muito bem. Tive a honra de conhecer o DIO em um jantar no México e o Rob Halford em Paris, e posso falar que conheci um dos dois maiores vocalistas de Heavy Metal de todos os tempos, e que foram extremamente educados e atenciosos. Deveria servir de exemplo para muita gente que não amarra nem a bota deles.

6 - Você é fã de críticos de música como Régis Tadeu, Tom Leão e Vitão Bonesso?

HM: Acompanho bastante os comentários do Régis e acho ele uma pessoa que não fica em cima do muro, por isso admiro ele. Falta as vezes aqui no Brasil um pouco de coragem para falar o que realmente você pensa. Não vejo motivos para os críticos não falarem mal de uma coisa que achou ruim, ou falarem bem de uma banda que não é do seu estilo, mas é competente, pois cada um tem seu gosto. Nenhuma banda vai ter 100% de aprovação e nem de rejeição, por isso encaro crítica de música como gosto de cada um.

Matéria original: blog Ex-Machina.

AC/DC: entrevista com o diretor do "Beyond the Thunder"

Kurt Squiers é um cara normal. Marido, pai, diretor de arte, publicitário, dono de seu próprio negócio... e, como você e eu, fã do AC/DC.

Eu disse fã? Fã é pouco, o termo não lhe faz justiça. Squiers é apaixonado pelo AC/DC. Obcecado, até (no bom sentido). Tanto que decidiu deixar a carreira de lado para realizar o sonho de fazer um documentário sobre a influência da banda na vida defãs como ele. E como nós.

Ele é o homem à frente de Beyond the Thunder, aquele documentário do qual todos já ouvimos falar, cujo trailer já vimos inúmeras vezes e, no entanto, ninguém sabe quando será lançado. E isso inclui o próprio Squiers e seu parceiro Gregg Ferguson, o homem por trás da câmera. Após diversas tentativas frustradas de contato com representantes do AC/DC, pode-se dizer que os cineastas estão cansados. Apesar de o filme estar quase pronto, eles não querem nem podem continuar sem o respaldo da banda.

Depois de dois anos de trabalho e investimento do próprio bolso, Squiers está abatido por não saber que rumo o projeto tomará daqui pra frente. Ainda assim, fala com muita paixão sobre o filme e com mais paixão ainda sobre a banda que o motivou a fazê-lo.

Enfim, Kurt Squiers é um cara normal. Mas não um cara qualquer.

Um trecho pode ser lida abaixo. A entrevista completa no site AC/DC Brasil

Por que vocês resolveram fazer o Beyond the Thunder?

Em 2007, eu me mudei para a Carolina do Norte, abri minha própria agência, a SQUiERS, LLC, e consegui alguns clientes bem famosos, como Microsoft, Xbox 360 Kinect, Sam Adams, Behringer, Hotel House of Blues, entre outros. Me juntei a um grande amigo do Maine, Gregg Ferguson, da Current Motion, para gravar vários projetos para essas marcas grandes e, por acaso, cruzei com o Brian Johnson e o Cliff Williams em um elevador, enquanto gravava no House of Blues, em Chicago. Eles foram tão legais que me chamaram para beber com eles ao perceberem que eu era muito fã do AC/DC. Não babei muito, eu juro. Na manhã seguinte, Gregg e eu colocamos no papel o conceito de ‘Beyond the Thunder’ no verso de um guardanapo. Tentamos nos aproximar dos representantes do AC/DC, não deu em nada, e decidimos que precisávamos de uma prova de conceito para persuadir os manda-chuvas de que aquela poderia ser uma ótima idéia. Pouco depois, veio a recessão. Sem trabalho, pensamos: qual é a melhor forma de enfrentar uma crise econômica, se não fazendo um filme sobre fãs do AC/DC?

Quando será lançado o documentário? Quais são os obstáculos que impedem o lançamento?

Essa é uma pergunta que sempre me fazem. Aqui vai a história real: Gregg e eu queremos que este filme tenha o aval do AC/DC antes de avançarmos mais. Não queremos fazer um documentário não-autorizado. Não queremos um produto que o AC/DC jamais endossaria. Isso significa uma oportunidade de nos reunirmos com a banda, fazê-los entender nosso projeto, o que este filme significa para incontáveis fãs e fazê-los perceber que este é um filme ímpar, feito para os fãs e sobre os fãs – não um documentário sobre a banda, eles não se interessariam por isso. Se eles se envolvessem minimamente, daríamos à banda total controle criativo e qualquer porcentagem do filme que eles quisessem. Não é uma questão de dinheiro pra gente, é um projeto passional que, sendo bem sincero, oferece a pessoas de todo o mundo um meio de dizer: “É exatamente isso que o AC/DC significa pra mim, mas eu nunca consegui traduzir em palavras. Este filme consegue fazer isso por mim.” Entretanto, 'AC/DC' se tornou uma marca tão grande que a fortaleza ao redor da banda é quase impenetrável, especialmente para dois caras desconhecidos que começaram esse projeto sem nenhum apoio.

Vocês ainda estão filmando? Há planos de entrevistar fãs da América do Sul e de outros continentes?

Pra falar a verdade, não estamos filmando há meses porque nos sentimos como se tivéssemos sido... bem... shot down in flames por não conseguir uma única chance de apresentar a idéia aos representantes da banda. Falta muito pouco para terminarmos de filmar. Temos mais ou menos 2/3 do filme concluído, mas não podemos continuar sem apoio. Simplesmente não podemos. Sequer sabemos se a banda viu ou ouviu falar do ‘Beyond the Thunder’. Tivemos boa divulgação na imprensa, nosso trailer promocional foi exibido na Classic Rock Magazine e também na exposição AC/DC Family Jewels, que agora está percorrendo a Austrália. Mas a maior força que temos recebido vem dos fãs de todo o mundo via twitter, Facebook e pelo www.BeyondtheThunder.com. Vocês realmente nos fazem continuar. Até as pessoas retratadas no filme nos escrevem dizendo que nos apóiam até o fim. E nós ficamos muito gratos! Acreditem, se o documentário retomar seu rumo, o Brasil está no topo da nossa lista de lugares para filmar antes de concluirmos o filme, assim como a Austrália.

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Mais informações: AC/DC Brasil

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