A História e as informações que você sempre quis saber sobre seu Artista/Banda preferidos, Curiosidades, Seleção de grandes sucessos e dos melhores discos de cada banda ou artista citado, comentários dos albúns, Rock Brasileiro e internacional, a melhor reunião de artistas do rock em geral em um só lugar. Tudo isso e muito mais...
29 de julho de 2010
Camisetas do Acervo do Rock
Pedidos: Email : ghost.flowers.youth@hotmail.com
ou pelo perfil do orkut : http://www.orkut.com.br/Main#Profile?rl=mp&uid=16457369373753575045
Smiley Face
Direção: Gregg Araki
Ano:2006
Duração: 88 Minutos
Jane (Anna Faris) é uma aspirante a atriz, desempregada e pouco talentosa, cuja felicidade reside em uma boa dose diária de um baseado. Uma manhã, depois de uma dose generosa, ela é vítima de uma descomunal larica. Em seu caminho, uma dúzia de bolinhos que seu companheiro nerd de quarto deixou na geladeira. Mas os bolinhos não eram tão inocentes quanto pareciam, e Jane fica instantaneamente alucinada.Totalmente alterada, Jane precisa cruzar a cidade para pagar um patrão nada generoso, chegar a um teste de elenco e ainda recuperar os preciosos bolinhos.
Comentários:
Eu sei que não mais um filme sobre Rock, mas a história é muito boa...ou melhor é hiláriante ver o que Jane faz quado está aluciada.Tipo algus rockeiros nos palcos em seus shows(será?).
GBH: duas músicas novas em vídeos na Internet
Você encontra mais detalhes sobre esse disco no link abaixo.
Mais informações: blog Tenho Mais Discos Que Amigos!
Sublime: liberado vídeo de música com Rome Ramirez
A
primeira delas é o vídeo que você confere logo abaixo de “Panic”,
música inédita tocada no programa Jimmy Kimmel Live nos EUA e que se
pode ser levada em consideração como base para o que vem por aí, não
deve nada à clássica mistura ska+reggae+punk que a banda imortalizou no
disco “Sublime”.
Tire suas próprias conclusões assistindo ao vídeo de “Panic” logo abaixo.
Mais informações: blog Tenho Mais Discos Que Amigos!
Elvis Presley: "Viva Presley" será lançado em novembro.
"Nós
tentamos evocar a alma e o espírito de Elvis Presley enquanto
construímos a ponte entre a sua música e as futuras gerações de fãs”,
explicou Erik Van Tourneau, o produtor do álbum.
Veja abaixo o vídeo promocional do álbum.
Matéria original: Gorilas de Marte
Tropa de Shock: vídeo inédito no projeto “Copa Solidária”
A banda paulistana TROPA DE
SHOCK participou no dia 04 de julho do projeto “Copa Solidária”,
idealizado pela Rede Globo de Televisão. Na ocasião, o grupo registrou
imagens executando a música “Freedom Again”, que estará presente no seu
próximo álbum de estúdio “Immortal Rage”.
O
projeto foi realizado no CTN (Centro de Tradições Nordestinas) em São
Paulo, e visou arrecadar fundos para as pessoas vítimas das enchentes
ocorridas nos estados das Alagoas e Pernambuco.
O oitavo álbum de
estúdio do TROPA DE SHOCK, intitulado “Immortal Rage”, encontra-se em
processo final de masterização e seu lançamento está agendado para o
segundo semestre de 2010 via Apollo Music.
Press-release: MS Metal Press
The Rock Wall: matéria sobre "Os ícones e os símbolos"
Leia a matéria completa no link abaixo.
Mais informações: The Rock Wall
Slash: composições pesadas para próximo do Velvet Revolver
AOL: Existe alguma chance de ele se tornar o novo vocalista do VELVET REVOLVER?
SLASH:
Não, ele já tem uma banda, ALTER BRIDGE, e ele não está saindo.
Oferecemos-lhe para cantar no Velvet um ano atrás, mas ele recusou.
Então ainda estamos procurando um vocalista. Logo que definirmos o
cantor, nós vamos poder definir uma data para realmente começar a
trabalhar no disco. Temos feito um monte de testes, nós apenas não
encontramos o cara certo ainda. Paramos para a turnê, mas temos escutado
demos de diferentes vocalistas. Mas agora eu não posso dizer que há
alguém que nós estamos inclinados a escolher. Nós não encontramos esse
cara ainda."
AOL: Vocês já escreveram músicas para o novo álbum do VELVET REVOLVER?
SLASH:
Quando retornamos da turnê, depois da saída de Scott (Weiland),
voltamos e escrevemos meia dúzia de músicas muito legais. É coisa
realmente pesada, penso que poderia ser o melhor álbum do Velvet até
então.
Fonte desta matéria (em inglês): Brave Words
Planeta Terra: venda de ingressos temporariamente suspensa
Fonte desta matéria: Vírgula
Bon Jovi: sexo, drogas e... Jon Bon Jovi?
Jon Bon Jovi
tem uma reputação a zelar. Como sempre foi visto como um homem de
família, discreto em relação a sua vida pessoal e nunca se envolveu em
escândalos nos seus quase trinta anos de carreira, o bom moço do rock
deve ter recebido com espanto a notícia de que sua intimidade estava
sendo exposta em um livro lançado por um de seus funcionários mais
próximos na fase áurea da banda.
Richard Bozzett, a pessoa
encarregada pelas turnês do grupo na década de 1980, conta suas memórias
ao lado de Jon Bon Jovi em "Sex, Drugs and Bon Jovi" (http://sexdrugsbonjovi.com/).
Entre outras coisas, revela a dependência de Jon por anfetaminas,
substância que usava para dar mais disposição e suportar a agenda
extenuante a qual era submetido (antes dos shows), e uma medicação para
baixar a adrenalina, induzindo-o ao sono, após os shows. As duas
substâncias usadas juntas lhe causavam reações adversas, que também são
reportadas no livro.
A divulgação está sendo feita com base em fotos do vocalista do Bon Jovi
ao lado de groupies na cama de um hotel - mostrando o estilo de vida de
um astro do rock na década dos excessos - que circularam na web nos
últimos dias. Prato cheio para a imprensa que cobre o mundo das
celebridades.
"Jon
sempre me tratou muito bem, sentia que era uma pessoa agradável,
genuína e acima de tudo simples. Sinto-me grato por ter tido a
oportunidade de trabalhar com ele", disse Bozzett ao Daily Mail sobre seu ex-patrão.
E é assim que ele retribui.
Confira também o tópico abaixo:
Fonte desta matéria: Release
Bon Jovi: tráfico e uso de drogas, escândalo sexual
A nova autobiografia de
Steven Adler (Ex-Guns n´ Roses) parece não ser o único livro de Rock que
vai "abrir o jogo" a ser lançado em breve. Foi anunciado que o antigo
tour manager do Bon Jovi Richard Bozzet lançará "Sex, Drugs and Bon Jovi" no dia 26 de julho.
Segue informações sobre o lançamento:
Bon Jovi vendeu mais de 130 milhões de discos pelo mundo e tocou para mais de 34 milhões de fãs, mas pouco se sabe sobre como Bon Jovi chegou ao megaestrelato por ele não falar muito sobre o ínicio da carreira.
Pela
primeira vez, tenha acesso completo a uma viagem aos bastidores dos
primeiros anos (1983-89) através dos olhos do tour manager Richard
Bozzett em "Sex, Drugs and Bon Jovi". Este livro o conduz aos primeiros
shows para algumas centenas de fãs como uma banda de abertura até as
próprias turnês da banda ao se tornar uma lenda do Rock.
Alguns tópicos de interesse peculiares do livro:
- A ligação entre empresários do Bon Jovi
com a maior operação de tráfico de cocaína e maconha da época, que
desencadeou em múltiplos desentendimentos, durante turnês, com o DEA
(órgão da polícia federal do Departamento de Justiça dos Estados Unidos
encarregado da repressão e controle de narcóticos);
- Detalhes do uso de anfetamina por Bon Jovi antes dos shows para dar energia e Halcion (calmante) após os shows para que pudesse dormir;
- Detalhes de como a turne de Living on A Prayer salvou a banda do caos financeiro;
-
Fotos inéditas da banda em turnês, festas, reuniões de família,
emitindo uma nova luz nos primeiros dias dessas lendas do rock incluindo
um "escândalo sexual" que nunca foi divulgado.
Este parece ser um
lançamento meio privado, uma vez que a Amazon não possui o título até o
momento, mas já foi divulgado um link para o website do livro:
A Atlas Books também está vendendo o livro pelo site:
http://www.atlasbooks.com/marktplc/03053.htm
http://www.atlasbooks.com/marktplc/03053.htm
Confira também o tópico abaixo:
Fonte desta matéria (em inglês): Antimusic
Discos Marcantes do Bee Gees II
Trafalgar é o nono álbum de estúdio dos Bee Gees, lançado no fim de 1971. Agora sim os Bee Gees tinham voltado. 2 Years On parecia compilação de músicas solo. Trafalgar já parecia tomar um rumo de álbum dos Bee Gees.
Álbum de estúdio por Bee Gees
Lançado em Setembro de 1971 (EUA)
Novembro de 1971 (R.U.)
Gravado em Janeiro e Abril de 1971
Gênero(s) Country rock
Duração 47:20
Formato LP, CD
Gravadora(s) Polydor
Produção Robert Stigwood, Bee Gees
Faixas
1. "How Can You Mend a Broken Heart?" (B. Gibb/R. Gibb) - 3:58
2. "Israel" (B. Gibb) - 3:44
3. "The Greatest Man in the World" (B. Gibb) - 4:18
4. "It's Just the Way" (M. Gibb) - 2:34
5. "Remembering" (B. Gibb/R. Gibb) - 4:02
6. "Somebody Stop the Music" (B. Gibb/M. Gibb) - 3:31
7. "Trafalgar" (M. Gibb) - 3:53
8. "Don't Wanna Live Inside Myself" (B. Gibb) - 5:24
9. "When Do I" (B. Gibb/R. Gibb) - 3:58
10. "Dearest" (B. Gibb/R. Gibb) - 3:52
11. "Lion in Winter" (B. Gibb/R. Gibb) - 3:59
12. "Walking Back to Waterloo" (R. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 3:51
Posições
1. 3 (Itália)
2. 8 (Austrália)
3. 9 (Espanha)
4. 17 (Canadá)
5. 34 (EUA)
Curiosidades
* A capa deste disco apresenta um quadro sobre a Batalha de Trafalgar, que ocorreu em 1806 pelo fim da dominação napoleônica no continente europeu.
* A primeira setlist do disco continha 14 músicas e longos 53:20 minutos (vinha com Country Woman e We Lost the Road, esta segunda enfim lançada no álbum seguinte). Nesta setlist, um dos lados tinha 28 minutos, muita coisa para a época.
* Os Bee Gees tinham tantas músicas gravadas que até se cogitou o lançamento de um álbum duplo, que viria logo depois de Trafalgar. O álbum saiu, mas não foi duplo: se chama To Whom It May Concern.
* Os Bee Gees pareciam uma máquina de compor e gravar. Tanto Trafalgar quanto To Whom It May Concern foram compostos e gravados em 1971. Isto aconteceu em mais três ocasiões:
* 1967, quando gravaram Bee Gees' 1st e Horizontal;
* 1968, gravando Idea e Odessa; e
* 1972, gravando Life in a Tin Can e A Kick in the Head is Worth Eight in the Pants.
Singles
1. Maio de 1971
A: How Can You Mend a Broken Heart?
B: Country Woman (M.Gibb) - 2:48
2. Dezembro de 1971
A: Don't Wanna Live Inside Myself [Edit] - 3:50
B: Walking Back to Waterloo
3. Maio de 1972 (BEL/HOL/ISR/SUI/VEN)
A: Israel
B: Dearest
Discos Marcantes do Bee Gees
Odessa é o sexto álbum de estúdio dos Bee Gees, lançado em 1969 como LP duplo
Álbum de estúdio por Bee Gees
Lançado em 22 de Fevereiro de 1969
Gravado em
* 12 de Julho de 1968, nos estúdios IBC, Londres, Reino Unido
* 13, 14, 15, 16, 19, 20 e 21 de Agosto de 1968 nos estúdios de gravação da Atlantic Records, Nova Iorque, Estados Unidos
* Outubro, Novembro e Dezembro de 1968 nos estúdios IBC, Londres, Reino Unido
* 25 de Outubro nos estúdios Trident, Londres, Reino Unido
Gênero(s) Rock
Duração
* 64:07 (17 faixas originais)
* 215:39 (Edição de Luxo 2009)
Formato
* LP duplo
* Dois LPs separados
* Um único LP
* CD (1987)
* Cassete (1987)
* CD triplo (Edição de Luxo de 2009)
Gravadora(s) Polydor
Produção Robert Stigwood, Bee Gees
Vídeos musicais Nenhum
Histórico
Em 1967 e 1968, os Bee Gees produziram e gravaram muitíssimo material, tanto que destes dois anos surgiram os quatro primeiros álbuns internacionais da banda. Odessa foi gravada no fim de 1968, logo após o lançamento de Idea.
A gravação do álbum foi cercada de controvérsias: os Bee Gees tornaram-se intensos consumidores de anfetaminas, sem contar o já existente vício de Maurice Gibb em álcool e cigarro. Nada disso, porém, atrapalhou o momento criativo ímpar do trio. Começaram, então, os conflitos entre integrantes: Vince Melouney pediu demissão da guitarra no fim de 1968 alegando que não estava sendo valorizado tanto quanto o trio Gibb. No começo de 1969, durante a promoção do single "First of May", Robin Gibb decide sair também do grupo pois alegava que o revezamento entre as vozes principais nos singles estava sendo desrespeitado — em sua concepção, era sua vez de ter um Lado A, no caso "Lamplight".
Em meio a toda polêmica, o álbum acabou saindo em fevereiro de 1969, mas sem muita promoção: só foi lançado um single ("First of May" / "Lamplight") e pouquíssimos shows foram feitos. Nos poucos concertos realizados, a irmã Gibb, Lesley, substituiu a voz de Robin.
Características
O álbum aprofunda a linha seguida por Idea. Mantém o rock psicodélico e o pop rock como gêneros musicais predominantes, porém embarca de vez em outros ritmos que deram personalidade própria ao disco. Vê-se canções típicas de rock progressivo ("Odessa (City on the Black Sea)") e country ("Give Your Best" e "Marley Purt Drive") e traz as baladas românticas que ficariam para sempre como marcas do trio ("First of May" e "Sound of Love").
Hoje em dia, o álbum é considerado um clássico da banda, apesar de pouco divulgado na época, tendo entrado para a lista dos 1001 Discos para Ouvir antes de Morrer
Curiosidades
* A canção "Odessa (City on the Black Sea)" é uma das preferidas de Robert Stigwood (então produtor dos Bee Gees), e foi uma das cotadas a ser lançada como música de trabalho. Só não foi para evitar comparações com uma canção dos Beatles que também tinha sete minutos.
* A música "Odessa (City on the Black Sea)" foi gravada duas vezes antes de ser gravada sua versão final. Nessas duas primeiras vezes, a canção foi chamada de "Odessa (City on the White Sea)" (Odessa, cidade no mar Branco). Só na terceira eles descobriram que o Mar era o Negro, e não o Branco, então trocaram o nome pelo qual conhecemos atualmente "Odessa (City on the Black Sea)" (Odessa, cidade no mar Negro)
Controvérsia do Lançamento
Apesar de o álbum ter sido lançado em disco duplo, as várias Polydor dos países divergiram na edição do álbum.
Em alguns países, ele foi editado como dois discos diferentes:
* Na Argentina como Odessa 1 e Odessa 2;
* No Reino Unido como Marley Purt Drive e Sound of Love; e
* No Brasil, como Odessa (o volume 1) e First of May/Tomorrow Tomorrow.
Outros países, como Estados Unidos, Países Baixos, Alemanha e Suíça, lançaram Odessa de duas formas: como LP duplo e num LP único que continha só dez canções do álbum original. No Canadá isto também aconteceu, mas só em 1976, através da RSO Records — até aí o álbum era inédito no país.
Na Alemanha e Noruega, além do LP duplo, ainda saiu o Sound of Love (disco 2) separadamente.
O álbum foi editado em CD e cassete no ano de 1987, mas somente com 16 faixas, excluindo-se "With All Nations (International Anthem)". Uma edição com todas as 17 faixas só saiu no relançamento feito no final da década de 90.
Em 2009, a Reprise Records, editora dos Bee Gees desde 2006, lança uma versão de luxo remasterizada com bônus, composta de 3 CDs: um com o álbum inteiro em estéreo, outro na versão mono e um terceiro com material inédito.
Faixas
1. "Odessa (City on the Black Sea)" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 7:33
2. "You'll Never See My Face Again" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 4:17
3. "Black Diamond" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 3:29
4. "Marley Purt Drive" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 4:26
5. "Edison" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 3:06
6. "Melody Fair" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 3:50
7. "Suddenly" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 2:30
8. "Whisper Whisper" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 3:25
9. "Lamplight" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 4:47
10. "Sound of Love" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 3:29
11. "Give Your Best" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 3:28
12. "Seven Seas Symphony" [Instrumental] (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 4:10
13. "With All Nations (International Anthem)" [Instrumental] (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 1:47
14. "I Laugh in Your Face" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 4:10
15. "Never Say Never Again" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 3:29
16. "First of May" (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 2:50
17. "The British Opera" [Instrumental] (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) - 3:16
Ficha Técnica
Faixas com o número "3" antes (exemplo: 3.1) remetem às faixas do disco Sketches for Odessa, que contém material inédito e foi lançado em 2009 na versão de luxo do álbum.
Somente as faixas 4, 5, 8, 10, 11, 3.4, 3.5, 3.6, 3.10, 3.13, 3.14, 3.15, 3.19, 3.22 foram gravadas em agosto de 1968 nos EUA.
As faixas 3.7 e 3.11 foram as únicas gravadas nos estúdios Trident, no Reino Unido.
Integrantes oficiais
* Barry Gibb — vocal, violão, produtor musical (todas)
* Robin Gibb:
o vocal e produtor musical (todas)
o piano e Mellotron (1, 2, 3, 6, 7, 9, 15, 3.1, 3.2, 3.3, 3.7, 3.8, 3.9, 3.11, 3.12, 3.18, 3.21)
* Maurice Gibb:
o vocal, baixo, piano e produtor musical (todas)
o violão (todas, exceto 14 e 3.17),
o órgão (12, 13, 16, 17, 3.16, 3.20),
o Mellotron (1, 2, 3, 6, 7, 9, 15, 3.1, 3.2, 3.3, 3.7, 3.8, 3.9, 3.11, 3.12, 3.18, 3.21)
* Vince Melouney — guitarra (4, 5, 8, 10, 11, 14, 3.4, 3.5, 3.6, 3.10, 3.13, 3.14, 3.15, 3.17, 3.19, 3.22)
* Colin Petersen — bateria (todas)
Músicos de apoio
* Paul Buckmaster — violoncelo (1)
* Bill Keith — banjo (4, 11, 3.4, 3.14)
* Tex Logan — violino caipira (11, 3.14)
* Bill Shepherd — arranjo de orquestra (1, 2, 3, 6, 7, 9, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 3.1, 3.2, 3.3, 3.7, 3.8, 3.9, 3.11, 3.12, 3.16, 3.17, 3.18, 3.20, 3.21)
Produção do álbum
* John Pantry — engenheiro de áudio (14, 3.17)
* Damon Lyon Shaw — engenheiro de áudio (14, 3.17)
* P. Sharp — engenheiro de áudio (1, 2, 3, 6, 7, 9, 12, 13, 15, 16, 17, 3.1, 3.2, 3.3, 3.7, 3.8, 3.9, 3.11, 3.12, 3.16, 3.18, 3.20, 3.21)
* Philip Wade — engenheiro de áudio (1, 2, 3, 6, 7, 9, 12, 13, 15, 16, 17, 3.1, 3.2, 3.3, 3.7, 3.8, 3.9, 3.11, 3.12, 3.16, 3.18, 3.20, 3.21)
* A. Knight — engenheiro de áudio (1, 2, 3, 6, 7, 9, 15, 3.1, 3.2, 3.3, 3.7, 3.8, 3.9, 3.11, 3.12, 3.18, 3.21)
* Adrian Barber — engenheiro de áudio (4, 5, 8, 10, 11, 3.4, 3.5, 3.6, 3.10, 3.13, 3.14, 3.15, 3.19, 3.22)
* Robert Stigwood — produtor musical (todas)
Singles
1. Janeiro de 1969
A: "First of May"
B: "Lamplight"
2. 1969 (EUA promocional)
A: "Marley Purt Drive"
B: "Sound of Love"
OBS: Posteriormente, "Melody Fair" também foi lançada como single, mas não do álbum Odessa e sim da trilha sonora do filme Melody: Quando Brota o Amor. Nesta trilha sonora também esteve "Give Your Best", que, ao contrário de "Melody Fair", não foi lançada como single.
Bee Gees
Os Bee Gees são uma banda pop formada por três irmãos, o mais velho Barry Gibb, e os gêmeos Robin e Maurice Gibb. Nascidos na Ilha de Man e, tendo pais ingleses, moraram apenas alguns anos em Chorlton, Manchester, Inglaterra. Os irmãos mudaram-se ainda criançãs para Brisbane, Queensland, Australia. Fazem sucesso desde 1966, sendo um dos quatro artistas que mais venderam discos no mundo em todos os tempos. Passaram por diversos ritmos musicais, do rock psicodélico às baladas, passando pelo country e country rock, pelo rock, pela música disco, pelo R&B,pela música Romântica, terminando no pop rock moderno. Vendendo mais de 280 milhões de discos em todo mundo.Sendo incluídos no Hall da fama de grupos vocais, no Hall da Fama do Rock and Roll,no Hall da fama dos Compositores e ganhando no total nove prêmios Grammys.O álbum "Saturday Night Fever" é a trilha sonora mais vendida de todos os tempos e o segundo álbum mais vendido da história, recorde batido apenas pelo álbum "Thriller" de Michael Jackson. São os artistas que mais colocaram músicas em Filmes e Telenovelas no mundo todo,"How Deep Is Your Love?","I Started a Joke","Words","Massachusetts","First of May","Night Fever",entre muitas outras são algumas delas. São considerados uma das maiores bandas de todos os tempos e o trio mais duradouro da história da música mundial, entre outros recordes.Possuem mais de mil músicas compostas.
Informação geral
Origem: Douglas, Ilha de Man
País: Reino Unido
Gêneros:Rock and roll, rock psicodélico, country rock, R&B, soul, disco, pop, pop rock, soft rock
Período em atividade: 1958 – 2003,2009 – atualmente
Gravadora(s): Festival Records,Polydor,Atco,RSO,Warner Bros,Rhino Records
Página oficial: www.BeeGees.com
Integrantes:
Barry Gibb - vocal, violão, guitarra, baixo
Robin Gibb - vocal, órgão, piano, violão, guitarra, baixo, flauta transversal, violino
Maurice Gibb (falecido) - vocal, guitarra,Piano, teclado, baixo
Biografia
De 1945 a 1960 - nascimento e iniciação no mundo da música
O grupo é formado por três irmãos, filhos de dois músicos regionais ingleses, Hugh Gibb e Barbara Pass, pais de mais duas crianças. Primeiro, o casal teve uma filha Lesley Barbara Gibb, nascida em 1945 em Manchester. Depois a família se mudou para Douglas, na Ilha de Man. Lá nasceram os três integrantes dos Bee Gees: Barry Alan Crompton Gibb, em 1 de setembro de 1946; Robin Hugh Gibb e Maurice Ernest Gibb, gêmeos, em 22 de dezembro de 1949 e depois tiveram Andrew Roy Gibb, nascido em 1958, o filho mais novo.
A família viveu em Douglas até 1955, quando voltaram a Manchester, vivendo na localidade de Keppel Road. Em 1956, os pais Gibb descobriram o talento musical dos irmãos. Barry Gibb ganhou uma guitarra, e seu pai lhe ensinou a tocar na afinação havaiana. Enquanto isso, a harmonia natural nas vozes de Robin e Maurice era incentivada pelos pais. Então, os irmãos começaram a cantar nas ruas para conseguir uns trocados.
Em dezembro de 1957, Lesley ganhara um disco como presente de Natal. Os irmãos decidiram então, como sempre faziam, cantar por cima dele quando fossem se apresentar no cinema Gaumont, mas no caminho até o lugar da apresentação Maurice tropeçou e deixou o disco cair, deixando-o em pedaços. Desta forma, os irmãos tiveram que cantar a cappella. Começava então a carreira dos irmãos.
Em março de 1958, nasce o último filho de Hugh e Barbara Gibb: Andrew Roy Gibb que, futuramente, também iria ingressar no mundo da música, entretanto não como um Bee Gee. Ainda em 1958, mas em agosto, o clã emigrou para a Austrália, vivendo na cidade de Brisbane. Lá começaram a tocar em clubes noturnos, com relativa audiência.
Até ali, o grupo ainda não tinha nome fixo. Primeiramente, adotaram alguns nomes como The Blue Cats e The Rattlesnakes que, entretanto, não vingaram. Mas em 1959, um DJ sugeriu-lhes o nome de "Bee Gees", já que em sua opinião havia muitos Bs e Gs na vida deles (por exemplo: Barbara Gibb, a mãe deles; Barry Gibb, um deles; Bill Gates, esse DJ; Brothers Gibb, em inglês, "irmãos Gibb"; e por aí vai). Mais tarde, em 1966, decidiram que Bee Gees iria ficar por "Brothers Gibb".
Em 1959 começam a tocar em programas de televisão, tendo cada vez mais sucesso entre o povo australiano.
De 1961 a 1970 - o início da carreira profissional
Em 1961, Barry acaba os estudos, e a família se muda para a área de Surfers Paradise, gastando bom tempo, entre 1961 e 1962 se apresentando em tantos hotéis e clubes quanto podiam. Em setembro de 1962, os Bee Gees participaram de uma audição com Col Joye, grande artista australiano da época, e seu irmão e empresário Kevin Jacobsen. Impressionado com o talento daquelas crianças, Kevin conseguiu uma grande apresentação para eles, junto do grande artista do momento, Chubby Checker, o que deu visibilidade e prestígio aos jovens.
Kevin conseguiu também com que os Bee Gees assinassem seu primeiro contrato musical com a maior gravadora de artistas independentes da Austrália, a Festival Records, sob a etiqueta Leedon, usando o nome Bee Gees. Inicialmente, quase chegaram a falir, mas com o sucesso "Wine and Women", que chegou ao top 20 em 1965, puderam gravar seu primeiro disco, The Bee Gees Sing and Play 14 Barry Gibb Songs, que trouxe cinco canções novas, mais nove antigas.
Em 1966, os Bee Gees lançaram Spicks and Specks, já pela etiqueta Spin, também da Festival Records. Num certo dia de 1966, voltando de um dos concertos da turnê, Barry Gibb e seu pai, Hugh Gibb, sofreram um acidente de carro. Lembra Robin Gibb que acabou-se espalhando em Sydney, não se sabe como nem por que, que os Bee Gees tinham sido assassinados. As estações de rádio chegaram até a tocar todas as canções da banda e a ler mensagens de condolências.
Em outubro de 1966, os Bee Gees decidiram que iriam retornar à Inglaterra. Então, Nat Kipner cancelou o contrato e deixou-os ir, reservando, entretanto, os direitos de publicação da obra da banda na Austrália durante os próximos anos. Em 3 de janeiro de 1967, eles partiram no navio Fairsky, chegando a Southampton três dias após. Os Bee Gees tocavam em troca das passagens. Aliás, foi no navio que souberam que a canção "Spicks and Specks", single do segundo disco, chegara ao topo das paradas australianas.
Logo que os Bee Gees cancelaram o contrato, já começaram a procurar uma nova editora. Conta a história que, em novembro, Hugh Gibb mandou, otimista, para a NEMS, a produtora dos Beatles, um pacote com artigos da imprensa e dois discos dos Bee Gees, Spicks and Specks e um outro com outras gravações, esperando algum tipo de contrato. Enquanto os Bee Gees viajavam de volta para a Inglaterra, foi trocado o diretor da NEMS, entrando o australiano Robert Stigwood. O pacote que Hugh mandou naturalmente ficou numa pilha com muitos outros pacotes de outras centenas de grupos com o mesmo sonho. Entretanto, Robert, por ser australiano e ao ver um pacote vindo da Austrália, decidiu ouvir o disco da banda e gostou do que ouviu. Mas mal sabiam os Bee Gees que eles já estavam sendo considerados por uma relativamente pequena gravadora inglesa, a Polydor, subsidiária da grande gravadora alemã homônima, e que até fez contatos com a Festival Records para lançar o material dos Bee Gees na Inglaterra e, se fizesse sucesso, levá-los em uma turnê. Quando os Bee Gees chegaram na Inglaterra, começaram a bater de escritório em escritório de gravadora atrás de contrato. Quando apareceram na Polydor, o diretor Ronald Rennie ficou interessado e contactou seu velho amigo Stigwood, para empresariá-los. Stigwood falou então com Hugh Gibb e depois os irmãos fizeram um teste. Passando, assinaram contrato com a Robert Stigwood Organisation em 24 de fevereiro. No mesmo dia foi lançado Spicks and Specks na Europa, sob aquele acordo da Festival Records com a Polydor.
Durante o tempo que passaram na Austrália, dois amigos começaram a ajudar a banda como apoio: eram Colin Petersen e Vince Melouney. Na Inglaterra, eles entraram como membros permanentes da banda.
O primeiro single mundial da banda, lançado já pela Polydor, foi "New York Mining Disaster 1941" em abril de 1967. Lançado de maneira inusitada, representou um verdadeiro golpe de marketing: o artista vinha escrito como "Be…es", levando as pessoas a pensarem que era uma nova música dos Beatles. As pessoas compravam, acabavam gostando e depois descobriam que, em vez dos Beatles, eram os Bee Gees. Mas a canção que realmente lançou o trio ao estrelato foi "Massachusetts", de novembro de 1967, que foi o primeiro single a chegar ao topo das paradas mundiais, em mais de dez países.
Até o fim dos anos 1960, os Bee Gees formaram um quinteto de rock, com influências do country e do soul e letras românticas. Com essas características, conseguiram outros sucessos: "To Love Somebody", em 1967, "Words" e "I've Gotta Get a Message to You " em 1968, além de "I Started a Joke", a primeira canção dos Bee Gees a chegar no primeiro lugar no Brasil, em 1968.
No fim de 1968, os Bee Gees gravaram o álbum Odessa, lançado em 1969 contando com os singles First Of may e Melody Fair e que culminou na trágica separação do grupo, com a saída de Vince Melouney, no fim de 1968, e a de Robin, em março de 1969. Colin Petersen ainda gravou algumas canções com Barry e Maurice mas só permaneceu até agosto de 1969, quando foi despedido, sendo substituído por Geoff Bridgeford. Ainda em 1969, Robin gravou seu primeiro disco solo, que lançaria em 1970, com o sucesso Saved By the Bell. Barry e Maurice continuaram e gravaram como Bee Gees até dezembro de 1969, e o álbum resultante dessas gravações foi Cucumber Castle, com o single Don't Forget to Remember lançado em abril de 1970.
Os Bee Gees começaram o ano de 1970 sem existir, sendo que cada um dos irmãos gravou um disco a ser lançado em 1970. Entretanto, aos poucos o grupo voltou a gravar junto, e os projetos solo foram largados de lado. Após a reaproximação, os irmãos não perderam tempo e lançaram 2 Years On, que só tem três faixas compostas pelos três Gibb's, mas que incluia o grande sucesso Lonely Days, uma música reflexiva do período em que ficaram separados.
De 1971 a 1980 - quase falência, ressurgimento e auge
Em 1971, a banda teve seu primeiro grande sucesso nos Estados Unidos: a balada "How Can You Mend a Broken Heart?", primeiro lugar na maior parte das paradas do continente e a terceira mais ouvida no Brasil em 1971. No ano seguinte foi a vez de "Run to Me" tocar na Europa. Mas a banda decaía. Os Bee Gees continuavam com esse ritmo de rock sessentista, que nessa época estava ficando fora de moda com o fim dos Beatles. Evoluindo do Funk e Soul norte-americanos a música disco estava entrando em ascensão no mainstream dos anos 70.Em 1973, lançaram o disco Life in a Tin Can, com fortes influências da música country. O resultado foi uma vendagem irrisória, nível de sucesso perto do nulo, quase-falência. Os Bee Gees gravaram então outro álbum, A Kick in the Head is Worth Eight in the Pants, em que voltavam àquele rock dos anos 1960. Acabou sendo rejeitado pela gravadora pela baixa vendagem de Life in a Tin Can e do single "Wouldn't I Be Someone". Mesmo assim, em 1974 no Brasil, os singles Elisa e It Doesn't Matter Much To Me ficaram bem populares.
Ainda em 1973, eles foram para os Estados Unidos. Lá contrataram o produtor Arif Mardin, em substituição a Robert Stigwood. Mardin mostrou-lhes a tendência do momento. Então os Bee Gees lançaram, em 1974, o disco Mr. Natural, que tem uma levada mais soul. Entretanto, com toda a decadência que os Bee Gees tinham sofrido, o disco foi praticamente esquecido pela mídia, sendo o menos vendido da banda.
Em 1975, foi lançado Main Course, contendo os sucessos "Jive Talkin", "Nights on Broadway" e "Fanny (Be Tender with My Love)". Nessa época, KC and the Sunshine Band fazia sucesso com "That's the Way (I like It)", o primeiro grande sucesso da música disco. Os Bee Gees então decidiram embarcar nesse estilo. No ano seguinte, eles lançaram Children of the World, o primeiro álbum Disco da banda, que continha a balada "Love So Right" e o hit "You Should Be Dancing", um clássico do gênero.
Depois de lançarem um disco ao vivo, foram convidados a participar da trilha sonora do filme Os Embalos de Sábado à Noite, que na época bateu todos os recordes de vendagem (até hoje é um best-seller, já vendeu mais de 50 milhões de cópias, só ficando atrás de Thriller, de Michael Jackson). "Stayin' Alive", "How Deep Is Your Love?" e "Night Fever" alcançaram o primeiro lugar em vários países, no auge da era disco. "More than a Woman", de mesmo álbum, ainda alcançou 7º lugar na Itália. O grupo também assinou a faixa "If I Can't Have You", sucesso na voz de Yvonne Elliman, e a balada "Emotion", sucesso interpretado pela cantora australiana Samantha Sang.
Era mesmo o ano dos irmãos Gibb. Barry ainda compôs em 1978 a faixa-título do filme musical Grease - Nos Tempos da Brilhantina, essa interpretada por Frankie Valli. Os Bee Gees ainda arrumaram tempo para participar do filme musical Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, baseado no álbum homônimo dos Beatles.
Andy Gibb, o caçula da família Gibb, nunca quis fazer parte dos Bee Gees, mesmo tendo sido chamado várias vezes. Ele tentou a carreira solo, alcançando grande sucesso entre 1978 e 1980, com vários primeiros lugares nas paradas. Músicas como "I Just Wanna Be Your Everything" e "Shadow Dancing" fizeram muito sucesso na época, ambas compostas pelos Brothers Gibb, cujas vozes também estão presentes nas versões originais, com voz principal de Andy Gibb. Seus discos foram produzidos por Barry Gibb, o irmão mais velho.
Em 1979, os Bee Gees lançaram o Albúm Spirits Having Flown onde mostraram sua força e emplacaram vários sucessos, como "Tragedy" e "Too Much Heaven", que foram bastante executadas nas rádios. O álbum vendeu mais de 30 milhões de cópias (até hoje) e a turnê Spirits foi grandiosa, percorrendo cerca de sessenta lugares nos EUA. Além disso, o álbúm trouxe a música "Love You Inside Out" que foi a última música a ocupar o primeiro lugar nas paradas do EUA.
Os irmãos terminaram a década de 1970 como artistas consagrados. Dando uma pausa na carreira, decidiram trabalhar como produtores para outros artistas. Assim, se dividiram em dois grupos, contudo sem deixar de comporem juntos, para produzirem discos a serem lançados em 1980. Robin Gibb e Blue Weaver produziram o disco Sunrise para Jimmy Ruffin. Em contrapartida, Barry Gibb, Karl Richardson e Albhy Galuten produziram After Dark para Andy Gibb e Guilty para Barbra Streisand. Nenhum dos discos produzidos fez sucesso, excetuando-se o produzido para Barbra Streisand, que vendeu mais de vinte milhões de cópias no mundo inteiro.
De 1981 a 1990 - Um 'brake' e a volta
Em 1981, os Bee Gees decidiram lançar mais um disco: Living Eyes, com singles como o pop/rock He's A Liar, a balada Paradise e a pop Living Eyes, mas fracassou devido ao pouco apoio das rádios, que já estavam saturadas de músicas dos Gibb nas paradas de sucesso, e começaram a promover outro ritmo emergente, o punk rock. Após isto, os irmãos decidiram se separar, mas antes gravaram mais canções, a serem lançadas na trilha de Os Embalos de Sábado Continuam, como o hit single The Woman In You e a balada Someone Belongin To Someone.
Em meados dos anos 1980, as equipes começaram a desenvolver diversos trabalhos. A equipe de Robin e Maurice se concentrou em álbuns solos de Robin. Já a equipe liderada por Barry buscou a produção musical para outros artistas. As tentativas solo renderam certo sucesso que, porém, ficou restrito à Europa, Japão e América Latina. Baladas como "Juliet" (trabalho de Robin Gibb, de 1983), "Shine Shine" (Barry Gibb, de 1984) e "Like a Fool" (Robin Gibb, de 1985) nunca estouraram nos Estados Unidos, mas são conhecidas mundialmente. Já outras canções como "Hold Her in Your Hand" (Maurice Gibb, de 1984), "Fine Line" (Barry Gibb, de 1984) e "Toys" (Robin Gibb, de 1986) ficaram bem apagadas, sem estourar em quase nenhuma parte do mundo.
As investidas das equipes como produtores e compositores renderam trabalhos para Dionne Warwick (1982), Kenny Rogers (1983), Diana Ross (1985) e Carola (1986). Para Dionne Warwick, a equipe de Barry produziu Heartbreaker, que tornou-se um dos melhores discos da cantora, com destaques para a faixa-título, "All The Love In The World" e "Yours". Para Kenny Rogers, foi produzido Eyes That See in The Dark, que gerou sucessos como "Islands in the Stream" e "You and I". Para Diana Ross, foi feito o álbum Eaten Alive, do qual foram destaques as faixas "Eaten Alive", que conta com a participaçao de Michael Jackson nos backin's vocals e teclados, "Chain Reaction" e "Experience". Já para Carola Häggkvist, numa das únicas reuniões para produção para outros artistas da equipe de Robin Gibb e Maurice Gibb, brotou o disco Runaway, sucesso absoluto com "The Runaway" e "Radiate" na Suécia (país natal da cantora), e que rendeu a ela dois discos de platina.
Em 1985, os Bee Gees começaram a se reaproximar. Começaram a recompor juntos. Desse começo de reaproximação surgem canções como "Toys", de 1986. Mas ainda não era a volta dos Bee Gees. Houve ainda algumas investidas em direção a produção para outros artistas e projetos solo, até que em outubro de 1986, os Bee Gees assinam com a Warner, voltando então a trabalhar juntos. Em 1987, lançaram o álbum E.S.P, que os devolveu ao primeiro lugar em boa parte do mundo, mas não na América, com o sucesso "You Win Again". Em 1988 os Bee Gees participaram do Prince's Trust gravado no Albert Hall em Londres, interpretando os sucessos You Win Again e Jive Talkin' ao lado de artistas consagrados como Phil Collins, Brian May e Midge Ure, e participaram do Nelson Mandela's Tribute. Barry produziu a trilha sonora do filme Hawks, gerando praticamente mais um album solo, mas com composiçoes de todos os Gibb's. No mesmo ano a família sofreu um abalo com a morte de Andy Gibb, que sofria de uma problema cardíaco agravado após anos de uso de drogas e álcool. Mesmo assim, o álbum seguinte, One (1989) foi lançado em sua homenagem, e conseguiu popularidade na América com os singles One, Ordinary Lives e Wish You Were Here (em português: "Eu Queria que Você Estivesse Aqui,homenagem ao irmão falecido no ano anterior), ficando no top 10 por quase um ano, e originando a turnê One For All, que percorreu Europa e Ásia e que foi registrada em VHS (lançado em DVD posteriormente). Em 1990 a musica Bodyguard, do album One, teve uma certa popularidade nos EUA. No mesmo ano fizeram uma apresentaçao beneficente no Hurricane Relief, em Miami.
De 1991 a 2000 - Anos de mais sucessos e premiações
Outros singles e álbuns foram lançados nos anos 1990, repetindo sucesso localizado na Europa, Ásia e América Latina. Em 1991, é lançado o álbum "High Civilization", com grande sucesso na Alemanha, e mais alguns países da Europa, lançando o hit single "Secret Love", alem de singles como "When He's Gone" e a poderosa balada "The Only Love". Esse sucesso "concentrado" na Europa Ocidental resultou na turnê "High Civilization Tour" no mesmo ano. Em 1993, mais um álbum é lançado…"Size Isn't Everything", com singles como "Payin' The Price Of Love", "Blue Island", e a poderosa balada "For Whom The Bell Tolls" até hoje muito tocada nas rádios. Foram lançados mais 2 singles no ano posterior…"How To Fall In Love pt.1" e "Kiss Of Life". Nessa mesma época foi planejado uma turne nomeada de Full Size, para promover seu mais recente album. Porem a idéia foi descartada por problemas fisicos de Barry, que impossibilitou de viajar. Para suprir a falta de turne, o canal Vh1 apresentou um show especial dos Bee Gees, entitulado Center Stage que foi gravado em 1993 e foi apresentado em todos os paises onde o canal era transmitido. De 1994 a 1997, muitas composições nasceram, e resultaram no álbum seguinte "Still Waters" lançado em 1997, e um dos álbuns mais vendidos desde "Saturday Night Fever". Com "Alone" voltaram ao topo das paradas nos Estados Unidos depois de muitos anos, ganhando disco duplo de platina. Outro single de muito sucesso do álbum foi a poderosa balada "I Could Not Love You More", que pouco foi tocada ao vivo, mas que pode ser encontrada no Acústico "Storytellers", não lançado oficialmente.
Neste mesmo ano de 1997, os irmãos lançaram um documentário sobre sua carreira chamado "Keppel Road" (Contendo clipes do álbum Still Waters) e começaram sua grande turnê "One Night Only" pelo mundo todo (em média, um show por continente) que durou até 1999, tocando seus maiores sucessos e divulgando o álbum "Still Waters" pelo mundo através de músicas como "Alone", "Closer Than Close" e "Still Waters Run Deep". Um desses shows, realizado no luxuoso hotel "MGM Grand Las Vegas", foi lançado em DVD e CD no ano seguinte, contendo essas músicas também. Os Bee Gees também compuseram, cantaram e produziram um mega hit de Celine Dion, "Immortality", que permaneceu durante um ano nas paradas de todo mundo. Em 1998, foi realizado o show "An Audience With The Bee Gees", também não lançado oficialmente, com a setlist bem parecida com a do DVD, onde foram entrevistados pela platéia e tocaram também sucessos como "You Win Again" e "Chain Reaction". Essa Década foi também um período de muitas premiações, tais como a indicaçao para o Songwriters Hall Of Fame (Hall Da Fama dos compositores) em 1994 e a indicaçao para o Rock N' Roll Hall Of Fame em 1997, entre mais de 10 outros premios.
De 2001 a 2009 - fim do grupo e trabalhos solo
Em 2001, lançaram o que foi o seu último álbum, This Is Where I Came In, um álbum pop rock, em que se destaca a canção/título "This Is Where I Came In", "Wedding Day", "Sacred Trust" e "Man In The Middle", álbum que também teve repercussão localizada em países diferentes: sucesso na Europa, frieza na América, estouro na Ásia.Gravaram no mesmo ano o Dvd Live By Request e um documentário em Dvd completo sobre a vida deles, tendo o mesmo nome de seu último álbum This Is Where I Came In. Depois, os Bee Gees decidiram dar um tempo. Em 2002, Robin Gibb começa a gravar seu quinto álbum solo. Entretanto, uma tragédia acontece em 12 de Janeiro de 2003: de ataque cardíaco, morre Maurice Gibb; curiosamente sua irmã Leslie faz aniversário nesse dia. Maurice tinha a fama de ser o mediador entre as mentes conflitantes de Barry e Robin. Estes então anunciaram o fim do grupo, no dia 22. Durante sua carreira, os Bee Gees ganharam sete prêmios Grammy e foram incluídos no Songwriters Hall of Fame (Hall da Fama dos Compositores) e, em 1997, no Hall da Fama do Rock and Roll.
Os irmãos continuaram seu trabalho de forma solo. E, mesmo com a morte do irmão, Robin lançou um disco solo em 2003, o álbum Magnet, que vem com diversas baladas modernas, e que chegou a ser bem difundido na Europa com o single Please. No mesmo ano a musica Wedding Day, integrou a trilha sonora do filme Até Que Os Parentes Nos Separem(The In Laws), com Michael Douglas. Robin trabalhou no ano seguinte com Alistair Griffin na releitura de My Lover's Prayer, do álbum Still waters de 1997, e em 2005, com o G4 na releitura de First Of May. Produziu o single de lançamento de uma das ex-integrantes da banda Atomic Kitten, com sucesso estrondoso na Inglaterra e Europa. Entre 2004 e 2006 saiu em turnê pelo mundo, turnê esta que foi chamada Magnetic Tour, da qual um dos concertos foi registrado em CD e DVD e lançado em 2005.
Em 2004 os irmãos Gibb receberam o título Doutor Honoris Causa da Universidade de Manchester e a Comenda de Cavaleiros do Império Britânico, em Londres. Barry trabalhou compondo e produzindo para Cliff Richard, em 2004, e para Barbra Streisand, em 2005, revivendo o sucesso de 1980. O álbum Guilty Pleasures, produzido para ela, foi bem visto em todo o mundo e icluia os singles Come Tommorow em dueto com Barry e Stranger in The Strange Land. Ainda em 2005, a dupla relançou o album Guilty, como ediçao especial de 25 anos, com Cd e DVD, o que fez com que Barry aparecesse na mídia mais uma vez.
Em 2006, os irmãos se reuniram para uma apresentação beneficente em Miami e para o Prince's Trust em Londres. Receberam no mesmo ano um prêmio da Academia Britânica da Música. Mas nada disso é fonte de união dos irmãos. No mesmo ano, a dupla assina com a Reprise Records, que começa a relançar um a um os álbuns da banda. Seguindo solo, Barry começa a lançar várias músicas no iTunes: lança seus novos singles "Doctor Mann" e "Underworld" e as demos dos álbuns produzidos por ele na década de 1980 — The Guilty Demos, The Heartbreaker Demos, The Eyes That See in the Dark Demos e The Eaten Alive Demos. Robin lança, em novembro, seu último álbum: My Favourite Christmas Carols, que contém vários hinos natalinos mais a faixa "Mother of Love", sua mais nova composição.
Em 2007, Barry e Robin gravaram um documentário sobre a repercussão de suas músicas no filme Saturday Night Fever, lançado em DVD no mesmo ano, em comemoração aos 30 anos de lançamento do filme. Já Barry lançou em 2007 seu single country Drown on the River, que esteve na trilha do filme Deal, no Brasil o filme foi nomeado de Negócios e Trapaças.
Em 2008, Robin segue em sua carreira solo se apresentando em vários países cantando sucessos dos Bee Gees e de sua carreira solo, e lançou quatro singles em 2008: Alan Freeman Days, Wing and a Prayer, Ellan Vannin e Stayin' Alive, esse último em dueto com a cantora russa Valeryia. Enquanto isto, Barry participou do novo álbum de Olivia Newton-John, na música The Heart Knows e participou do single da cantora Jamie Jo, U Turn Me On.
2009 - Anúncio da volta aos palcos
Robin preparou seu novo álbum solo 50 St Catherine's Drive, porem ate agora sem novidades de lançamento e em março de 2009 participou da nova versão da música Islands in the Stream, junto com Tom Jones e a dupla country Byrns & Nessa, alcançando mais uma vez o primeiro lugar nas paradas inglesas, tornando os Gibb's os únicos compositores a ter pelo menos uma música no topo das paradas em 5 décadas distintas (60s, 70s, 80s, 90s e 2000s). Barry estava preparando ainda em seu 3º álbum solo, com lançamento previsto para 2009, o que tambem nao ocorreu, talvez pelo retorno dos Bee Gees. Tudo indicava que um álbum country estava a caminho. Constantemente Barry participa de chats com fans em seu site oficial e recentemente se apresentou no Love and Hope Ball, interpretando os sucessos dos Bee Gees, com participações de Olivia Newton-John e seu filho Steve Gibb. Em março de 2009, Barry se apresentou no Sound Relief em Sidney, na Austrália, interpretando os grandes sucessos dos Bee Gees, novamente ao lado de Olivia Newton-John, show que ainda conta com apresentações de vários artistas como a banda Coldplay. O show deve ser lançado em breve em DVD.
As esperanças sobre uma volta do grupo começaram em 2009, com Robin e Barry trabalhando conjuntamente em um musical dos Bee Gees a ser lançado e, em julho, participando de uma homenagem feita pela Rhino em comemoração aos 50 anos de carreira na Inglaterra. Além disso, eles fizeram uma apresentação juntos, sob o nome de Bee Gees, tocando seus maiores sucessos em Manchester, Inglaterra. Robin, então, deu uma entrevista à rádio britânica BBC revelando que é a volta definitiva dos Bee Gees aos palcos, dizendo que ele e Barry já estão se preparando para uma grande turnê.
Ainda em 2009, os irmãos decidiram lançar duas coletâneas. A primeira, Ultimate Bee Gees: The 50th Anniversary Collection traz dois discos, um de músicas dançantes e outro de românticas, todas sucessos da carreira da banda. A edição de luxo traz ainda um DVD com clipes da banda totalmente remasterizado, iniciativa inédita do grupo. A outra, Mythology, estava planejada para ser lançada junto com a primeira, no dia 3 de novembro de 2009, mas foi adiada para 2010; ela traz quatro discos, cada um contendo músicas interpretadas por cada irmão Gibb, inclusive Andy. A coletânea Mythology ainda conta com cançoes inéditas na voz de Andy Gibb e Maurice Gibb. Para a divulgaçao da coletânea Ultimate, os Bee Gees iniciaram no final de Outubro uma série de apresentaçãoes na televisao. É a primeira apresentaçao dos Bee Gees na mídia após 07 anos, excetuando a apresentaçao em 2006, no Prince's Trust.
Bee Gees em 2010
No dia 15 de março de 2010, os Bee Gees induziram o grupo ABBA, no Rock and Roll Hall Of Fame. Um fato importante, pois alem de recolocar os Bee Gees na midia, apareceram ao lado de Anni-Frida e Benny Anderson, do ABBA.
E no dia 16 de março de 2010, Barry e Robin, agora como Bee Gees outra vez estiveram no Talk-Show Americano "Late Night With Jimmy Fallon" (mesmo ator que interpreta Barry no programa de comédia americano "Barry Gibb Talk Show") onde falaram da volta dos Bee Gees e da coletanea Mythology prevista para Dezembro desse ano. Ainda no programa os 'Bee Gees' cantaram "Nights on Broadway" acapella. Robin revelou em seu site, que o novo documentario sobre a vida e obra dos Bee Gees, pode ser lançado na mesma época do Mythology. Robin esteve no World Music Awards 2010, para entregar um prêmio a Andrea Boccelli e no dia 26 de maio, os Bee Gees fizeram uma aparição surpresa na final do reality show American Idol, interpretando seu grande sucesso How Deep Is Your Love. Em 2009, Robin se tornou presidente da CISAC, uma organizaçao que luta a favor de que os direitos autorais dos artistas e as decisões sobre o uso da obra sejam estabelecidos pelos proprios artistas e não pelo governo. Dentro desse conceito, Robin recentemente gravou um comunicado em video, sobre o apoio da CISAC junto aos artistas brasileiros.
Curiosidades
* Em algumas entrevistas, Maurice Gibb revela que John Lennon o ensinou a beber.
* Os Bee Gees herdaram alguns instrumentos musicais usados pelos Beatles.
* Maurice Gibb não aparece nas gravações caseiras na infância dos Bee Gees porque era ele quem filmava.
* Barry Gibb conta que ao sua família se mudar para a Austrália, ele e Robin foram poupados de ir para um reformatório de menores, pois não eram crianças comportadas.
* Maurice Gibb já chegou a apontar uma arma para seus dois irmãos.
* Os Bee Gees são até hoje os únicos músicos que conseguiram cinco músicas suas no TOP 10 mundial.
* Barry, Robin e Maurice Gibb são os unicos compositores a terem pelo menos 1 canção a chegar no primeiro lugar das paradas em cinco décadas distintas: 60's, 70's, 80's, 90's e 2000's.
* Os Bee Gees começaram a cantar por "acidente", pois Maurice quebrou o disco que os irmãos iriam dublar.
* O local onde os Bee Gees começaram a cantar hoje é uma funerária.
* Muitos artistas gravaram músicas compostas pelos Bee Gees,entre eles: Elvis Presley, Janis Joplin, Barbra Streisand, N Sync, Wyclef Jean, Destiny’s Child, Celine Dion, Al Green, Diana Ross, Luther Vandross, Kenny Rogers, Dolly Parton, Dionne Warwick, Johnny Mathis, Sarah Vaughn, Pras Michel, Oscar Dela Hoya, entre outros.
* Barry Gibb considera-se melhor compositor do que cantor.
* Bono líder da banda U2,disse que os Bee Gees e Beatles estão acima dos demais.
* Em 2001 no programa Live By Request,Maurice Gibb usou uma guitarra Gibson Monarch preta (acústica), que lhe foi presenteada por John Lennon.
Turnês
* 1968 - Horizontal Tour: 42 shows
* 1971 - 2 Years On Tour: 7 shows
* 1971/1972 Trafalgar Tour: 30 shows
* 1972 - To whom it may concern Tour: 2 shows
* 1973 - Life in a tin can Tour: 23 shows
* 1974 - Mr. Natural Tour: 16 shows
* 1979 - Spirits Having Flown Tour: 38 shows
* 1989 - One For All Tour: 21 shows
* 1991 - High Civilization Tour: 21 shows
* 1997/1999 - One Night Only: 7 shows
Integrantes
Oficiais
* Barry Alan Crompton Gibb - voz, vocal, guitarra e violão (1 de setembro de 1946)
* Robin Hugh Gibb - voz,vocal,gaita, guitarra e órgão (22 de dezembro de 1949)
* Maurice Ernest Gibb - voz, vocal, Piano, Guitarra, teclado (sintetizadores), Baixo, Violão, órgão, contra-baixo, percussão,violino (22 de dezembro de 1949 - 12 de janeiro de 2003)
Como visto, Robin Gibb é gêmeo (fraterno) de Maurice Gibb. Mas Robin nasceu 35 minutos antes.
Banda de apoio
Muitos músicos tocaram com os Bee Gees, aqui seguem os mais importantes:
* Colin Petersen - bateria (de 1966 a 1969)
* Geoff Bridgeford - bateria (de 1969 a 1972)
* Vince Melouney - guitarra (de 1967 a 1968)
* Robert Stigwood - produtor (de 1967 a 1983)
* Alan Kendall - guitarra (de 1971 a 1980, de 1989 a 2003)
* Arif Mardin - produtor e arranjador (de 1973 a 1975, 1987)
* Dennys Bryon - bateria (de 1973 a 1979)
* Blue Weaver - teclados, piano, sintetizador (de 1975 a 1980)
* Albhy Galuten - sintetizador, produção, arranjos (de 1975 a 1986)
* Karl Richardson - engenheiro de som, produção (de 1975 a 1986)
* George Terry - guitarra (de 1979 a 1986)
* George Bitzer - piano, sintetizador (de 1977 a 1986)
* Rhett Lawrence - teclados, sintetizador, programação de bateria (1986-1987)
* George Perry - baixo (de 1990 a 2003)
* Brian Tench - engenheiro (1986-1987, 1990)
* Femi Jiya - engenheiro (1990), produção (1993)
* John Merchant - engenheiro (de 1990 a 2003)
* Ben Stivers - teclados (de 1996 a 2000)
* Matt Bonelli - baixo (de 1996 a 2000)
* Steve Rucker - bateria (de 1996 a 2003)
* John Merchant - engenheiro, programação (de 1992 a 2003)
* Ashley Gibb (filho de Barry Gibb) - engenheiro (de 1999 a 2003)
Discografia
Álbuns
* 1965 - The Bee Gees Sing and Play 14 Barry Gibb Songs (AUS)
* 1966 - Spicks and Specks (AUS)
* 1967 - Bee Gees' 1st.
* 1968 - Horizontal
* 1968 - Idea
* 1969 - Odessa
* 1970 - Cucumber Castle
* 1970 - 2 Years On
* 1971 - Trafalgar
* 1972 - To Whom It May Concern
* 1973 - Life in a Tin Can
* 1973 - A Kick in the Head is Worth Eight in the Pants (não lançado)
* 1974 - Mr. Natural
* 1975 - Main Course
* 1976 - Children of the World
* 1977 - Here at Last... Bee Gees... Live (ao vivo)
* 1977 - Saturday Night Fever (Trilha Sonora)
* 1979 - Spirits Having Flown
* 1981 - Living Eyes
* 1983 - Staying Alive (Trilha Sonora)
* 1987 - E.S.P
* 1989 - One
* 1991 - High Civilization
* 1993 - Size Isn't Everything
* 1997 - Still Waters
* 1998 - One Night Only (ao vivo)
* 2001 - This Is Where I Came In
Observação
Alguns incluem na sua discografia principal as coletâneas de sucesso "Bee Gees Greatest", de 1979, e "Their Greatest Hits: The Record", de 2001, por trazerem músicas antes não lançadas.
Para uma discografia mais detalhada, incluindo álbuns solo de cada um dos Bee Gees, coletâneas, trilhas sonoras por eles compostas e produções para outros artistas, ver o artigo Discografia dos Bee Gees.
Singles mais relevantes no Brasil
* 1967 - "Massachusetts"
* 1968 - "I Started a Joke"
* 1969 - "Tomorrow Tomorrow"
* 1970 - "Cherry Red"
* 1971 - "Lonely Days"
* 1971 - "How Can You Mend a Broken Heart?"
* 1972 - "Run to Me"
* 1976 - "You Should Be Dancing"
* 1976 - "Love So Right"
* 1977 - "How Deep Is Your Love?"
* 1978 - "Stayin' Alive"
* 1978 - "Night Fever"
* 1979 - "Too Much Heaven"
* 1979 - "Tragedy"
* 1989 - "One"
* 1990 - "Wish You Were Here "
* 1993 - "Palavras" (Words) (dueto com Chitãozinho e Xororó)
* 1994 - "For Whom the Bell Tolls"
* 1997 - "Alone"
* 1998 - "Immortality" (dueto com Céline Dion)
Singles mais relevantes em Portugal
* 1977 - "How Deep Is Your Love?" #1
* 1978 - "Stayin' Alive" #1
* 1978 - "Night Fever" #1
* 1987 - "You Win Again" #1
Singles solo relevantes no Brasil
* 1978 - "Emotion" (Samantha Sang com Barry Gibb)
* 1980 - "Guilty" (Barbra Streisand com Barry Gibb)
* 1981 - "What Kind a Fool" (Barbra Streisand com Barry Gibb)
* 1982 - "Heartbreaker" (Dionne Warwick com Barry Gibb)
* 1983 - "You and I" (Kenny Rogers com Barry Gibb)
* 1984 - "Boys Do Fall in Love" (Robin Gibb)
* 2005 - "Tantas Palavras (Please)" (Marlon e Maicon com Robin Gibb)
Singles solo relevantes em Portugal
* 1980 - "Guilty" (Barbra Streisand com Barry Gibb)
* 1980 - "Woman In Love" (Barbra Streisand)
* 1981 - "What Kind a Fool" (Barbra Streisand com Barry Gibb)
* 1982 - "Heartbreaker" (Dionne Warwick com Barry Gibb)
* 1983 - "Juliet" (Robin Gibb)
* 1985 - "Chain Reaction" (Diana Ross com Barry Gibb)
Premiações
Grammys
* 1977 - Melhor grupo vocal pop, com "How Deep Is Your Love?"
* 1978 - Melhor álbum, com "Saturday Night Fever"
* 1978 - Melhor grupo vocal pop, com "Saturday Night Fever"
* 1978 - Melhor arranjo vocal, com "Stayin' Alive"
* 1978 - Melhor produtor: Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb, Karl Richardson e Albhy Galuten
* 1980 - Melhor grupo vocal pop (Barry Gibb e Barbra Streisand), com "Guilty"
* 2000 - Lifetime Achievement Award
* 2003 - Prêmio Pelo Conjunto Da Obra
* 2004 - Prêmio "Hall Da Fama" "Saturday Night Fever
World Music Awards
* 1997 - Legend Award
American Music Awards
* 1979 - Favorite Pop / Rock Band, Duo ou Grupo
* 1979 - Favorite Soul / R&B Album - "Saturday Night Fever"
* 1980 - Favorite Pop / Rock Band, Duo Or Group
* 1980 - Favorite Pop / Rock Album - "Spirits Having Flown"
* 1997 - International Artist Award
BRIT Awards
* 1997 - Outstanding Contribution To Music
BMI (Broadcast Music Incorporated) Awards
* 2007 - BMI Icons
Induções
* 1979 - Hollywood Walk of Fame
* 1994 - Songwriters Hall Of Fame
* 1995 - Florida's Artists Hall Of Fame
* 1997 - Rock And Roll Hall Of Fame
* 1997 - ARIA (Australian Recording Industry Association) Hall Of Fame
* 2001 - Vocal Group Hall Of Fame
* 2004 - Dance Music Hall Of Fame
* 2005 - London's Walk Of Fame
Filmes
Os Bee Gees já fizeram algumas investidas rumo ao ramo da atuação. Desde 1967, já pensavam em fazer um projeto chamado Cucumber Castle, que seria uma comédia musical passada num reino medieval. Entretanto, o projeto foi empurrado com a barriga até 1969, quando em agosto deste ano, já sem Robin Gibb, a banda decide iniciar as gravações. A história foi lançada como um especial de televisão, transmitido pela BBC 2 num sábado, 26 de dezembro de 1970, às 13:30 GMT.
Poucos sabem, mas os Bee Gees também estrelaram um filme da Universal Studios produzido por Robert Stigwood e George Martin chamado Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, lançado em 21 de julho de 1978 nos Estados Unidos. Estrelavam também no filme Peter Frampton, Frankie Howerd, Paul Nicholas e Donald Pleasence, além de Sandy Farina no papel de Strawberry Fields, Dianne Steinberg como Lucy e Steve Martin como Dr. Maxwell Edison. Além dos Bee Gees e de Peter Frampton, contavam com a participação especial do Aerosmith, de Alice Cooper, Earth, Wind & Fire, Billy Preston, Stargard, e George Burns como Mr. Kite. O filme foi dirigido por Michael Schultz. Apesar de todo esse elenco estrelado, o filme, que tinha sim uma grande referência ao álbum homônimo dos Beatles, foi um fracasso de bilheteria.
Mesmo depois dessas investidas todas dos Bee Gees no ramo do cinema, Barry Gibb e Robin Gibb não desistiram e, em 1984 decidiram fazer o filme-musical Now Voyager. Além deles, no filme também estrelava Michael Hordern, e desta vez estouro de bilheteria.Mostrando o talento dos irmãos também estrelando no Cinema.
Informação geral
Origem: Douglas, Ilha de Man
País: Reino Unido
Gêneros:Rock and roll, rock psicodélico, country rock, R&B, soul, disco, pop, pop rock, soft rock
Período em atividade: 1958 – 2003,2009 – atualmente
Gravadora(s): Festival Records,Polydor,Atco,RSO,Warner Bros,Rhino Records
Página oficial: www.BeeGees.com
Integrantes:
Barry Gibb - vocal, violão, guitarra, baixo
Robin Gibb - vocal, órgão, piano, violão, guitarra, baixo, flauta transversal, violino
Maurice Gibb (falecido) - vocal, guitarra,Piano, teclado, baixo
Biografia
De 1945 a 1960 - nascimento e iniciação no mundo da música
O grupo é formado por três irmãos, filhos de dois músicos regionais ingleses, Hugh Gibb e Barbara Pass, pais de mais duas crianças. Primeiro, o casal teve uma filha Lesley Barbara Gibb, nascida em 1945 em Manchester. Depois a família se mudou para Douglas, na Ilha de Man. Lá nasceram os três integrantes dos Bee Gees: Barry Alan Crompton Gibb, em 1 de setembro de 1946; Robin Hugh Gibb e Maurice Ernest Gibb, gêmeos, em 22 de dezembro de 1949 e depois tiveram Andrew Roy Gibb, nascido em 1958, o filho mais novo.
A família viveu em Douglas até 1955, quando voltaram a Manchester, vivendo na localidade de Keppel Road. Em 1956, os pais Gibb descobriram o talento musical dos irmãos. Barry Gibb ganhou uma guitarra, e seu pai lhe ensinou a tocar na afinação havaiana. Enquanto isso, a harmonia natural nas vozes de Robin e Maurice era incentivada pelos pais. Então, os irmãos começaram a cantar nas ruas para conseguir uns trocados.
Em dezembro de 1957, Lesley ganhara um disco como presente de Natal. Os irmãos decidiram então, como sempre faziam, cantar por cima dele quando fossem se apresentar no cinema Gaumont, mas no caminho até o lugar da apresentação Maurice tropeçou e deixou o disco cair, deixando-o em pedaços. Desta forma, os irmãos tiveram que cantar a cappella. Começava então a carreira dos irmãos.
Em março de 1958, nasce o último filho de Hugh e Barbara Gibb: Andrew Roy Gibb que, futuramente, também iria ingressar no mundo da música, entretanto não como um Bee Gee. Ainda em 1958, mas em agosto, o clã emigrou para a Austrália, vivendo na cidade de Brisbane. Lá começaram a tocar em clubes noturnos, com relativa audiência.
Até ali, o grupo ainda não tinha nome fixo. Primeiramente, adotaram alguns nomes como The Blue Cats e The Rattlesnakes que, entretanto, não vingaram. Mas em 1959, um DJ sugeriu-lhes o nome de "Bee Gees", já que em sua opinião havia muitos Bs e Gs na vida deles (por exemplo: Barbara Gibb, a mãe deles; Barry Gibb, um deles; Bill Gates, esse DJ; Brothers Gibb, em inglês, "irmãos Gibb"; e por aí vai). Mais tarde, em 1966, decidiram que Bee Gees iria ficar por "Brothers Gibb".
Em 1959 começam a tocar em programas de televisão, tendo cada vez mais sucesso entre o povo australiano.
De 1961 a 1970 - o início da carreira profissional
Em 1961, Barry acaba os estudos, e a família se muda para a área de Surfers Paradise, gastando bom tempo, entre 1961 e 1962 se apresentando em tantos hotéis e clubes quanto podiam. Em setembro de 1962, os Bee Gees participaram de uma audição com Col Joye, grande artista australiano da época, e seu irmão e empresário Kevin Jacobsen. Impressionado com o talento daquelas crianças, Kevin conseguiu uma grande apresentação para eles, junto do grande artista do momento, Chubby Checker, o que deu visibilidade e prestígio aos jovens.
Kevin conseguiu também com que os Bee Gees assinassem seu primeiro contrato musical com a maior gravadora de artistas independentes da Austrália, a Festival Records, sob a etiqueta Leedon, usando o nome Bee Gees. Inicialmente, quase chegaram a falir, mas com o sucesso "Wine and Women", que chegou ao top 20 em 1965, puderam gravar seu primeiro disco, The Bee Gees Sing and Play 14 Barry Gibb Songs, que trouxe cinco canções novas, mais nove antigas.
Em 1966, os Bee Gees lançaram Spicks and Specks, já pela etiqueta Spin, também da Festival Records. Num certo dia de 1966, voltando de um dos concertos da turnê, Barry Gibb e seu pai, Hugh Gibb, sofreram um acidente de carro. Lembra Robin Gibb que acabou-se espalhando em Sydney, não se sabe como nem por que, que os Bee Gees tinham sido assassinados. As estações de rádio chegaram até a tocar todas as canções da banda e a ler mensagens de condolências.
Em outubro de 1966, os Bee Gees decidiram que iriam retornar à Inglaterra. Então, Nat Kipner cancelou o contrato e deixou-os ir, reservando, entretanto, os direitos de publicação da obra da banda na Austrália durante os próximos anos. Em 3 de janeiro de 1967, eles partiram no navio Fairsky, chegando a Southampton três dias após. Os Bee Gees tocavam em troca das passagens. Aliás, foi no navio que souberam que a canção "Spicks and Specks", single do segundo disco, chegara ao topo das paradas australianas.
Logo que os Bee Gees cancelaram o contrato, já começaram a procurar uma nova editora. Conta a história que, em novembro, Hugh Gibb mandou, otimista, para a NEMS, a produtora dos Beatles, um pacote com artigos da imprensa e dois discos dos Bee Gees, Spicks and Specks e um outro com outras gravações, esperando algum tipo de contrato. Enquanto os Bee Gees viajavam de volta para a Inglaterra, foi trocado o diretor da NEMS, entrando o australiano Robert Stigwood. O pacote que Hugh mandou naturalmente ficou numa pilha com muitos outros pacotes de outras centenas de grupos com o mesmo sonho. Entretanto, Robert, por ser australiano e ao ver um pacote vindo da Austrália, decidiu ouvir o disco da banda e gostou do que ouviu. Mas mal sabiam os Bee Gees que eles já estavam sendo considerados por uma relativamente pequena gravadora inglesa, a Polydor, subsidiária da grande gravadora alemã homônima, e que até fez contatos com a Festival Records para lançar o material dos Bee Gees na Inglaterra e, se fizesse sucesso, levá-los em uma turnê. Quando os Bee Gees chegaram na Inglaterra, começaram a bater de escritório em escritório de gravadora atrás de contrato. Quando apareceram na Polydor, o diretor Ronald Rennie ficou interessado e contactou seu velho amigo Stigwood, para empresariá-los. Stigwood falou então com Hugh Gibb e depois os irmãos fizeram um teste. Passando, assinaram contrato com a Robert Stigwood Organisation em 24 de fevereiro. No mesmo dia foi lançado Spicks and Specks na Europa, sob aquele acordo da Festival Records com a Polydor.
Durante o tempo que passaram na Austrália, dois amigos começaram a ajudar a banda como apoio: eram Colin Petersen e Vince Melouney. Na Inglaterra, eles entraram como membros permanentes da banda.
O primeiro single mundial da banda, lançado já pela Polydor, foi "New York Mining Disaster 1941" em abril de 1967. Lançado de maneira inusitada, representou um verdadeiro golpe de marketing: o artista vinha escrito como "Be…es", levando as pessoas a pensarem que era uma nova música dos Beatles. As pessoas compravam, acabavam gostando e depois descobriam que, em vez dos Beatles, eram os Bee Gees. Mas a canção que realmente lançou o trio ao estrelato foi "Massachusetts", de novembro de 1967, que foi o primeiro single a chegar ao topo das paradas mundiais, em mais de dez países.
Até o fim dos anos 1960, os Bee Gees formaram um quinteto de rock, com influências do country e do soul e letras românticas. Com essas características, conseguiram outros sucessos: "To Love Somebody", em 1967, "Words" e "I've Gotta Get a Message to You " em 1968, além de "I Started a Joke", a primeira canção dos Bee Gees a chegar no primeiro lugar no Brasil, em 1968.
No fim de 1968, os Bee Gees gravaram o álbum Odessa, lançado em 1969 contando com os singles First Of may e Melody Fair e que culminou na trágica separação do grupo, com a saída de Vince Melouney, no fim de 1968, e a de Robin, em março de 1969. Colin Petersen ainda gravou algumas canções com Barry e Maurice mas só permaneceu até agosto de 1969, quando foi despedido, sendo substituído por Geoff Bridgeford. Ainda em 1969, Robin gravou seu primeiro disco solo, que lançaria em 1970, com o sucesso Saved By the Bell. Barry e Maurice continuaram e gravaram como Bee Gees até dezembro de 1969, e o álbum resultante dessas gravações foi Cucumber Castle, com o single Don't Forget to Remember lançado em abril de 1970.
Os Bee Gees começaram o ano de 1970 sem existir, sendo que cada um dos irmãos gravou um disco a ser lançado em 1970. Entretanto, aos poucos o grupo voltou a gravar junto, e os projetos solo foram largados de lado. Após a reaproximação, os irmãos não perderam tempo e lançaram 2 Years On, que só tem três faixas compostas pelos três Gibb's, mas que incluia o grande sucesso Lonely Days, uma música reflexiva do período em que ficaram separados.
De 1971 a 1980 - quase falência, ressurgimento e auge
Em 1971, a banda teve seu primeiro grande sucesso nos Estados Unidos: a balada "How Can You Mend a Broken Heart?", primeiro lugar na maior parte das paradas do continente e a terceira mais ouvida no Brasil em 1971. No ano seguinte foi a vez de "Run to Me" tocar na Europa. Mas a banda decaía. Os Bee Gees continuavam com esse ritmo de rock sessentista, que nessa época estava ficando fora de moda com o fim dos Beatles. Evoluindo do Funk e Soul norte-americanos a música disco estava entrando em ascensão no mainstream dos anos 70.Em 1973, lançaram o disco Life in a Tin Can, com fortes influências da música country. O resultado foi uma vendagem irrisória, nível de sucesso perto do nulo, quase-falência. Os Bee Gees gravaram então outro álbum, A Kick in the Head is Worth Eight in the Pants, em que voltavam àquele rock dos anos 1960. Acabou sendo rejeitado pela gravadora pela baixa vendagem de Life in a Tin Can e do single "Wouldn't I Be Someone". Mesmo assim, em 1974 no Brasil, os singles Elisa e It Doesn't Matter Much To Me ficaram bem populares.
Ainda em 1973, eles foram para os Estados Unidos. Lá contrataram o produtor Arif Mardin, em substituição a Robert Stigwood. Mardin mostrou-lhes a tendência do momento. Então os Bee Gees lançaram, em 1974, o disco Mr. Natural, que tem uma levada mais soul. Entretanto, com toda a decadência que os Bee Gees tinham sofrido, o disco foi praticamente esquecido pela mídia, sendo o menos vendido da banda.
Em 1975, foi lançado Main Course, contendo os sucessos "Jive Talkin", "Nights on Broadway" e "Fanny (Be Tender with My Love)". Nessa época, KC and the Sunshine Band fazia sucesso com "That's the Way (I like It)", o primeiro grande sucesso da música disco. Os Bee Gees então decidiram embarcar nesse estilo. No ano seguinte, eles lançaram Children of the World, o primeiro álbum Disco da banda, que continha a balada "Love So Right" e o hit "You Should Be Dancing", um clássico do gênero.
Depois de lançarem um disco ao vivo, foram convidados a participar da trilha sonora do filme Os Embalos de Sábado à Noite, que na época bateu todos os recordes de vendagem (até hoje é um best-seller, já vendeu mais de 50 milhões de cópias, só ficando atrás de Thriller, de Michael Jackson). "Stayin' Alive", "How Deep Is Your Love?" e "Night Fever" alcançaram o primeiro lugar em vários países, no auge da era disco. "More than a Woman", de mesmo álbum, ainda alcançou 7º lugar na Itália. O grupo também assinou a faixa "If I Can't Have You", sucesso na voz de Yvonne Elliman, e a balada "Emotion", sucesso interpretado pela cantora australiana Samantha Sang.
Era mesmo o ano dos irmãos Gibb. Barry ainda compôs em 1978 a faixa-título do filme musical Grease - Nos Tempos da Brilhantina, essa interpretada por Frankie Valli. Os Bee Gees ainda arrumaram tempo para participar do filme musical Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, baseado no álbum homônimo dos Beatles.
Andy Gibb, o caçula da família Gibb, nunca quis fazer parte dos Bee Gees, mesmo tendo sido chamado várias vezes. Ele tentou a carreira solo, alcançando grande sucesso entre 1978 e 1980, com vários primeiros lugares nas paradas. Músicas como "I Just Wanna Be Your Everything" e "Shadow Dancing" fizeram muito sucesso na época, ambas compostas pelos Brothers Gibb, cujas vozes também estão presentes nas versões originais, com voz principal de Andy Gibb. Seus discos foram produzidos por Barry Gibb, o irmão mais velho.
Em 1979, os Bee Gees lançaram o Albúm Spirits Having Flown onde mostraram sua força e emplacaram vários sucessos, como "Tragedy" e "Too Much Heaven", que foram bastante executadas nas rádios. O álbum vendeu mais de 30 milhões de cópias (até hoje) e a turnê Spirits foi grandiosa, percorrendo cerca de sessenta lugares nos EUA. Além disso, o álbúm trouxe a música "Love You Inside Out" que foi a última música a ocupar o primeiro lugar nas paradas do EUA.
Os irmãos terminaram a década de 1970 como artistas consagrados. Dando uma pausa na carreira, decidiram trabalhar como produtores para outros artistas. Assim, se dividiram em dois grupos, contudo sem deixar de comporem juntos, para produzirem discos a serem lançados em 1980. Robin Gibb e Blue Weaver produziram o disco Sunrise para Jimmy Ruffin. Em contrapartida, Barry Gibb, Karl Richardson e Albhy Galuten produziram After Dark para Andy Gibb e Guilty para Barbra Streisand. Nenhum dos discos produzidos fez sucesso, excetuando-se o produzido para Barbra Streisand, que vendeu mais de vinte milhões de cópias no mundo inteiro.
De 1981 a 1990 - Um 'brake' e a volta
Em 1981, os Bee Gees decidiram lançar mais um disco: Living Eyes, com singles como o pop/rock He's A Liar, a balada Paradise e a pop Living Eyes, mas fracassou devido ao pouco apoio das rádios, que já estavam saturadas de músicas dos Gibb nas paradas de sucesso, e começaram a promover outro ritmo emergente, o punk rock. Após isto, os irmãos decidiram se separar, mas antes gravaram mais canções, a serem lançadas na trilha de Os Embalos de Sábado Continuam, como o hit single The Woman In You e a balada Someone Belongin To Someone.
Em meados dos anos 1980, as equipes começaram a desenvolver diversos trabalhos. A equipe de Robin e Maurice se concentrou em álbuns solos de Robin. Já a equipe liderada por Barry buscou a produção musical para outros artistas. As tentativas solo renderam certo sucesso que, porém, ficou restrito à Europa, Japão e América Latina. Baladas como "Juliet" (trabalho de Robin Gibb, de 1983), "Shine Shine" (Barry Gibb, de 1984) e "Like a Fool" (Robin Gibb, de 1985) nunca estouraram nos Estados Unidos, mas são conhecidas mundialmente. Já outras canções como "Hold Her in Your Hand" (Maurice Gibb, de 1984), "Fine Line" (Barry Gibb, de 1984) e "Toys" (Robin Gibb, de 1986) ficaram bem apagadas, sem estourar em quase nenhuma parte do mundo.
As investidas das equipes como produtores e compositores renderam trabalhos para Dionne Warwick (1982), Kenny Rogers (1983), Diana Ross (1985) e Carola (1986). Para Dionne Warwick, a equipe de Barry produziu Heartbreaker, que tornou-se um dos melhores discos da cantora, com destaques para a faixa-título, "All The Love In The World" e "Yours". Para Kenny Rogers, foi produzido Eyes That See in The Dark, que gerou sucessos como "Islands in the Stream" e "You and I". Para Diana Ross, foi feito o álbum Eaten Alive, do qual foram destaques as faixas "Eaten Alive", que conta com a participaçao de Michael Jackson nos backin's vocals e teclados, "Chain Reaction" e "Experience". Já para Carola Häggkvist, numa das únicas reuniões para produção para outros artistas da equipe de Robin Gibb e Maurice Gibb, brotou o disco Runaway, sucesso absoluto com "The Runaway" e "Radiate" na Suécia (país natal da cantora), e que rendeu a ela dois discos de platina.
Em 1985, os Bee Gees começaram a se reaproximar. Começaram a recompor juntos. Desse começo de reaproximação surgem canções como "Toys", de 1986. Mas ainda não era a volta dos Bee Gees. Houve ainda algumas investidas em direção a produção para outros artistas e projetos solo, até que em outubro de 1986, os Bee Gees assinam com a Warner, voltando então a trabalhar juntos. Em 1987, lançaram o álbum E.S.P, que os devolveu ao primeiro lugar em boa parte do mundo, mas não na América, com o sucesso "You Win Again". Em 1988 os Bee Gees participaram do Prince's Trust gravado no Albert Hall em Londres, interpretando os sucessos You Win Again e Jive Talkin' ao lado de artistas consagrados como Phil Collins, Brian May e Midge Ure, e participaram do Nelson Mandela's Tribute. Barry produziu a trilha sonora do filme Hawks, gerando praticamente mais um album solo, mas com composiçoes de todos os Gibb's. No mesmo ano a família sofreu um abalo com a morte de Andy Gibb, que sofria de uma problema cardíaco agravado após anos de uso de drogas e álcool. Mesmo assim, o álbum seguinte, One (1989) foi lançado em sua homenagem, e conseguiu popularidade na América com os singles One, Ordinary Lives e Wish You Were Here (em português: "Eu Queria que Você Estivesse Aqui,homenagem ao irmão falecido no ano anterior), ficando no top 10 por quase um ano, e originando a turnê One For All, que percorreu Europa e Ásia e que foi registrada em VHS (lançado em DVD posteriormente). Em 1990 a musica Bodyguard, do album One, teve uma certa popularidade nos EUA. No mesmo ano fizeram uma apresentaçao beneficente no Hurricane Relief, em Miami.
De 1991 a 2000 - Anos de mais sucessos e premiações
Outros singles e álbuns foram lançados nos anos 1990, repetindo sucesso localizado na Europa, Ásia e América Latina. Em 1991, é lançado o álbum "High Civilization", com grande sucesso na Alemanha, e mais alguns países da Europa, lançando o hit single "Secret Love", alem de singles como "When He's Gone" e a poderosa balada "The Only Love". Esse sucesso "concentrado" na Europa Ocidental resultou na turnê "High Civilization Tour" no mesmo ano. Em 1993, mais um álbum é lançado…"Size Isn't Everything", com singles como "Payin' The Price Of Love", "Blue Island", e a poderosa balada "For Whom The Bell Tolls" até hoje muito tocada nas rádios. Foram lançados mais 2 singles no ano posterior…"How To Fall In Love pt.1" e "Kiss Of Life". Nessa mesma época foi planejado uma turne nomeada de Full Size, para promover seu mais recente album. Porem a idéia foi descartada por problemas fisicos de Barry, que impossibilitou de viajar. Para suprir a falta de turne, o canal Vh1 apresentou um show especial dos Bee Gees, entitulado Center Stage que foi gravado em 1993 e foi apresentado em todos os paises onde o canal era transmitido. De 1994 a 1997, muitas composições nasceram, e resultaram no álbum seguinte "Still Waters" lançado em 1997, e um dos álbuns mais vendidos desde "Saturday Night Fever". Com "Alone" voltaram ao topo das paradas nos Estados Unidos depois de muitos anos, ganhando disco duplo de platina. Outro single de muito sucesso do álbum foi a poderosa balada "I Could Not Love You More", que pouco foi tocada ao vivo, mas que pode ser encontrada no Acústico "Storytellers", não lançado oficialmente.
Neste mesmo ano de 1997, os irmãos lançaram um documentário sobre sua carreira chamado "Keppel Road" (Contendo clipes do álbum Still Waters) e começaram sua grande turnê "One Night Only" pelo mundo todo (em média, um show por continente) que durou até 1999, tocando seus maiores sucessos e divulgando o álbum "Still Waters" pelo mundo através de músicas como "Alone", "Closer Than Close" e "Still Waters Run Deep". Um desses shows, realizado no luxuoso hotel "MGM Grand Las Vegas", foi lançado em DVD e CD no ano seguinte, contendo essas músicas também. Os Bee Gees também compuseram, cantaram e produziram um mega hit de Celine Dion, "Immortality", que permaneceu durante um ano nas paradas de todo mundo. Em 1998, foi realizado o show "An Audience With The Bee Gees", também não lançado oficialmente, com a setlist bem parecida com a do DVD, onde foram entrevistados pela platéia e tocaram também sucessos como "You Win Again" e "Chain Reaction". Essa Década foi também um período de muitas premiações, tais como a indicaçao para o Songwriters Hall Of Fame (Hall Da Fama dos compositores) em 1994 e a indicaçao para o Rock N' Roll Hall Of Fame em 1997, entre mais de 10 outros premios.
De 2001 a 2009 - fim do grupo e trabalhos solo
Em 2001, lançaram o que foi o seu último álbum, This Is Where I Came In, um álbum pop rock, em que se destaca a canção/título "This Is Where I Came In", "Wedding Day", "Sacred Trust" e "Man In The Middle", álbum que também teve repercussão localizada em países diferentes: sucesso na Europa, frieza na América, estouro na Ásia.Gravaram no mesmo ano o Dvd Live By Request e um documentário em Dvd completo sobre a vida deles, tendo o mesmo nome de seu último álbum This Is Where I Came In. Depois, os Bee Gees decidiram dar um tempo. Em 2002, Robin Gibb começa a gravar seu quinto álbum solo. Entretanto, uma tragédia acontece em 12 de Janeiro de 2003: de ataque cardíaco, morre Maurice Gibb; curiosamente sua irmã Leslie faz aniversário nesse dia. Maurice tinha a fama de ser o mediador entre as mentes conflitantes de Barry e Robin. Estes então anunciaram o fim do grupo, no dia 22. Durante sua carreira, os Bee Gees ganharam sete prêmios Grammy e foram incluídos no Songwriters Hall of Fame (Hall da Fama dos Compositores) e, em 1997, no Hall da Fama do Rock and Roll.
Os irmãos continuaram seu trabalho de forma solo. E, mesmo com a morte do irmão, Robin lançou um disco solo em 2003, o álbum Magnet, que vem com diversas baladas modernas, e que chegou a ser bem difundido na Europa com o single Please. No mesmo ano a musica Wedding Day, integrou a trilha sonora do filme Até Que Os Parentes Nos Separem(The In Laws), com Michael Douglas. Robin trabalhou no ano seguinte com Alistair Griffin na releitura de My Lover's Prayer, do álbum Still waters de 1997, e em 2005, com o G4 na releitura de First Of May. Produziu o single de lançamento de uma das ex-integrantes da banda Atomic Kitten, com sucesso estrondoso na Inglaterra e Europa. Entre 2004 e 2006 saiu em turnê pelo mundo, turnê esta que foi chamada Magnetic Tour, da qual um dos concertos foi registrado em CD e DVD e lançado em 2005.
Em 2004 os irmãos Gibb receberam o título Doutor Honoris Causa da Universidade de Manchester e a Comenda de Cavaleiros do Império Britânico, em Londres. Barry trabalhou compondo e produzindo para Cliff Richard, em 2004, e para Barbra Streisand, em 2005, revivendo o sucesso de 1980. O álbum Guilty Pleasures, produzido para ela, foi bem visto em todo o mundo e icluia os singles Come Tommorow em dueto com Barry e Stranger in The Strange Land. Ainda em 2005, a dupla relançou o album Guilty, como ediçao especial de 25 anos, com Cd e DVD, o que fez com que Barry aparecesse na mídia mais uma vez.
Em 2006, os irmãos se reuniram para uma apresentação beneficente em Miami e para o Prince's Trust em Londres. Receberam no mesmo ano um prêmio da Academia Britânica da Música. Mas nada disso é fonte de união dos irmãos. No mesmo ano, a dupla assina com a Reprise Records, que começa a relançar um a um os álbuns da banda. Seguindo solo, Barry começa a lançar várias músicas no iTunes: lança seus novos singles "Doctor Mann" e "Underworld" e as demos dos álbuns produzidos por ele na década de 1980 — The Guilty Demos, The Heartbreaker Demos, The Eyes That See in the Dark Demos e The Eaten Alive Demos. Robin lança, em novembro, seu último álbum: My Favourite Christmas Carols, que contém vários hinos natalinos mais a faixa "Mother of Love", sua mais nova composição.
Em 2007, Barry e Robin gravaram um documentário sobre a repercussão de suas músicas no filme Saturday Night Fever, lançado em DVD no mesmo ano, em comemoração aos 30 anos de lançamento do filme. Já Barry lançou em 2007 seu single country Drown on the River, que esteve na trilha do filme Deal, no Brasil o filme foi nomeado de Negócios e Trapaças.
Em 2008, Robin segue em sua carreira solo se apresentando em vários países cantando sucessos dos Bee Gees e de sua carreira solo, e lançou quatro singles em 2008: Alan Freeman Days, Wing and a Prayer, Ellan Vannin e Stayin' Alive, esse último em dueto com a cantora russa Valeryia. Enquanto isto, Barry participou do novo álbum de Olivia Newton-John, na música The Heart Knows e participou do single da cantora Jamie Jo, U Turn Me On.
2009 - Anúncio da volta aos palcos
Robin preparou seu novo álbum solo 50 St Catherine's Drive, porem ate agora sem novidades de lançamento e em março de 2009 participou da nova versão da música Islands in the Stream, junto com Tom Jones e a dupla country Byrns & Nessa, alcançando mais uma vez o primeiro lugar nas paradas inglesas, tornando os Gibb's os únicos compositores a ter pelo menos uma música no topo das paradas em 5 décadas distintas (60s, 70s, 80s, 90s e 2000s). Barry estava preparando ainda em seu 3º álbum solo, com lançamento previsto para 2009, o que tambem nao ocorreu, talvez pelo retorno dos Bee Gees. Tudo indicava que um álbum country estava a caminho. Constantemente Barry participa de chats com fans em seu site oficial e recentemente se apresentou no Love and Hope Ball, interpretando os sucessos dos Bee Gees, com participações de Olivia Newton-John e seu filho Steve Gibb. Em março de 2009, Barry se apresentou no Sound Relief em Sidney, na Austrália, interpretando os grandes sucessos dos Bee Gees, novamente ao lado de Olivia Newton-John, show que ainda conta com apresentações de vários artistas como a banda Coldplay. O show deve ser lançado em breve em DVD.
As esperanças sobre uma volta do grupo começaram em 2009, com Robin e Barry trabalhando conjuntamente em um musical dos Bee Gees a ser lançado e, em julho, participando de uma homenagem feita pela Rhino em comemoração aos 50 anos de carreira na Inglaterra. Além disso, eles fizeram uma apresentação juntos, sob o nome de Bee Gees, tocando seus maiores sucessos em Manchester, Inglaterra. Robin, então, deu uma entrevista à rádio britânica BBC revelando que é a volta definitiva dos Bee Gees aos palcos, dizendo que ele e Barry já estão se preparando para uma grande turnê.
Ainda em 2009, os irmãos decidiram lançar duas coletâneas. A primeira, Ultimate Bee Gees: The 50th Anniversary Collection traz dois discos, um de músicas dançantes e outro de românticas, todas sucessos da carreira da banda. A edição de luxo traz ainda um DVD com clipes da banda totalmente remasterizado, iniciativa inédita do grupo. A outra, Mythology, estava planejada para ser lançada junto com a primeira, no dia 3 de novembro de 2009, mas foi adiada para 2010; ela traz quatro discos, cada um contendo músicas interpretadas por cada irmão Gibb, inclusive Andy. A coletânea Mythology ainda conta com cançoes inéditas na voz de Andy Gibb e Maurice Gibb. Para a divulgaçao da coletânea Ultimate, os Bee Gees iniciaram no final de Outubro uma série de apresentaçãoes na televisao. É a primeira apresentaçao dos Bee Gees na mídia após 07 anos, excetuando a apresentaçao em 2006, no Prince's Trust.
Bee Gees em 2010
No dia 15 de março de 2010, os Bee Gees induziram o grupo ABBA, no Rock and Roll Hall Of Fame. Um fato importante, pois alem de recolocar os Bee Gees na midia, apareceram ao lado de Anni-Frida e Benny Anderson, do ABBA.
E no dia 16 de março de 2010, Barry e Robin, agora como Bee Gees outra vez estiveram no Talk-Show Americano "Late Night With Jimmy Fallon" (mesmo ator que interpreta Barry no programa de comédia americano "Barry Gibb Talk Show") onde falaram da volta dos Bee Gees e da coletanea Mythology prevista para Dezembro desse ano. Ainda no programa os 'Bee Gees' cantaram "Nights on Broadway" acapella. Robin revelou em seu site, que o novo documentario sobre a vida e obra dos Bee Gees, pode ser lançado na mesma época do Mythology. Robin esteve no World Music Awards 2010, para entregar um prêmio a Andrea Boccelli e no dia 26 de maio, os Bee Gees fizeram uma aparição surpresa na final do reality show American Idol, interpretando seu grande sucesso How Deep Is Your Love. Em 2009, Robin se tornou presidente da CISAC, uma organizaçao que luta a favor de que os direitos autorais dos artistas e as decisões sobre o uso da obra sejam estabelecidos pelos proprios artistas e não pelo governo. Dentro desse conceito, Robin recentemente gravou um comunicado em video, sobre o apoio da CISAC junto aos artistas brasileiros.
Curiosidades
* Em algumas entrevistas, Maurice Gibb revela que John Lennon o ensinou a beber.
* Os Bee Gees herdaram alguns instrumentos musicais usados pelos Beatles.
* Maurice Gibb não aparece nas gravações caseiras na infância dos Bee Gees porque era ele quem filmava.
* Barry Gibb conta que ao sua família se mudar para a Austrália, ele e Robin foram poupados de ir para um reformatório de menores, pois não eram crianças comportadas.
* Maurice Gibb já chegou a apontar uma arma para seus dois irmãos.
* Os Bee Gees são até hoje os únicos músicos que conseguiram cinco músicas suas no TOP 10 mundial.
* Barry, Robin e Maurice Gibb são os unicos compositores a terem pelo menos 1 canção a chegar no primeiro lugar das paradas em cinco décadas distintas: 60's, 70's, 80's, 90's e 2000's.
* Os Bee Gees começaram a cantar por "acidente", pois Maurice quebrou o disco que os irmãos iriam dublar.
* O local onde os Bee Gees começaram a cantar hoje é uma funerária.
* Muitos artistas gravaram músicas compostas pelos Bee Gees,entre eles: Elvis Presley, Janis Joplin, Barbra Streisand, N Sync, Wyclef Jean, Destiny’s Child, Celine Dion, Al Green, Diana Ross, Luther Vandross, Kenny Rogers, Dolly Parton, Dionne Warwick, Johnny Mathis, Sarah Vaughn, Pras Michel, Oscar Dela Hoya, entre outros.
* Barry Gibb considera-se melhor compositor do que cantor.
* Bono líder da banda U2,disse que os Bee Gees e Beatles estão acima dos demais.
* Em 2001 no programa Live By Request,Maurice Gibb usou uma guitarra Gibson Monarch preta (acústica), que lhe foi presenteada por John Lennon.
Turnês
* 1968 - Horizontal Tour: 42 shows
* 1971 - 2 Years On Tour: 7 shows
* 1971/1972 Trafalgar Tour: 30 shows
* 1972 - To whom it may concern Tour: 2 shows
* 1973 - Life in a tin can Tour: 23 shows
* 1974 - Mr. Natural Tour: 16 shows
* 1979 - Spirits Having Flown Tour: 38 shows
* 1989 - One For All Tour: 21 shows
* 1991 - High Civilization Tour: 21 shows
* 1997/1999 - One Night Only: 7 shows
Integrantes
Oficiais
* Barry Alan Crompton Gibb - voz, vocal, guitarra e violão (1 de setembro de 1946)
* Robin Hugh Gibb - voz,vocal,gaita, guitarra e órgão (22 de dezembro de 1949)
* Maurice Ernest Gibb - voz, vocal, Piano, Guitarra, teclado (sintetizadores), Baixo, Violão, órgão, contra-baixo, percussão,violino (22 de dezembro de 1949 - 12 de janeiro de 2003)
Como visto, Robin Gibb é gêmeo (fraterno) de Maurice Gibb. Mas Robin nasceu 35 minutos antes.
Banda de apoio
Muitos músicos tocaram com os Bee Gees, aqui seguem os mais importantes:
* Colin Petersen - bateria (de 1966 a 1969)
* Geoff Bridgeford - bateria (de 1969 a 1972)
* Vince Melouney - guitarra (de 1967 a 1968)
* Robert Stigwood - produtor (de 1967 a 1983)
* Alan Kendall - guitarra (de 1971 a 1980, de 1989 a 2003)
* Arif Mardin - produtor e arranjador (de 1973 a 1975, 1987)
* Dennys Bryon - bateria (de 1973 a 1979)
* Blue Weaver - teclados, piano, sintetizador (de 1975 a 1980)
* Albhy Galuten - sintetizador, produção, arranjos (de 1975 a 1986)
* Karl Richardson - engenheiro de som, produção (de 1975 a 1986)
* George Terry - guitarra (de 1979 a 1986)
* George Bitzer - piano, sintetizador (de 1977 a 1986)
* Rhett Lawrence - teclados, sintetizador, programação de bateria (1986-1987)
* George Perry - baixo (de 1990 a 2003)
* Brian Tench - engenheiro (1986-1987, 1990)
* Femi Jiya - engenheiro (1990), produção (1993)
* John Merchant - engenheiro (de 1990 a 2003)
* Ben Stivers - teclados (de 1996 a 2000)
* Matt Bonelli - baixo (de 1996 a 2000)
* Steve Rucker - bateria (de 1996 a 2003)
* John Merchant - engenheiro, programação (de 1992 a 2003)
* Ashley Gibb (filho de Barry Gibb) - engenheiro (de 1999 a 2003)
Discografia
Álbuns
* 1965 - The Bee Gees Sing and Play 14 Barry Gibb Songs (AUS)
* 1966 - Spicks and Specks (AUS)
* 1967 - Bee Gees' 1st.
* 1968 - Horizontal
* 1968 - Idea
* 1969 - Odessa
* 1970 - Cucumber Castle
* 1970 - 2 Years On
* 1971 - Trafalgar
* 1972 - To Whom It May Concern
* 1973 - Life in a Tin Can
* 1973 - A Kick in the Head is Worth Eight in the Pants (não lançado)
* 1974 - Mr. Natural
* 1975 - Main Course
* 1976 - Children of the World
* 1977 - Here at Last... Bee Gees... Live (ao vivo)
* 1977 - Saturday Night Fever (Trilha Sonora)
* 1979 - Spirits Having Flown
* 1981 - Living Eyes
* 1983 - Staying Alive (Trilha Sonora)
* 1987 - E.S.P
* 1989 - One
* 1991 - High Civilization
* 1993 - Size Isn't Everything
* 1997 - Still Waters
* 1998 - One Night Only (ao vivo)
* 2001 - This Is Where I Came In
Observação
Alguns incluem na sua discografia principal as coletâneas de sucesso "Bee Gees Greatest", de 1979, e "Their Greatest Hits: The Record", de 2001, por trazerem músicas antes não lançadas.
Para uma discografia mais detalhada, incluindo álbuns solo de cada um dos Bee Gees, coletâneas, trilhas sonoras por eles compostas e produções para outros artistas, ver o artigo Discografia dos Bee Gees.
Singles mais relevantes no Brasil
* 1967 - "Massachusetts"
* 1968 - "I Started a Joke"
* 1969 - "Tomorrow Tomorrow"
* 1970 - "Cherry Red"
* 1971 - "Lonely Days"
* 1971 - "How Can You Mend a Broken Heart?"
* 1972 - "Run to Me"
* 1976 - "You Should Be Dancing"
* 1976 - "Love So Right"
* 1977 - "How Deep Is Your Love?"
* 1978 - "Stayin' Alive"
* 1978 - "Night Fever"
* 1979 - "Too Much Heaven"
* 1979 - "Tragedy"
* 1989 - "One"
* 1990 - "Wish You Were Here "
* 1993 - "Palavras" (Words) (dueto com Chitãozinho e Xororó)
* 1994 - "For Whom the Bell Tolls"
* 1997 - "Alone"
* 1998 - "Immortality" (dueto com Céline Dion)
Singles mais relevantes em Portugal
* 1977 - "How Deep Is Your Love?" #1
* 1978 - "Stayin' Alive" #1
* 1978 - "Night Fever" #1
* 1987 - "You Win Again" #1
Singles solo relevantes no Brasil
* 1978 - "Emotion" (Samantha Sang com Barry Gibb)
* 1980 - "Guilty" (Barbra Streisand com Barry Gibb)
* 1981 - "What Kind a Fool" (Barbra Streisand com Barry Gibb)
* 1982 - "Heartbreaker" (Dionne Warwick com Barry Gibb)
* 1983 - "You and I" (Kenny Rogers com Barry Gibb)
* 1984 - "Boys Do Fall in Love" (Robin Gibb)
* 2005 - "Tantas Palavras (Please)" (Marlon e Maicon com Robin Gibb)
Singles solo relevantes em Portugal
* 1980 - "Guilty" (Barbra Streisand com Barry Gibb)
* 1980 - "Woman In Love" (Barbra Streisand)
* 1981 - "What Kind a Fool" (Barbra Streisand com Barry Gibb)
* 1982 - "Heartbreaker" (Dionne Warwick com Barry Gibb)
* 1983 - "Juliet" (Robin Gibb)
* 1985 - "Chain Reaction" (Diana Ross com Barry Gibb)
Premiações
Grammys
* 1977 - Melhor grupo vocal pop, com "How Deep Is Your Love?"
* 1978 - Melhor álbum, com "Saturday Night Fever"
* 1978 - Melhor grupo vocal pop, com "Saturday Night Fever"
* 1978 - Melhor arranjo vocal, com "Stayin' Alive"
* 1978 - Melhor produtor: Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb, Karl Richardson e Albhy Galuten
* 1980 - Melhor grupo vocal pop (Barry Gibb e Barbra Streisand), com "Guilty"
* 2000 - Lifetime Achievement Award
* 2003 - Prêmio Pelo Conjunto Da Obra
* 2004 - Prêmio "Hall Da Fama" "Saturday Night Fever
World Music Awards
* 1997 - Legend Award
American Music Awards
* 1979 - Favorite Pop / Rock Band, Duo ou Grupo
* 1979 - Favorite Soul / R&B Album - "Saturday Night Fever"
* 1980 - Favorite Pop / Rock Band, Duo Or Group
* 1980 - Favorite Pop / Rock Album - "Spirits Having Flown"
* 1997 - International Artist Award
BRIT Awards
* 1997 - Outstanding Contribution To Music
BMI (Broadcast Music Incorporated) Awards
* 2007 - BMI Icons
Induções
* 1979 - Hollywood Walk of Fame
* 1994 - Songwriters Hall Of Fame
* 1995 - Florida's Artists Hall Of Fame
* 1997 - Rock And Roll Hall Of Fame
* 1997 - ARIA (Australian Recording Industry Association) Hall Of Fame
* 2001 - Vocal Group Hall Of Fame
* 2004 - Dance Music Hall Of Fame
* 2005 - London's Walk Of Fame
Filmes
Os Bee Gees já fizeram algumas investidas rumo ao ramo da atuação. Desde 1967, já pensavam em fazer um projeto chamado Cucumber Castle, que seria uma comédia musical passada num reino medieval. Entretanto, o projeto foi empurrado com a barriga até 1969, quando em agosto deste ano, já sem Robin Gibb, a banda decide iniciar as gravações. A história foi lançada como um especial de televisão, transmitido pela BBC 2 num sábado, 26 de dezembro de 1970, às 13:30 GMT.
Poucos sabem, mas os Bee Gees também estrelaram um filme da Universal Studios produzido por Robert Stigwood e George Martin chamado Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, lançado em 21 de julho de 1978 nos Estados Unidos. Estrelavam também no filme Peter Frampton, Frankie Howerd, Paul Nicholas e Donald Pleasence, além de Sandy Farina no papel de Strawberry Fields, Dianne Steinberg como Lucy e Steve Martin como Dr. Maxwell Edison. Além dos Bee Gees e de Peter Frampton, contavam com a participação especial do Aerosmith, de Alice Cooper, Earth, Wind & Fire, Billy Preston, Stargard, e George Burns como Mr. Kite. O filme foi dirigido por Michael Schultz. Apesar de todo esse elenco estrelado, o filme, que tinha sim uma grande referência ao álbum homônimo dos Beatles, foi um fracasso de bilheteria.
Mesmo depois dessas investidas todas dos Bee Gees no ramo do cinema, Barry Gibb e Robin Gibb não desistiram e, em 1984 decidiram fazer o filme-musical Now Voyager. Além deles, no filme também estrelava Michael Hordern, e desta vez estouro de bilheteria.Mostrando o talento dos irmãos também estrelando no Cinema.
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