Ziggy Stardust & The Spiders From Mars - The Motion Picture

Ano:1973
Duração: 90 Minutos

Este show, ocorrido em 3 de julho de 1973 em Londres, faz parte da história do rock. Nele, David Bowie anunciou o fim do personagem Ziggy Stardust! Na sua 60ª apresentação em Londres, e após quase um ano sem intervalos, Bowie anunciou o fim do espetáculo - cancelando uma tounê na Europa, e uma terceira tournê nos USA com 38 shows já marcados. O anúncio pegou de surpresa não só os fãs, mas a maioria da imprensa e mesmo os próprios Spiders From Mars. Aparentemente somente seu empresário e Mick Ronson sabiam do anúncio.

Free: guitarra que pertenceu a Paul Kossoff está à venda

Assim como Dave Murray (IRON MAIDEN), você também pode adquirir uma guitarra de Paul Kossoff (FREE) e, para isto, basta apenas desembolsar 295 mil dólares e ela será sua.

Por aproximadamente 293 mil dólares a mais do que Dave Murray pagou para ter uma guitarra de seu ídolo, que no caso era uma Fender Stratocaster, você leva uma Gibson Les Paul Custom de 1955 que Kossof começou a usar enquanto ainda estava no BLACK CAT BONES, grupo em que tocou antes do FREE, de acordo com o vendedor.

Clique aqui para conferir o link da " oferta".

Fonte desta matéria: ebay.com

Oasis: Messi quer reunião para comemorar conquista da Copa

Em entrevista ao jornal britânico The Sun, o jogador argentino Messi disse que quer reunir o Oasis para comemorar o título mundial disputado na África do Sul caso a sua seleção conquiste o caneco. A informação foi divulgada pelo site Vírgula.

"Concordamos que se vencermos a Copa do Mundo, vamos trazer o Oasis para a nossa festa de comemoração na Argentina. Só precisamos que eles nos digam seu preço", revelou Messi. O jogador contou que começou a gostar do Oasis por influência do companheiro de seleção e atacante do Manchester City, Carlos Tevez, que é fã do grupo. "No avião, a caminho da Copa do Mundo, Carlitos me fez ouvir os dois primeiros CDs deles.

Tenho que dizer que não esperava nada demais, mas é o melhor material que já ouvi. Eles são absolutamente incríveis", comentou. 

Fonte desta matéria: Vírgula

Cranberries: venda de ingressos começa no próximo dia 29

Os ingressos para os shows do CRANBERRIES no Brasil em outubro começam a ser vendidos no dia 29 de junho. A informação foi divulgada pelo site R7. O preço dos bilhetes variam entre R$ 100 e R$ 300. Pela internet, o público pode adquirir convites através do site Ingressofacil.

Ao total, o CRANBERRIES faz cinco apresentações no Brasil. A excursão brasileira começa no dia 12 de outubro no Citibank Hall (RJ). Dia 14 a banda toca no Credicard Hall (SP) e dia 19 no ginásio Nilson Nelson (DF). A turnê vai ser finalizada no Nordeste. Recife recebe o CRANBERRIES no Chevrolet Hall dia 22 e a banda se despede do país em Fortaleza, onde no dia 23 se apresenta no Siara Hall.

Fonte desta matéria: R7

Radiohead: "trabalhando em nosso melhor álbum"

Em entrevista à rádio BBC 6Music, o guitarrista do RADIOHEAD, Ed O'Brien, disse que o próximo disco da banda deve ser o melhor de toda a carreira do grupo. A informação foi divulgada pelo Uol.

Há alguns dias, o RADIOHEAD já havia anunciado que o sucessor de "In Rainbows", de 2007, será finalizado em poucas semanas. "Estamos no coração do álbum. É verdadeiramente empolgante. É bem diferente do que fizemos da última vez. É bem legal poder fazer isso. É tão bom fazer música com a banda que você sente que ainda mantém a qualidade que sempre teve", falou O"Brien à rádio.

O guitarrista não confirmou uma data de lançamento para o novo trabalho, mas deu a entender que o álbum sairá até o final do ano. "O ideal seria que fosse lançado em algum momento desse ano. Tem que ser, pelo menos eu espero. Estamos na fase final. Quando você faz um disco, um filme, escreve um livro por muitos anos, você acha que a linha de chegada está bem distante. Agora ela parece tocável", contou O'Brien.

Fonte desta matéria: Uol

Big Four: membros das 4 bandas fazem jam em "Am I Evil"!

Membros do SLAYER, MEGADETH e ANTHRAX juntaram-se ao Metallica no palco hoje, 22 de junho, em Sofia, Bulgária, para tocar o clássico "Am I Evil?", do DIAMOND HEAD. James Hetfield,do Metallica, Dave Mustaine, do MEGADETH e Joey Belladonna, do ANTHRAX revesaram-se nos vocais, enquanto diversos outros membros de todas as bandas tocaram guitarra, baixo e caixas de bateria.

O show de hoje fez parte do Sonisphere festival, e será transmitido para mais de 140 cinemas só nos Estados Unidos, além de outras cidades na Europa, Canadá e América Latina, incluindo cinemas no Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília e Bahia.

Assista abaixo a um vídeo amador de um trecho do acontecimento histórico!

Fonte desta matéria (em inglês): Blabbermouth

Jovem Guarda: coletânea em LP resgata clássicos selvagens

Com a explosão do Tropicalismo, não sobrou muita opção para a Jovem Guarda a não ser abandonar a ingenuidade e radicalizar. Entretanto, o final dos anos 60 e início dos 70 marcaram o fim desse movimento. Com isso, muito das peças mais significativas produzidas pelas bandas e artistas desse estilo acabaram não sendo conhecidas pelo grande público.

Agora, uma coletânea em vinil pretende resgatar os compactos obscuros mais selvagens dessa fase final: Jovem Guarda: Golpe Final – Beatfreak & Soul Psych Brasileiro (capa ao lado, clique para aumentar). Além de trazer faixas desconhecidas de grandes nomes como Roberto Carlos, Jerry Adriani, Wanderley Cardoso, Os Fevers, Os Incríveis, o disco também contém preciosidades garimpadas de artistas menos conhecidos, como José Roberto.

O lançamento é editado pelo selo Maluco Beleza (ao que tudo indica, de procedência internacional). O som é remasterizado e o texto da contracapa em português. O verso traz boas fotos, como a da capa (sensacional). A proposta do título é provar que a Jovem Guarda teve uma faceta — pouco conhecida— tão rica musicalmente quanto a Tropicália.

Jovem Guarda: Golpe Final – Beatfreak & Soul Psych Brasileiro só pode ser adquirido por encomenda com vendedores especializados. O lançamento tem um número limitado de cópias, custa aproximandamente R$ 95 e se encontra em pré-venda nesse link.

Jovem Guarda: Golpe Final – Beatfreak & Soul Psych Brasileiro

Lado A

1 – Jerry Adriani: Se pensamento falasse (1970)
2 – Wanderley Cardoso: Não posso controlar meu pensamento (1967)
3 – Roberto Carlos: Não vou ficar (1969)
4 – José Roberto: Garotinha (1970)
5 – Jerry Adriani: Devo tudo a você (1966)
6 – The Fevers: Superman (1973)
7 – Roberto Carlos: Todos estão surdos (1971)

Lado B

1 – Roberto Carlos: Você não serve prá mim (1967)
2 – José Roberto: Já desliguei (1970)
3 – Wanderley Cardoso: Luzes da Avenida (1971)
4 – Os Incríveis: Vendedor de Bananas (1969)
5 – Jerry Adriani: Preciso de você agora (1970)
6 – Os Incríveis: Eu te amo, meu Brasil (1970)

Matéria original: Os Armênios

The Smiths: foto de encontro de Morrissey com Lady Gaga

No dia 3 de Junho Morrissey esteve presente no show de Lady Gaga em Manchester, e eles se encontraram nos bastidores antes da apresentação, conforme foto abaixo onde ambos aparecem juntos de Justin Tranter, da banda Semi Precious Weapons.

Lady Gaga já havia admitido ser fã da antiga banda de Morrissey, o THE SMITHS, e o elegeu como "Homem do Ano". Em recente entrevista a estrela americana descreveu Morrissey como sua "celebridade com estilo" preferida.

Fonte desta matéria (em inglês): Gigwise

Keith Richards: livro mostra como ele pode salvar sua vida

Um guru moderno. Este é o título que a escritora Jessica Pallington West concede à Keith Richards em seu livro “O que Keith Richards faria em seu lugar?”, lançado no Brasil pela Fontanar, braço da editora Objetiva voltado para literatura nas áreas de saúde, sexualidade, crescimento pessoal e auto-ajuda.

Como símbolo de resistência e força, as palavras, a sabedoria e a filosofia de Keith podem ser usadas como exemplos para a melhoria da sua própria vida em momentos de confusão. (…) Através delas, é bem possível que Keith Richards possa salvar sua vida. Ou, pelo menos, livrar sua pele”.

Dividido em seis capítulos – “Os 26 dez Mandamentos…”, “O que Keith Faria”, “Keith e Nietzsche”, “Trajes de Profeta…”, “A perspicácia e sabedoria…” e o último sub-dividido em “Tudo o que Você Sempre Quis Saber…” e “A Trajetória de Keith” – a autora remonta, de uma forma bem-humorada, citações e passagens da vida do guitarrista para construir as bases do que ela chamou de “Keithismo”.

Para ler a matéria completa, incluindo uma seleção impagável de algumas citações de Keith, acesse 

www.imprensarocker.wordpress.com.

Fonte desta matéria: Imprensa Rocker

Joel Gausten: "ódio de quem lucra sobre um músico morto"

O autor e baterista Joel Gausten (Pigface, Electric Frankenstein, Effectionhate) falou sobre as farpas entre Wendy Dio, exposa de Ronnie James Dio, e o MANOWAR:

Como vocês já devemt er ouvido falar, a banda veterana Manowar e sua gravadora, Magic Circle Music, logo lançarão um CD tributo ao Ronnie James Dio. Previsivelmente o álbum conta com uma faixa do Manowar (que fez uma gravação respeitável de 'Heaven & Hell') e músicas de diversas bandas da gravadora. Além disso, a arte, criada pelo lendário Ken Kelly, é absolutamente estelar. Enquanto o Manowar pode não ser do gosto de todos, a longevidade e sucesso do grupo em uma indústria incrivelmente difícil é inegável e vale levantar a espada em respeito. Além disso, o quão legal é o Manowar honrando Dio?

Infelizmente eu não vou comprar este novo 'tributo' ao Dio.

Desde que vi pessoas da "indústria da música" vergonhosamente tirando proveito do memorial do baixista da minha banda em Los Angeles em 2005, eu tenho mantido um ódio pessoal de qualquer um que tem lucro de um músico morto. Enquanto escrevo isso, a Magic Circle não especificou se os lucros das vendas do álbum "tributo" ao Dio irão para a fundação Ronnie James Dio Stand Up and Shout Cancer Fund ou qualquer outra obra de caridade. Uma rápida pesquisa na internet revelou muitas opiniões da comunidade metálica sobre este assunto. Pessoalmente, eu não posso nem vou apoiar qualquer "tributo" ao Dio feito para ganhos comerciais. Estas pessoas podem ter direito de lançarem "tributos" como produtos comerciais, mas eu também tenho o direito de não dar um centavo.

Se, em algum momento, a Magic Circle e o Manowar afirmarem que estes lucros vão para caridade, eu desistirei de minha decisão e alegremente usarei toda minha capacidade promocional para apoiar eles e seu projeto. Até lá, ao invés disso eu darei o dinheiro que destinei ao álbum para a fundação da viúva do Dio.

Em um assunto não relacionado, aqueles que acompanham a Gausten Books devem ter ouvido falar de uma compilação produzida para coincidir com o aniversário da morte de alguém envolvido em um dos meus projetos. Se você sabe de tal compilação e se pergunta porque não mencionei aqui antes, fique tranquilo que minha falta de divulgação é intencional. Enquanto escrevo isso não recebi informações satisfatórias da gravadora envolvida com tal lançamento, em relação ao destino dos lucros. Além disso, até onde sei esta compilação não está sendo divulgada como um lançamento beneficente de qualquer forma. Devido a isso este projeto em particular não é merecedor do meu tempo ou apoio.

Deixem os abutres circularem em outro lugar. O resto de nós tem trabalhos de verdade a fazer neste mundo.

-Joel Gausten
Gausten Books
21 de Junho, 2010

“The less that you give, you’re a taker.” – Ronnie James Dio, Heaven & Hell

No dia 1º de março Gausten lançou seu último livro, "From Satan to Sabbath: The Metal Interviews 2000-2009", que coleta 16 conversas do mundo do Hard Rock e Metal.

O livro de 192 páginas inclui o texto completo do seu livro, fora de catálogo, "the Sabbath Interviews", seleções dos livros "Prong: The Early Years" e "Pandemonium: Inside Killing Joke", e entrevistas completas inéditas com membros do passado e presente das bandas Aerosmith, PLASMATICS, CELTIC FROST, OPETH, THINLIZZY, BOLT THROWER, BENEDICTION, HADES, WATCHTOWER e NAPALM DEATH.

"From Satan to Sabbath" conta com entrevistas de:

Rick Dufay (AEROSMITH)
Bill Ward (BLACL SABBATH)
Eric Singer (KISS, Black Sabbath )
Bob Daisley (BLACK SABBATH / OZZY / RAINBOW)
Tommy Victor (PRONG / MINISTRY / DANZIG)
Ted Parsons (PRONG / KILLING JOKE / GODFLESH)
Troy Gregory (PRONG / KILLING JOKE / FLOTSAM & JETSAM)
Martin Atkins (KILLING JOKE / MINISTRY / NINE INCH NAILS)
Tom Gabriel Fischer (CELTIC FROST / HELLHAMMER / APOLLYON SUN)
Midge Ure (THIN LIZZY / ULTRAVOX)
Richie Stotts (PLASMATICS)
David Ingram (BOLT THROWER / BENEDICTION)
Nic Bullen (NAPALM DEATH / SCORN)
Dan Lorenzo (HADES / NON-FICTION / THE CURSED)
Alan Tecchio (HADES / NON-FICTION / WATCHTOWER)
Mikael Akerfeldt (OPETH)

Ao explorar a vida anterior nas ruas do baterista Bill Ward (BLACK SABBATH) e revelar a história real por trás da passagem do guitarrista Rick Dufay no Aerosmith, o livro deixa de lado a propaganda e vai direto à " carne, sangue e alma do real mundo do metal, direto das bocas de quem o viveu".

Joel Gausten é um premiado jornalista e autor de seis livros, incluindo: "Tales Of Horror: The History of The Misfits & The Undead" e "Words From The Third Side: Essays on Sex, Satan & Success". Como baterista há cerca de 25 anos ele trabalhou com diversos nomes como Pigface, Electric Frankenstein, The Undead e Effectionhate. Ele iniciou na música como promoter do MISFITS.

O livro "From Satan to Sabbath" pode ser adquirido nos links abaixo:

http://www.lulu.com/content/8355113
http://www.lulu.com/content/8355260

Fonte desta matéria (em inglês): Brave Words & Bloody Knuckles

Big Four: vídeo da sessão de fotos na Polônia

METALLICA, SLAYER, Megadeth e ANTHRAX - os chamados "Big Four" (quatro grandes) do thrash metal dos anos 80 - tocaram juntos pela primeira vez na história na noite da última quarta-feira, 16 de junho, para 81.000 fãs no festival Sonisphere em Bemowo Airport em Varsóvia, Polônia.

O guitarrista do Anthrax, Scott Ian, postou um vídeo da sessão de fotos que aconteceu antes do show, confira abaixo.

Fonte desta matéria (em inglês): Blabbermouth

Dave Murray e sua paixão por Paul Kossoff do Free

Dave Murray, guitarrista do IRON MAIDEN, falou em 2008 sobre uma de suas guitarras favoritas, uma Fender Stratocaster fabricada em 1957.

"Existe uma história por trás dessa guitarra; ela pertenceu ao guitarrista do FREE, Paul Kossoff. Eu a comprei um ano após a morte dele, através de um anúncio publicado por sua família no semanário Melody Maker. Eu tinha os números de série dela, então foi fácil ter certeza de que era mesmo o instrumento de Koss".

"Ele usava bastante essa guitarra na época do FREE, inclusive cheguei a assistir, há muitos anos atrás, o grupo tocando 'My Brother Jake' na TV britânica, no programa Top Of The Pops; e ele estava usando essa guitarra. O FREE era uma das minhas bandas favoritas, então eu tinha que possuir aquela guitarra simplesmente pelo fato dela ter pertencido ao Paul Kossoff".

"Eu paguei cerca de 1400 dólares por ela, o que na época era uma boa quantia de dinheiro, mas eu não estava nem aí; apenas vendi tudo o que tinha para conseguir comprá-la. A partir de então comecei a usá-la sem parar e sempre foi algo mágico, pois ele usava essa guitarra no passado."

Murray fez questão de não alterar nem os captadores originais da Fender, mantendo a originalidade do instrumento: "Ela foi a minha guitarra principal por muitos anos, pois eu a usava muito durante as tours. Tocava tudo com ela: bases e solos; coisas pesadas e coisas mais limpas... Ela é uma guitarra realmente versátil".

De uns tempos pra cá Murray deu uma folga para sua guitarra favorita: "Eu cuido dela como cuido da minha vida. De tanto carregá-la pelo mundo ela acabou sofrendo alguns golpes, então foi hora de aposentá-la. A guitarra descansa agora na casa da minha mãe, então eu ainda continuo brincando com ela de vez em quando".

Fonte desta matéria: Gear-Monkey.com

Discos Marcantes do Soft Machine

Soft Machine | Third - 1970

   1. Facelift
   2. Slightly All the Time
   3. Moon in June
   4. Out-Bloody-Rageous

Soft Machine

O Soft Machine foi uma banda do Reino Unido pioneira de rock psicodélico e jazz de Canterbury, Inglaterra. O nome foi originado do livro de mesmo nome de William S. Burroughs. Foi uma das principais banda do movimento musical Canterbury.

Informação geral

Origem:    Cantuária, Inglaterra
País: Reino Unido
Gêneros:rock psicodélico,jazz,rock progressivo
Período em atividade:1966-1978
Ex-integrantes:Robert Wyatt, Kevin Ayers, Daevid Allen, Mike Ratledge, Hugh Hopper, Elton Dean, Phil Howard, John Marshall, Karl Jenkins, Roy Babbington, Steve Cook, Allan Holdsworth, John Ethridge, Alan Wakeman, Ric Sanders

História

O Soft Machine surgiu de uma banda anterior chamada Wilde Flowers, que já havia incluido em diversos momentos Brian Hopper (guitarra, saxofone e flauta), Hugh Hopper (baixo), Robert Wyatt (bateria e vocal), Kevin Ayers (vocal), Richard Sinclair (guitarra e vocal), Pye Hastings (guitarra e vocal), David Sinclair (teclado) e Richard Coughlan (bateria). Os quatro últimos formaram o Caravan, outra banda famosa do movimento Canterbury.

O Soft Machine foi formado em 1966 por Robert Wyatt na bateria e vocal, Kevin Ayers no baixo e vocal, Daevid Allen na guitarra e Mike Ratledge no teclado. Gravaram o primeiro e único single da banda e outras gravações demo que foram lançadas vários anos depois. Em 1967, após retorno de uma apresentação na França, Allen, que era australiano, foi proibido de reentrar na Inglaterra, então o grupo continuou como um trio. Em 1968 eles realizaram turnê pelos Estados Unidos, abrindo para a Jimi Hendrix Experience. Durante essa turnê ele gravaram seu primeiro álbum, em Nova Iorque. Após a saída de Ayer, no final da mesma turnê, o Soft Machine refez a formação com a inclusão de Hugh Hopper no baixo. Gravaram o segundo álbum em 1969.

Após o período ímpar do rock psicodélico, com Ayers e Wyatt cantando na maioria das canções, Volume Two lançou uma transição da banda para um som mais instrumental, o que hoje é considerado como fusion jazz. A banda passou a ter sete integrantes em 1969, com a adição de quatro instrumentistas de sopro. Mas após alguns meses somente o saxofonista Elton Dean permaneceu na banda. O resultado foi a formação clássica do Soft Machine, composta por Wyatt, Hopper, Ratledge e Dean. Gravaram Third em 1970 e Fourth em 1971, com a presença de vários convidados, a maioria músicos de jazz, como Lyn Dobson, Nick Evans, Marc Charig, Jimmy Hastings, Rab Spall e Roy Babbington. Todos os membros da formação clássica possuiam grande experiência em estilos musicais. A tendência da banda em contruir suítes extensas de composições regulares atingiu seu ápice com o álbum Third.

Após discussões sobre a direção musical da banda, Wyatt deixou o grupo em 1971 e formou o Matching Mole (em inglês um trocadilho para machine molle, a tradução francesa para soft machine). Ele foi temporariamente substituído pelo baterista australiano Phil Howard, mas desavenças musicais o fizeram ser retirado da banda. Poucos meses depois Dean também deixou o Soft Machine. Eles foram substituídos respectivamente por John Marshall (bateria) e Karl Jenkins (teclado), ambos ex-membros de Nucleus, banda de Ian Carr. Em 1973 Hopper deixou a banda, seguido de Ratledge em 1976. Ratledge era o último membro da formação original. Outros músicos da banda durante períodos posteriores foram os baixistas Roy Babbington e Steve Cook, os guitarristas Allan Holdsworth e John Etheridge, o saxofonista Alan Wakeman e o violinista Ric Sanders. As gravações e apresentações de 1978 foram as últimas da banda. O nome Soft Machine foi utilizado na gravação de 1981 Land of Cockayne, e por algumas apresentações em 1984 de uma banda que incluia Jenkins e Marshall.

Desde 1988 várias gravações ao vivo da banda vêm sendo lançadas em CD. Em 2002, Hugh Hopper, Elton Dean, John Marshall e Allan Holdsworth realizaram turnê com o nome Soft Works. Em 2005. com a substituição de Holdsworth por John Etheridge, realizaram turnê e gravaram Soft Machine Legacy. Elton Dean faleceu em Fevereiro de 2006, sendo substituído por Theo Travis.

Em setembro de 2005 foi lançada a biografia do Soft Machine sob o título de Out-Bloody-Rageous, por Graham Bennett.

Integrantes

Em destaque aparecem os integrantes da formação clássica da banda, que, entre outras obras, gravou o álbum Third.

    * Robert Wyatt - bateria e vocal (ex-Wilde Flowers) (1966-1971)
    * Kevin Ayers - baixo e vocal (ex-Wilde Flowers) (1966-1968)
    * Daevid Allen - guitarra (1966-1967)
    * Mike Ratledge - teclado (1966-1976)
    * Hugh Hopper - baixo (ex-Wilde Flowers) (1968-1973)
    * Elton Dean - saxofone (1969-1971)
    * Phil Howard - bateria (1971)
    * John Marshall - bateria (ex-Nucleus) (1971-1978)
    * Karl Jenkins - teclado (ex-Nucleus) (1971-1978)
    * Roy Babbington - baixo
    * Steve Cook - baixo
    * Allan Holdsworth - guitarra
    * John Ethridge - guitarra
    * Alan Wakeman - saxofone
    * Ric Sanders - violino

 Discografia

 Álbuns

    * The Soft Machine (ABC/Probe, 1968)
    * Volume Two (ABC/Probe, 1969)
    * Third (Columbia, 1970)
    * Fourth (Columbia, 1971)
    * Five (Columbia, 1972)
    * Six (Columbia, 1973)
    * Seven (Columbia, 1973)
    * Bundles (Harvest, 1975)
    * Softs (Harvest, 1976)
    * Land of Cockayne (EMI, 1981)
    * The Peel Sessions (gravado em 1969-1971) (Strange Fruit, 1991)
    * Spaced (gravado em 1969) (Cuneiform, 1996)
    * Virtually (gravado em 1971) (Cuneiform, 1998)
    * Noisette (gravado em 1970) (Cuneiform, 2000)
    * Backwards (gravado em 1968-1970) (Cuneiform, 2002)
    * Facelift (gravado em 1970) (Voiceprint, 2002)
    * Somewhere In Soho (gravado em 1970) (Voiceprint, 2004)
    * Breda Reactor (gravado em 1970) (Voiceprint, 2005)
    * Grides (gravado em 1970) (Cuneiform Records, 2006)

 Compilações

    * Rock Generation Vol. 7 (gravações demo de 1967) (BYG, 1972)
    * Rock Generation Vol. 8 (gravações demo de 1967) (BYG, 1972)
    * At the Beginning (gravações demo de 1967 previamente em Rock Generation; também chamado Jet-Propelled Photographs) (Charly, 1976)
    * Triple Echo (compilação de três canções, 1967-1976) (Harvest, 1977)
    * BBC Radio 1967-1971 (Hux, 2003)
    * BBC Radio 1971-1974 (Hux, 2003)
    * Out-Bloody-Rageous (canções de 1967-1973) (Sony, 2005)

 Ao vivo

    * Alive & Well: Recorded in Paris (Harvest, 1978)
    * Live at the Proms 1970 (Reckless, 1988)
    * BBC Radio 1 Live in Concert 1971 (Windsong, 1993)
    * BBC Radio 1 Live In Concert 1972 (Windsong, 1994)
    * Live at the Paradiso 1969 (Voiceprint, 1995)
    * Live In France (recorded 1972; also issued as Live in Paris) (One Way, 1995)
    * Floating World Live (gravado em 1975) (MoonJune Records, 2006)

 Singles

    * Love Makes Sweet Music/Feelin', Reelin', Squeelin' (Polydor UK, 1968)

 Curiosidades

 Premiações

    * O álbum no qual Jenkins tocou pela primeira vez no Soft Machine, Six, ganhou a premiação de melhor álbum britânico de jazz no Melody Maker em 1973.
    * O Soft Machine foi escolhido como a melhor banda pequena de jazz no Melody Maker em 1974.
    * O nome do saxofonista Elton Dean Inspirou Reginald Kenneth Dwight no nome artistico junto com Long John Baldry do Bluesology, Elton John.

Hoje na história do Rock mundo - 23/06

[23/06/1975] Há 35 anos - Acidentes, Mortes e Tragédias

Alice Cooper cai do palco e fratura seis costelas

[23/06/1980] Há 30 anos - Grandes Sucessos e Lançamentos Históricos

ABBA lança disco em espanhol

[23/06/1990] Há 20 anos - Grandes Sucessos e Lançamentos Históricos

Elton John sacrifica-se a favor da AIDS

Continue lendo: http://www.rockwave.com.br/fatos/#ixzz0rdw214UQ

Hoje na história do Rock Brasileiro - 23/06

- 1940: Nasceu Sérgio Basini, conhecido como Sérgio Reis, ídolo da Jovem Guarda e posteriormente cantor e compositor de música sertaneja. Atingiu o grande público em 1967, com a gravação de “Coração de Papel”. Em 1973, lançou o disco Sérgio Reis que trazia a música “Menino da Porteira”, outro grande sucesso de sua carreira. A partir de então, passou a pesquisar e gravar música sertaneja, e atuar em filmes e programas de televisão.


- 1956: Nasceu Bruno Fortunato, guitarrista e fundador do Kid Abelha.


- 1961: Nasceu, na Iugoslávia, o produtor e músico Mitar Subotic, mais conhecido como Suba. Ele mudou-se para o Brasil em 1990 e foi um dos principais responsáveis pela introdução de elementos eletrônicos no pop/rock nacional. Ele produziu discos de Marina Lima, Arnaldo Antunes, Kiko Zambianchi, Dinho Ouro Preto, Taciana Barros, Bebel Gilberto, Edgard Scandurra, Mestre Ambrósio, entre outros. No início de 1999 lançou o disco São Paulo Confessions. Entre as décadas de 70 e 80 estudou composição, orquestração, teoria musical e piano. De 1984 à 1999 Suba produziu mais de 20 discos. Morreu em 02 de novembro de 1999, de asfixia causada por um incêndio em seu apartamento em São Paulo.


- 1962: Nasceu, em São Paulo, João Carlos Molina Estevez, o Jão, guitarrista e fundador do Ratos de Porão. Jão chegou a tocar bateria na banda de 1983 à 1985, depois voltou para a guitarra.


- 1975: Eduardo Araújo lançou o disco Pelos Caminhos do Rock. Os destaques são “Os Cães Ladram e a Caravana Passa”, “Alergia de Viver”, “Deus lhe Page” e “Construção” (ambas de Chico Buarque).


- 1983: Raul Seixas lançou o disco Ao Vivo-Único e Exclusivo, gravado no ginásio do Palmeiras (SP). Os destaques são “Asa Branca”, “Be Bop a Lula” e “Roll Over Beethoven”.


- 1995: O Paralamas do Sucesso foi proibido de tocar a música Luiz Inácio (300 Picaretas) no show de lançamento do disco Vamô Batê Lata, em Brasília. A proibição partiu do então deputado e procurador geral da câmara José Bonifácio de Andrada. Esse fato ajudou ainda mais nas vendas do disco (principalmente em Brasília). O processo foi arquivado em 24 de outubro de 1995.