20 de março de 2010

My Generation - Woodstock






Direção: Barbara Kopple
Duração: 99 Minutos
Ano:2000

Um documentário retratando as diferenças das gerações de Woodstock que ocorreu em 1969, 1994 e 1999 com entrevistas, cenas e bastidores pela vista da diretora Barbara Koople.

Mofodeu: os 20 bateristas mais importantes dos anos 60 e 70




O MOFODEU (o Programa que tira o MOFO do ROCK) juntamente com alguns especialistas e ouvintes fez a escolha dos 20 bateristas mais importantes dos anos 1960 e 1970. Opinaram desde os apresentadores e produtores do programa, alguns entendidos do assunto (como Ricardo Seelig, do Collector's Room, e Roger Moreira do ULTRAJE A RIGOR) e até mesmo alguns (não menos entendidos) ouvintes do MOFODEU.

Todas as listas deixadas no site www.mofodeu.com foram levadas em consideração, obedecendo o seguinte critério: cada baterista apontado como primeiro lugar nas listas, recebeu 10 pontos; os segundos colocados receberam 9 pontos; os terceiros, 8; os quartos, 7; e assim sucessivamente até o décimo baterista de cada lista. Foram somadas as pontuações de todas as listas até se chegar aos vinte mais pontuados que formaram o Top definitivo do programa.

Cerca de 40 bateristas foram citados, porém selecionamos somente os vinte com mais pontuação, sendo que no programa só falamos dos dez primeiros. Portanto, com EXCLUSIVIDADE para o Whiplash, listamos, em ordem decrescente, os 20 melhores bateristas dos anos 1960 e 1970, segundo o programa MOFODEU:

20 – Cozy Powell (JEFF BECK GROUP, Rainbow e outros)
19 – Roger Taylor (QUEEN)
18 – Bob Burns (LYNYRD SKYNYRD)
17 – Carmine Appice (VANILLA FUDGE; BECK, BORGET & APPICE e outros)
16 – Lee Kerslake (URIAH HEEP)
15 – Buddy Miles (JIMI HENDRIX'S BAND OF GYPSYS, CARLOS SANTANA e outros)
14 – Ringo Starr (THE BEATLES)
13 – Vinnie Colaiuta (FRANK ZAPPA)
12 – Charlie Watts (THE ROLLING STONES)
11 – Don Brewer (GRAND FUNK RAILROAD)
10 – Bill Ward (BLACK SABBATH)
09 – Bill Brufford (YES, KING CRIMSON e outros)
08 – Billy Cobham (MILES DAVIS, MAHAVISHNU ORCHESTRA e outros)
07 – Carl Palmer (ATOMIC ROOSTER, ELP)
06 – Ginger Baker (CREAM, BLIND FAITH, BAKER GURVITZ ARMY e outros)
05 – Mitch Mitchell (JIMI HENDRIX EXPERIENCE, RAMATAM)
04 – Neil Peart (RUSH)
03 – Keith Moon (THE WHO)
02 – Ian Paice (DEEP PUPLE; PAICE, ASHTON & LORD e WHITESNAKE)
01 – John Bonham (LED ZEPPELIN)

Quer saber um pouco mais sobre a carreira desses deuses das baquetas? Escute o MOFODEU #065! No programa você poderá ouvir algumas canções das bandas desses excelente bateristas e ainda saber algumas curiosidades sobre cada um.

Para ouvir basta acessar:

Discorda da lista? Acha que alguém ficou de fora? Então comente no nosso site e ajude a incrementar a discussão.


Fonte desta matéria: Mofodeu

Manowar: você acha as fotos da década de 80 ridículas?





Mas em 1976 era bem pior...






A banda na verdade não é o Manowar, mas a The Looks. Mas estes na foto são, realmente, Eric e Joey.

Aerosmith: Steven Tyler fala em "divórcio" da banda




O vocalista do AEROSMITH, Steven Tyler, através de um vídeo divulgado pelo site sobre celebridades TMZ, revelou que considera mais difícil manter uma banda de rock do que de um casamento.

No vídeo, de aproximadamente 12 segundos e que pode ser visto (legendado) neste link, Tyler conta que gostaria de se divorciar primeiro da banda. O AEROSMITH passou por alguns problemas e rumores davam conta de que o vocalista chegaria até a abandonar o grupo. Agora as divergências são águas passadas e o AEROSMITH segue normalmente com sua turnê.

A banda passa pelo Brasil em maio, quando toca em São Paulo.


Fonte desta matéria: Folha de São Paulo

Bon Jovi: tecladista do grupo concorre ao Tony Awards




O tecladista do grupo Bon Jovi, David Bryan, está na banda desde o seu início e já vendeu mais de 130 milhões de álbuns e tocou para milhões de pessoas ao redor do mundo. Mas o pianista que estudou música clássica poderá ser reconhecido em breve por uma conquista diferente: compositor vencedor do Tony (maior prêmio dado ao teatro, equivalente ao Oscar).

“Eu não sei,” disse ele a respeito da sua chance de ganhar o prêmio. “É minha primeira vez. Eu realmente não sei como funciona o processo. Nós temos um bom show. Estamos vendendo ingressos.”

Devido à economia atual, só a última frase que ele disse já seria suficiente para merecer um troféu. Mas quando se fala a respeito da sua peça, “Memphis”, há muito mais. A peça, considerada como o melhor novo musical do ano, é sobre um DJ de Tennessee que introduz a música de "raça" ao público branco do sul. David compôs as músicas que vão de músicas de amor, gospel ao rock pulsante.

Durante uma parada que a banda deu, em torno de 1990, David começou a levar a sério a composição de músicas. Ele já havia composto algumas músicas com a banda, mas agora ele estava devotando toda sua energia.

Nascido em New Jersey, Bryan de 48 anos é filho de um trompetista de jazz que nunca chegou a viver o seu sonho. Seus pais eram imigrantes da Polônia e diziam para ele "parar de ser vagabundo e arranjar um emprego".

Então ele foi trabalhar em uma fábrica de livros e ter uma vida convencionalo. Seu pai o ensinou a tocar trompeta quando ele tinha apenas cinco anos, e dois anos mais tarde, levou-o para Emery Hack, um pianista e professor altamente considerado.

"Ele (Hack) sentou no piano e tocou Chopin", lembra-se Bryan. "Era como um truque de magia. Ele sentou e me mostrou uma escala, apenas uma oitava, e disse 'Aprenda para a próxima semana ou não precisa mais voltar'.

"Eu voltei. Eu queria fazer o que ele fazia. Fiquei no estúdio com ele durante 13 anos. Ele tinha formação clássica, mas permitia a introdução de músicas e compositores mais conteporâneos - como Gershwin à Beatles.

"Jon (BON JOVI) e eu nos conhecemos quando eu tinha 16 anos. Eu fui para a escola com um primo meu, e ele me disse que Jon estava procurando um tecladista." Bryan então pegou seu carro e foi até a casa de Jon Bon Jovi, em Sayerville, New Jersey e começaram a tocar várias músicas de bandas como Southside Johnny e Asbury Jukes.

Embora ainda iniciantes, o grupo tocou em vários clubes de New Jersey e desfrutaram de um certo sucesso. Enquanto isso, Bryan entrava na universidade e também havia sido aceito na conceituada escola de música Julliard, quando Jon Bon Jovi o procurou dizendo que a banda havia assinado um contrato com uma gravadora.

"Eu sempre quis ser um cirurgião". Mas ele reconhece que uma oportunidade como essa não aparece sempre. E ele poderia voltar para a escola quando quisesse.

O restante do curso é uma história musical única. Com exceção dos Rolling Stones, nenhum grupo teve o poder de permanência do Bon Jovi. E francamente, quando os Stones estão juntos, é mais um revival dos anos 60 do que músicos conteporâneos.

A razão do sucesso do Bon Jovi é que eles se mantém atualizados, em parte porque eles podem dar um tempo. E foi numa dessas pausas, no começos dos anos 90, que David Bryan começou sua carreira na Broadway.

Durante uma parada que a banda deu, em torno de 1990, Bryan começou a levar a sério a composição de músicas. Ele já havia composto algumas músicas com a banda, mas agora ele estava devotando toda sua energia.

“Eu comecei a conseguir covers” -- isto é, cantores gravando suas músicas -- “mas é muito difícil conseguir um cover no rock” onde muitos artistas também são compositores.

Seu agente sugeriu que ele tentasse musicais, alegando que ele poderia conseguir que fizessem covers. Sua primeira tentativa, com Francine Oscal, para transformar seus livros Sweet Valley High em um musical, não deu certo - ainda. “Vamos conseguir. Ainda é muito pré-maturo, as músicas de rock são altas demais. Mas nunca deixarei este projeto morrer.”

Há oito anos, ele ouviu a respeito de um livro Memphis escrito pelo veterano Joe DiPietro (“All Shook Up,” “I Love You, You’re Perfect, Now Change”). Ele conseguiu o script e vibrou imediatamente. “Me relacionei com a história. Eu sou um garoto branco judeu de Edison. Eu conheço racismo e ódio.”

“Quando eu li o script pela primeira vez do Joe, já havia algumas letras de músicas. Eu ouvi todas.”

Ele ligou para DiPietro, que sabia que David compunha músicas e letras. Joe disse à David que as letras não estavam 100%, que David poderia muda-las. "Ele disse, 'Faça uma música e me mande.’ Assim que eu desliguei o telefone, eu desci para o meu estúdio e trabalhei na música ‘Music of My Soul”.”

Ele gravou a música, colocou em um CD e enviou a Joe. “Ele me ligou no dia seguinte dizendo que eu estava contratado.”

A dupla atualmente está trabalhando em um tipo de sequência de “Memphis,” que se dá no fim dos anos 50, início dos anos 60, quando "os compositores eram garotos judeus do Brooklyn uma ou duas gerações dos Europeus ou Afro-americanos do Sul.


Fonte desta matéria (em inglês): Soundoff

HIM: pedindo ajuda a fãs para concurso da Rock Band




No dia 23 de fevereiro, a banda HIM e a Sire/Reprise se juntaram à MTV Games e Harmonix para lançar mais três faixas de download do HIM. As músicas são "Heartkiller", "Ode to Solitude" e "Wings of a Butterfly".

HIM foi a banda escolhida no mês de março pelo Rock Band Music Store, do Xbox. Agora eles estão pedindo aos fãs que os ajudem a se tornarem a maior banda de Rock Band Music Store da história.

Os fãs deverão fazer um vídeo de si mesmos interpretando "Heartkiller" e enviá-lo para a página da banda no Youtube. Os vídeos deverão ser enviados dia 25 de março entre 9 e 11 da noite. Os membros do grupo vão então escolher os cinco melhores.

A banda está pedindo que todos os vídeos sejam enviados na mesma hora para que quebrem o recorde de maior perfomance Rock Band. Os vídeos enviados deverão ter o nome: "Official HIM Rock Band Entry".

Os vencedores receberão uma cópia de Rock Band 2 e uma cópia do novo CD do HIM: "Screamworks: Love in Theory & Practice", sétimo trabalho de estúdio da banda que está em 1ª lugar na parada Hard Rock e em 2ª lugar nas paradas Rock e Alternativo. Lançado em fevereiro deste ano o álbum também se encontra na 25ª posição da Billboard, Top 200 álbuns.


Fonte desta matéria: Blabbermouth

Hoje na história do Rock no mundo - 20/03




Eric Clapton e Neil Young são presos


[20/03/1968] Há 42 anos

Eric Clapton e Neil Young são presos em Los Angeles por "estarem em um lugar onde há suspeitas de consumo de maconha".


John Lennon casa-se com Yoko Ono


[20/03/1969] Há 41 anos

Apenas oito dias depois do casamento de Paul McCartney com Linda Eastman, John Lennon casa-se com Yoko Ono em uma sala do consulado britânico, em Gibraltar, na Espanha. Ele tinha 28 anos e ela, 36.


David Bowie casa-se com Angela Barnett


[20/03/1970] Há 40 anos

Em início de carreira, David Bowie se casa com a modelo Angie Barnet (Mary Angela Barnett), no cartório de Bromley, em Kent, na Inglaterra. No mesmo mês, a música "The Prettiest Star", escrita em homenagem a ela, foi lançada como single.


Eric Clapton perde filho de quatro anos


[20/03/1991] Há 19 anos

Conor, o filho de quatro anos de Eric Clapton, sobe em uma janela aberta do apartamento do guitarrista, em Manhattan, Nova York, e cai do 53º andar. Na ocasião, a mãe do menino, Lori del Santo, estava no apartamento. Clapton, que havia chegado na cidade há 24 horas, estava hospedado em um hotel próximo e ficou extremamente traumatizado. Mais tarde, o fato inspirou a letra do clássico "Tears In Heaven".

Hoje na história do Rock Brasileiro - 20/03




ATENÇÃO - 1922: Nasceu, no Rio de Janeiro, Iracema de Souza Ferreira, a cantora Nora Ney. Cantora de sambas-canções, Nora gravou o primeiro rock no Brasil, em 1955. “Ronda das Horas” (“Rock Around The Clock”), cantada em inglês, foi lançada em 78rpm, pelo selo Continental. Em 1953, foi eleita “Rainha do Rádio”. Foi uma das grandes divulgadoras da música brasileira no exterior. Um dos motivos pelo qual ela fora convidada a gravar, foi sua ótima fluência em inglês. Nora Ney morreu em outubro de 2003 e nas matérias em homenagem a sua carreira, nenhuma fez menção a gravação de “Rondas das Horas”.


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