25 de janeiro de 2010

Ex-Baterista - Ex-Drummer









Ano:2007
Direção: Koen Mortier
Duração:104 minutos


Baseado no romance degenerado de mesmo nome do novelista e poeta flamengo, imensamente popular, Herman Brusselmans, 'Ex Drummer' é como uma checklist das obsessões do escritor belga, notoriamente álcool, sexo, inaptidão, enfado, violência, punk rock e o mais esquálido e sórdido de violência imaginável. A história é simples e ao mesmo tempo estranha e até engraçada.
Quando o conhecido escritor Dries é abordado por três músicos inválidos que pedem que ele seja o baterista na banda deles, termina ficando intrigado e concorda.
Cada um dos parceiros de banda tem suas próprias excentricidades e psicoses e lentamente Dries começa a gostar de estar neste mundo, enquanto a banda prepara sua única apresentação, em um festival de rock local. Um dos integrantes é quase surdo, o outro não pode mover um braço e o terceiro é um estuprador e um assassino. Dries, por sua vez, é um autêntico niilista sarcástico e acha que pode encontrar nisso um bom material para escrever seu próximo livro. O problema é que ele não é inválido e neste momento tem início sua manipulação. Com o passar do tempo, com os ensaios, ela se torna mais óbvia, provocando os piores instintos nos parceiros de banda. Um filme com um senso de humor malicioso, que é capaz de mostrar também como os mecanismos do sistema social contemporâneo conduzem a um tratamento desumano dos ‘menos’ favorecidos. O que não o deixa menos controverso.

Massageie sua mente com este ácido orgasmo auditivo





A Bíblia. Se uma viagem de ácido tivesse uma trilha sonora definitiva ela seria "Seven Up". Amparados pelo guru Timothy Leary, o Ash Ra Tempel lançou seu álbum definitivo em 1972.





O Ash Ra Tempel nada mais era do que um bando de freaks alemães que formaram a banda na Berlim de 1970. Eles tinham o maior equipamento da cidade, já que em 1967, Harmut Enke, um moleque de 14 anos, se mandou para Londres com uma grana e lá comprou quatro caixas enormes que pertenciam ao Pink Floyd. "Arrastou" tudo de trem e balsa para casa e chamou um amigo chamado Klaus Schulze (que estava abandonando o Tangerine Dream) para conferir seu novo equipamento. Schulze fica impressionado e monta ao lado de Enke e Manuel Göttsching o Ash Ra Tempel.

Schulze não ficou muito e partiu para uma carreira solo experimental, eletrônica/ambiente. Isso não impediu que o Ash Ra Tempel continuasse criando épicos espaciais em sua insanidade, tornando-se rapidamente um dos pilares do Krautrock.

A banda já havia lançado dois álbuns e para o terceiro estavam a caça de Allen Ginsberg, ídolo absoluto dos caras, que sonhavam com uma participação do poeta beat norte-americano em seu novo registro. Não localizaram Ginsberg mas ficaram sabendo que Leary havia fugido de uma prisão nos EUA e que está passando uma temporada na Suíça. Enke foi então ao encontro do guru psicodélico, que adorou a idéia, já que estava de saco cheio das bandas tradicionais inglesas como o Pink Floyd.

Leary andava nessa época muito envolvido com um escritor inglês chamado Brian Barritt e ambos estavam loucos para criar uma interpretação musical para o "mapa da mente", os sete níveis de consciência em que a mente humana é dividida. O lado A do vinil seria batizado de "Space" e correspondia aos quatro níveis iniciais. O lado B é o "Time" e seria composto de instrumentais representando os três níveis superiores. Cada música corresponderia a um dos níveis.



O pessoal do Ash Ra Tempel se impressionou muito com as idéias de Leary e Barritt e logo assinaram um contrato com ambos em um café chamado Juker Café, em Berne, onde Leary sentou na mesma cadeira que tinha pertencido a Albert Einstein. Leary não poderia se mover até Berlim, pois corria o risco dele ser capturado pela polícia alemã. O pessoal do Ash Ra Tempel veio para a Suíça e se instalou por uma semana em uma grande casa nos Alpes. Amigos, visitantes e até alguns músicos amadores participaram também das sessões do novo álbum. Tudo ia muito bem até que o filho de Leary carregou uma garrafa do refrigerante Seven Up com potentes ácidos cristalizados e foi oferecendo para a galera. Daí surgiu o nome do disco - "Seven Up".

Em três dias a turma produziu intensamente uma das maiores viagens sonoras. Trabalhavam letras, escreviam todas as idéias em pedaços de papel e Leary ia para o microfone espontaneamente. Todos esperavam que ele iria apenas recitar algo, discursar algumas idéias, mas a viagem era tanta que Leary começou a cantar, para o espanto do pessoal. O álbum foi mixado pelo experiente produtor alemão Dieter Dierks que aproveitou para incluir algumas 'camas' de sintetizadores juntando as faixas, deixando o álbum todo como uma longa peça musical única, apesar de conter os sete temas do 'mapa da mente'.


Apesar do alto valor histórico, "Seven Up", pode ser uma surpresa desagradável para algum desavisado que ouvir o álbum sem saber de sua atraente história. Passagens serenas e ambientes se misturam com o punk mais visceral de dois acordes! O pessoal envolvido guarda boas lembranças das gravações, porém afirma que não costuma pinçar o álbum e jogá-lo no prato da vitrola nos dias atuais. Barritt chegou a declarar que "Seven Up" só faz sentido para quem tomar um tablete de ácido e esperar pelos efeitos da droga enquanto rola os 45 minutos de viagem sonora.

Ouvir "Seven Up" em estados alterados da mente soa como se fosse a experiência de se olhar um mapa antes de uma viagem de carro para saber onde se guiar sem se perder... Hoje em dia, que banda tem ambição e arrogância suficiente para lançar algo semelhante?

CSI: Billy Gibbons atuará em episódio de Rob Zombie





Diretor de filmes e músico, ROB ZOMBIE trará seu estilo único de filmagem às ruas de Miami em um episódio de "CSI : Miami", que começou a ser produzido dia 23 de janeiuro e é a estréia de Zombie na direção televisiva.

E foi anunciado que a lenda do ZZ TOP, Billy Gibbons aparecerá neste episódio, onde a equipe de CSI descobre uma escuta que foi plantada em uma cena de crime, capturando uma aterrorizante trilha sonora para o assassinato e, possivelmente, a voz do assassino. Apesar disso, é revelado que a escuta foi plantada pela própria equipe de Jesse Cardoza, o defensor público, que joga as evidências gravadas para encobrir acusações de ter manipulado evidências de Jesse em um caso de assassinato em Los Angeles. Com a participação de sua equipe na íntegra, Horatio Caine e Eric Delko viajam à Los Angeles para se aprofundar no caso e tentar limpar o nome de Jesse. Enquanto em Los Angeles, Horatio se depara cara a cara com segredos do passado de Jesse e um elemento perigoso dentro do departamento de polícia de Los Angeles.

Fonte desta matéria (em inglês): Brave Words & Bloody Knuckles

Rolling Stone: as melhores músicas sobre o sol





Os leitores da revista Rolling Stone, em votação promovida no site, elegeram as principais músicas sobre o sol. A banda de rock CREAM conquistou o maior número de votos com a música "Sunshine of your Love", seguida de perto pela música "Black Hole Sun" do SOUNDGARDEN. A lista completa pode ser vista abaixo:

1. Cream – “Sunshine of Your Love”
2. Soundgarden – “Black Hole Sun”
3. The Beatles – “Here Comes the Sun”
4. Rage Against The Machine – “People of the Sun”
5. The Animals- “House of the Rising Sun”
6. Donovan – “Sunshine Superman”
7. Weezer – “Island in the Sun”
8. The Kinks- “Waterloo Sunset”
9. Elton John – “Don’t Let the Sun Go Down On Me”
10. The Velvet Underground – “Who Loves the Sun”
11. TV on the Radio – “Staring at the Sun”
12. Stevie Wonder – “You Are the Sunshine of my Life”
13. Sex Pistols – “Holiday in the Sun”
14. Arctic Monkeys – “When The Sun goes Down”
15. Violent Femmes – “Blister in the Sun”

Fonte desta matéria: Rolling Stone

Oasis: após término, banda concorre a prêmio na Inglaterra





Mesmo tendo encerrado suas atividades recentemente, a banda britânica Oasis está concorrendo ao prêmio "British Album Of 30 Years", que é uma das categorias especiais do Brit Awards 2010, uma das mais respeitadas e tradicionais premiações de música do Reino Unido, que completa 30 anos em 2010.

Os 10 álbuns britânicos que concorrem nesta categoria são aqueles que mais venderam nos últimos 30 anos e que tenham vencido algum Brit Award na categoria "Melhor Álbum", no mesmo período.

A votação será feita pelo site do Brit Awards 2010 (http://www.brits.co.uk) com os ouvintes da rádio BBC 2.

O álbum do Oasis que concorre ao prêmio é o "(What’s the Story?) Morning Glory", segundo álbum de estúdio mais vendido da história no Reino Unido. Entre os concorrentes, este álbum é o que mais vendeu: 4,6 milhões de cópias.

Os adversários do Oasis são:

Coldplay – "A Rush of Blood to the Head"
Dido – "No Angel"
Dire Straits – "Brothers in Arms"
Duffy – "Rockferry"
Keane – "Hopes & Fears"
Phil Collins – "No Jacket Required"
Sade – "Diamond Life"
The Verve – "Urban Hymns"
Travis – "The Man Who"

A premiação acontecerá no dia 16 de fevereiro.

Fonte desta matéria: The Brit Awards 2010

Discos Marcantes do Steely Dan IV






Aja (1977)


O sexto LP, Aja (1977), teve Becker e Fagen usando os serviços de músicos top de linha do do jazz, jazz-rock e da soul music, incluindo Larry Carlton, o saxofonista Wayne Shorter, os bateristas Steve Gadd, Rick Marota e Bernard "Pretty" Purdie e o baixista Chuck Rainey, além de Denny Dias. Aja é considerado o mais requintado álbum da banda e, de fato, um dos melhores discos de todos os tempos. Ironicamente, um disco recheado de jazz tornou-se um clássico do rock. O premiadíssimo Aja atingiu o Top Five dos EUA, e vendeu 1 milhão de cópias graças a canções como "Peg" (com o proeminente backing vocal de Michael McDonald), "Josie" e "Deacon Blues". O LP consolidou a reputação da dupla B&F como compositores e reafirmou o seu perfeccionismo dentro do estúdio. A história de Aja foi documentada em um episódio de TV e lançada em DVD pela série Classic Albums. Depois do sucesso do disco, o duo contribuiu a canção "FM" para a trilha do filme de mesmo nome. O filme foi um fracasso, mas a canção foi um grande sucesso.

Discos Marcantes do Steely Dan III








Steely Dan - Pretzel Logic (1974)

Origem: Estados Unidos
Produtor: Gary Katz
Formação Principal no Disco: Donald Fagen - Michael Omartian - David Paich - Walter Becker - Timothy B. Schmit - Wilton Felder - Chuck Rainey - Denny Dias - Jeff Baxter - Ben Benay - Dean Parks - Plas Johnson - Jerome Richardson - Ernie Watts - Lew McCreary - Ollie Mitchell - Jim Hodder - Jim Gordon - Jeff Porcaro
Estilo: Rock Pop
Relacionados: Frank Zappa/Captain Beefheart/Blood, Sweat and Tears
Destaque: Any Major Dude Will Tell You
Melhor Posição na Billboard: 8o


O Steely Dan sempre foi considerado como o lado quixotesco do rock dos anos 70, pela sua fusão peculiar do rock com jazz, pelo perfeccionismo e por não se enquadrar na maioria das tendências de época de então. Contudo, mesmo assim, a banda de Donald Fagen nunca gozou de tanta popularidade e prestígio quando do lançamento daquele que, se não for o melhor disco deles, é certamente o mais legal, Pretzel Logic. Só Rikki Don't Lose That Number chegou ao quarto lugar nas paradas e o elepê chegou ao oitavo na Billboard. Observando em retrospectiva, de certa forma, a pecha de vanguuardistas quixotescos não deixava de ter razão: mesmo decorridos mais de trinta anos de seu lançamento, Pretzel Logic não soa nem um pouco datado, muito menos difícil. Um exemplo disso é o cover que o Wilco fez de Any Major Dude Will Tell You há pouco tempo atrás, igual à versão original. Isso também serve de testemunho da contemporaneidade do Steely Dan, umabanda difícil de se relacionar a um tempo e a um lugar. Mas para não perder a fama, eles fizeram um cover (um dos poucos, senão o único) para um tema antiquíssimo do Duke Ellington (parceria com James "Bubber" Miley, um excelente trompetista que morreu muito jovem) — East St Louis Toodle-oo, gravado originalmente antes da Grande Depressão. Já Parker's Band é outra homenagem a (outro) solista de jazz, Charlie Parker.

Discos Marcantes do Steely Dan II








Steely Dan - Countdown to Ecstasy(1973)

Origem: Estados Unidos
Produtor: Gary Katz
Formação Principal no Disco: Donald Fagen -
Walter Becker - Ray Brown - Denny Dias - Jeff "Skunk" Baxter - Ben Benay - Rick Derringer - Jim Hodder - Victor Feldman - Ernie Watts - Johnny Rotella - Lanny Morgan - Bill Perkins - Sherlie Matthews - Myrna Matthews - Patricia Hall - David Palmer - Royce Jones - James Rolleston - Michael Fennelly - Jake Richardson
Estilo: Jazz-Rock
Relacionados: Can/Soft Machine/
Destaque: My Old School
Melhor Posição na Billboard: 35o


Numa época em que reinava o rock progressivo e o glam ou o soft rock, surgiu uma banda que ia na contramão daquela voga, que paradoxalmente além não seguir o cânone das paradas, fazia um som que era difícil de classificar. O Steely Dan deu o recado com Can't Buy a Thrill, que soava complexo e inteligente contudo sem parecer maçante. Já o seu segundo trabalho, Countdown To Ecstasy, era um pouco diferente: era tão complexo quanto, mas bem mais acessível sem soar simples. Dessa vez, eles não conseguiram o impacto de Do It Again e tampouco conseguiram superar o sexto lugar na Bilboard do ano anterior. Mas, sem dúvida, Countdown To Ecstasy é um dos melhors discos do Steely (só pode perder para Gaucho pelo perfeccionismo e Can't Buy a Thrill pela approach e a qualidade artística. Porém, na opinião de muitos fãs — e do próprio Donald Fagen, é o preferido de muitos. Principalmente pelo acento pop e pela escolha em criar aranjos bem trabalhados mas com faixas curtas. Bodhisattva é um exemplo de dosar de forma perfeita virtuosismo e bom gosto pop. Mesmo assim, não charteou e quebrou a expectativa da banda, que apostou as fichas em Show Biz Kid. O retorno ao topo só se daria com Rikki Don't Lose That Number, do Pretzel Logic, uma das músicas mais legais da década. Mas aí é outra história...

Discos Marcantes do Steely Dan








Steely Dan - Can't Buy a Thrill (1972)

Origem: Estados Unidos
Produtor: Gary Katz
Formação Principal no Disco: Donald Fagen - Walter Becker - Jeff "Skunk" Baxter -Denny Dias - Elliott Randall
Estilo: Jazz, Pop
Relacionados: Jay and the Americans
Destaque: Do It Again
Melhor Posição na Billboard: 17o

Eclético, perfeccionista, o Steely Dan era uma esfinge no meio da década de 70. Eles pareciam estar à margem do som comercial que tocava nas rádios, mas ao mesmo tempo, tinha um ingrediente pop fundamental e eficiente, que fez com que músicas de arranjos requintados caíssem no gosto do público. A banda lançou incialmemnte um promo com Dallas, mas o sucesso foi inverso ao do lançamento do seu primeiro disco, Can't Buy a Thrill. Do It again foi para o sexto lugar nas paradas da Billboard e, até hoje, junto com Rikki Don't Lose That Number, é uma das suas canções mais conhecidas, e ganhou umaversão do Eumir Deodato. No ano seguinte, o Steely ia lançar Countdown to Ecstasy, tão bom quanto o anterior, mas não obteve o mesmo successo pelo próprio estilo jazzístico e "difícil" da banda. O nome do disco é uma alusão à música It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry, do Highway 61 Revisited.

Steely Dan







Steely Dan é uma banda americana de jazz fusion centrada na dupla Walter Becker and Donald Fagen. O grupo ganhou popularidade nos anos 70, quando fez seis álbuns juntando elementos do jazz, rock, funk, R&B e pop. Inicialmente rock, sua canção absorveu complexas estruturas e harmonias com influências do jazz. O nome da banda se refere a um livro de William Burroughs. Além de Fagen (piano, teclados e vocal) e Becker (baixo e guitarra), a banda original tinha Denny Dias (guitarra), Jeff "Skunk" Baxter (guitarra e percussão), Jim Hodder (bateria) e David Palmer (vocal). O grupo fez turnês de 1972 a 1974, mas de 1975 a 1980 se retirou dos palcos para trabalhar unicamente em estúdio. Depois de uma pausa que durou até 1993, e atendendo a pedidos, Fagen e Becker voltaram a se reunir e a se apresentar nos EUA, lançando um disco Alive in America em 1994. Em 2000, a dupla lançou Two Against Nature, primeiro disco com inéditas em 20 anos, ganhando quatro Grammys em 2001.


Informação geral

Origem: Nova Iorque

País: Estados Unidos

Gêneros: Rock, Jazz fusion, R&B

Período em atividade: 1971 - 1981; 1993 - atualmente

Gravadoras: ABC Records, MCA Records, Reprise Records

Página oficial: www.SteelyDan.com

Integrantes:

Donald Fagen
Walter Becker

Ex-integrantes:

Denny Dias
Jeff "Skunk" Baxter
Jim Hodder
Michael McDonald
David Palmer
Jeff Porcaro
Royce Jones


Discografia

* (1972) Can't Buy a Thrill
* (1973) Countdown to Ecstasy
* (1974) Pretzel Logic
* (1975) Katy Lied
* (1976) The Royal Scam
* (1977) Aja
* (1978) Greatest Hits (compilacão)
* (1978) Steely Dan (compilação, Japão)
* (1980) Gaucho
* (1982) Gold (compilação)
* (1985) Gold, Expanded Edition (compilação)
* (1985) A Decade of Steely Dan (compilação)
* (1985) The Very Best of Steely Dan: Reelin' In The Years (compilação, Europa)
* (1987) The Very Best of Steely Dan: Do It Again (compilação, Europa)
* (1993) Citizen Steely Dan (compilação)
* (1993) The Best of Steely Dan: Then and Now (compilação, Europa)
* (1995) Alive in America (ao vivo)
* (2000) Two Against Nature
* (2000) Plush TV Jazz-Rock Party (ao vivo, DVD/VHS)
* (2000) Showbiz Kids: The Steely Dan Story, 1972-1980 (compilação)
* (2003) Everything Must Go
* (2005) Marian McPartland's Piano Jazz with guests Steely Dan
* (2006) Steely Dan: The Definitive Collection (compilação)

Hoje na história do Rock no mundo - 25/01





Stephen Stills finca os pés na Inglaterra


[25/01/1970] Há 40 anos

Depois de finalizar a turnê "Carry On", ao lado dos companheiros do Crosby, Stills & Nash, Stephen Stills compra a casa do ex-Beatle, Ringo Starr, e decide permanecer na Grã-Bretanha por motivos óbvios. Nesta época, ele ficou trabalhando em seu primeiro álbum solo e teve aulas de guitarra com ninguém menos que Jimi Hendrix.


Filha de Grace Slick seria batizada de Deus


[25/01/1971] Há 39 anos

Grace Slick e Paul Kantner, respectivamente, vocalista e guitarrista do Jefferson Airplane, tornam-se pais de uma garotinha, em um hospital de São Francisco. Originalmente, ela seria batizada de God (Deus), mas acabou recebendo o nome de China.


Charles Manson é condenado a prisão perpétua


[25/01/1971] Há 39 anos

O psicopata Charles Manson é condenado à prisão perpétua por assassinato em primeiro grau. Durante um dos julgamentos mais chapantes da história, Manson declarou que via os Beatles como "anjos que se comunicavam com ele através de músicas como 'Helter Skelter', 'Piggies', 'Revolution' e outras do 'Álbum Branco'".


Blues Brothers e Dead Boys juntos!


[25/01/1980] Há 30 anos

Um dia depois de seu aniversário, o comediante John Belushi, do programa "Saturday Night Live", faz uma jam pra lá de inusitada, colocando o seu Blues Brothers ao lado da lenda punk Dead Boys. O show aconteceu no The Whiskey, em Los Angeles.


Paul McCartney é extraditado do Japão


[25/01/1980] Há 30 anos

Depois de passar nove dias atrás das grades no Japão, por posse de maconha, Paul McCartney é solto e extraditado do país. As autoridades japonesas deixaram bem claro que nunca mais queriam ver a fuça de Paul por lá. Logicamente, ele voltou a tocar para o público japonês.

Hoje na história do Rock Brasileiro - 25/01





ATENÇÃO - 1989: Cazuza fez o último show da carreira no Recife (PE). Era a turnê do disco Ideologia. Nesse show Cazuza se desentendeu com a platéia, recusando-se a tocar músicas pedidas por ela e a xingou.

- 1997: Foi anunciada a saída do vocalista, guitarrista e fundador do Sepultura, Max Cavalera. O motivo foi a insatisfação da banda com a empresária Glória Cavalera (esposa de Max).

- 2001: Canisso, baixista do Raimundos, sofreu um acidente enquanto brincava com a moto de Digão, deixando-a cair em sua perna. Em consequência, ele teve que operar o joelho, obtendo alta hospitalar em 02 de fevereiro de 2001. Esse fato ocorreu durante a turnê do disco Ao Vivo e o técnico de som Guiminha o substituiu.




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