11 de dezembro de 2008

Discos Marcantes de Ray Charles II







Ray Charles - Modern Sounds In Country And Western Music (1962)

Origem: EUA
Produtor: Sid Feller
Formação Principal no Disco: Ray Charles
Estilo: R'n'B / Soul
Relacionados: Elvis Presley; James Brown; Joe Cocker
Destaque: I Can't Stop Loving You
Melhor Posição na Billboard: 1º

Imagina o momento em que um dos músicos de R&B mais impactantes de sua gravadora vira pra você e fala "Vou gravar um disco de country". Agora imagina o que acontece quando você permite um gênio trabalhar, mesmo achando isso loucura. Foi o que aconteceu aos diretores da ABC ao lançalançar este disco sensacional de Ray Charles no começo dos anos 60, quando o country já não parecia ser a tendência pop. E realmente, onde Ray tocava não tinha como não ser soul. Dá pra ouvir a alma do artista em cada uma das canções, com belos arranjos de Gerald Wilson. Pra não parar de ouvir e se apaixonar.Este album ainda mostra seu poder estando em 104 lugar na lista dos 500 melhores discos de todos os tempos da Rolling Stone.



Faixas

LP Original:

Lado A

"Bye Bye Love" (F. Bryant, B. Bryant) – 2:09
"You Don't Know Me" (Arnold, Walker) – 3:14
"Half as Much" (C. Williams) – 3:24
"I Love You So Much It Hurts" (Tillman) – 3:33
"Just a Little Lovin' (Will Go a Long Way)" (Arnold, Clements) – 3:26
"Born to Lose" (Brown) – 3:15

Lado B

"Worried Mind" (Daffan, Davis) – 2:54
"It Makes No Difference Now" (Tillman, Davis) – 3:30
"You Win Again" (H. Williams) – 3:29
"Careless Love" (Traditional, Charles) – 3:56
"I Can't Stop Loving You" (Gibson) – 4:13
"Hey, Good Lookin'" (H. Williams) – 2:10



Discos Marcantes de Ray Charles




Ray Charles - The Genius of Ray Charles (1959)

Origem: EUA
Produtor: Nesuhi Ertegün / Jerry Wexler
Formação Principal no Disco: Ray Charles - David Newman - Quincy Jones - Ralph Burns
Estilo: R'n'B / Swing Jazz
Relacionados: Frank Sinatra; Stevie Wonder; Quincy Jones;
Destaque: Alexander's Ragtime Band
Melhor Posição na Billboard: Não encontrado

Álbum difícil, muito difícil. Metade dele (o lado A do disco) é de swing jazz, com a banda do grande Count Basie, mas num estilo mais soul, como só Ray Charles pode proporcionar. Uma boa produção com metais e contrabaixo pulsantes, belos arranjos de Quincy Jones e a marcante voz do Ray. Já o outro lado é de um R&B cheio de baladas que, mesmo sendo clássicas, não me inspiraram muito. Este disco ficou no 263 lugar na lista dos 500 melhores albuns de sempre da revista Rolling Stone.


Faixas

Lado A

"Let the Good Times Roll" (Sam Theard/Fleecie Moore) – 2:53
"It Had to Be You" (Gus Kahn/Isham Jones) – 2:45
"Alexander's Ragtime Band" (Irving Berlin) – 2:53
"Two Years of Torture" (Percy Mayfield/Charles Joseph Morris) – 3:25
"When Your Lover Has Gone" (E. A. Swan) – 2:51
"'Deed I Do" (Walter Hirsch/Fred Rose) – 2:27

Lado B

"Just for a Thrill" (Lil Armstrong/Don Raye) – 3:26
"You Won't Let Me Go" (Bud Allen/Buddy Johnson) – 3:22
"Tell Me You'll Wait for Me" (Charles Brown/Oscar Moore) – 3:25
"Don't Let the Sun Catch You Crying" (Joe Greene) – 3:46
"Am I Blue" (Grant Clarke/Harry Akst) – 3:41
"Come Rain or Come Shine" (Johnny Mercer/Harold Arlen) – 3:42

Ray Charles








Ray Charles (Albany, 23 de Setembro de 1930 — Los Angeles, 10 de Junho de 2004) foi um pianista pioneiro e cantor de música soul que ajudou a definir o seu formato ainda no fim dos anos 50, além de um inovador interpréte de R&B. Seu nome de nascimento era Ray Charles Robinson, mas ele encurtou-o quando entrou na indústria do entretenimento para evitar confusão com o famoso boxeador Sugar Ray Robinson. Considerado um dos maiores gênios da música negra americana, Ray Charles também foi um dos responsáveis pela introdução de ritmo gospel nas músicas de R&B.


Biografia


Ele era o filho da Aretha Williams, que trabalhava em uma serraria de tábuas, e Bailey Robinson, um reparador de ferrovia, mecânico e biscateiro.Os dois nunca se casaram. A família mudou-se para Greenville, Flórida, quando Ray era um bebê. Bailey teve mais três famílias, Aretha cuidava da família sozinha.

Ray Charles não era cego de nascença. Ele ficou totalmente cego aos sete anos de idade.Charles nunca soube exatamente por que ele perdeu a visão,apesar de existirem fontes sugerem que sua cegueira era devido a glaucoma, e algumas outras fontes que sugerem que Ray começou a perder o sua vista a partir de uma infecção causada por água com sabão nos olhos dele, que foi deixado sem tratamento.Ele freqüentou a Escola para Cegos e Surdos de Santo Agostinho, em St. Augustine o, Flórida. Ele também aprendeu a escrever música e tocar vários instrumentos musicais. Enquanto ele estava lá, a mãe dele morreu seguido por seu pai dois anos depois.

Órfão na adolescência, Ray Charles iniciou sua carreira tocando piano e cantando em grupos de gospel, no final dos anos 40. A princípio influenciado por Nat King Cole, trocou o gospel por baladas profanas e, após assinar com a Atlantic Records em 1952, enveredou pelo R & B. Quando o rock & roll estourou com Elvis Presley em 1955, e cantores negros como Chuck Berry e Little Richard foram promovidos, Ray Charles aproveitou o espaço aberto na mídia e lançou sucessos como "I got woman" (gravada depois por Elvis), "Talkin about you", "What I'd say", "Litle girl of Mine" ,"Hit The Road Jack", entre outros, reunindo elementos de R & B e gospel nas músicas de uma forma que abriram caminho para a soul music dos anos 60, e tornando-o um astro reverenciado do pop negro.

A partir de então, embora sempre ligado ao soul, não se ateve a nenhum gênero musical negro específico: flertou com o jazz, gravou baladas românticas chorosas e standards da canção americana. Entre seus sucessos históricos desta fase estão canções como "Unchain my heart", "Ruby", "Cry me a river", "Georgia on my mind" e baladas country tais como "Sweet memories", e seu maior sucesso comercial, "I can't stop loving you", de 1962. Apesar de problemas com drogas que lhe prejudicaram a carreira, as interpretações de Ray Charles sempre foram apreciadas, não importando as músicas que cantasse. Uma "aura" de genialidade reconhecida acompanhou-o até o fim da vida e mais do que nos últimos álbuns que gravou, era nas suas apresentações ao vivo que o seu talento único podia ser apreciado.

Um notório mulherengo, Ray Charles casou-se duas vezes e foi pai de doze crianças com sete diferentes mulheres. Sua primeira esposa foi Eileen Williams (casado em 1951, divorciado em 1952) deu-lhe um filho. Outros três filhos são de seu segundo casamento, em 1955, com Della Beatrice Howard (divorciaram-se em 1977).Sua namorada longo prazo e parceiro no momento da sua morte era Norma Pinella.

Seus filhos são:


Charles Wayne Hendricks (filho de Marge Hendricks - uma das Raelettes)
Evelyn Robinson (filha de Louise Mitchell)
Raenee Robinson (filha de Mae Mosely Lyles)
Sheila Robinson (filha de Sandra)
Jean Bettincent Kotchounian (filho de Arlette Kotchounian - trabalhou com ele como fotógrafa do álbum Would You Believe)
David Robinson (filho de Della Robinson)
Ray Charles Robinson, Jr. (filho de Della Robinson)
O reverendo Robert Robinson (filho de Robinson)
Reatha Butler
Alexandria Bertrand (filha de CHANTELLE Bertrand)
Robyn Moffet (filha de Gloria Moffet)
Ryan Corey Robinson den Bok (filho de Mary Anne den Bok)


Charles deu cada um de seus 12 filhos $1,000,000 sem impostos em 2004 um pouco antes de morrer.

Faleceu na idade de 73 anos, às 11h35 (15h35 em Brasília) no dia 10 de junho de 2004 em sua casa de Beverly Hills, onde estava com seus familiares, de uma doença no fígado. Seus restos se encontram em um Cemitério Inglewood Park de Los Ángeles, California.


O filme


O filme Ray, de 2004, interpretado por Jamie Foxx (vencedor do Oscar, pelo papel) conta a vida do músico, partindo do momento em que deixa sua casa em direção a Seattle, para tentar a carreira profissional, até o sucesso e o vício da heroína e sua luta para se livrar dela, intercalando inumeros flash-backs, onde o protagonista relembra os conselhos de sua mãe e momentos de sua infância, quando perdeu seu irmão (que morreu afogado) e quando ficou cego.

Sem Destino(Easy Rider)







Sinopse


O clássico dos anos 60, que marcou toda uma geração, está de volta em edição especial, com sua inesquecível trilha sonora e imagem remasterizadas digitalmente. Edição Especial de 30º Aniversário. Mergulhe na contra cultura dos anos 60 sem nenhuma censura, nesta emocionante mistura de drogas, sexo e política. Jack Nicholson estrela com Peter Fonda e Dennis Hopper (que também dirige) neste clássico incomum, que a Revista Time elogiou como um dos dez mais importantes filmes da década. Indicado para o Oscar de Melhor Roteiro em 1969, Sem Destino continua a emocionar o público de todas as idades.



Informações Técnicas


Título no Brasil: Sem Destino
Título Original: Easy Rider
País de Origem: EUA
Gênero: Aventura
Classificação etária: 14 anos
Tempo de Duração: 95 minutos
Ano de Lançamento: 1969
Site Oficial:
Estúdio/Distrib.: Sony Pictures
Direção: Dennis Hopper



Elenco


Peter Fonda ... Wyatt
Dennis Hopper ... Billy
Antonio Mendoza ... Jesus
Phil Spector ... Connection
Mac Mashourian ... Bodyguard
Warren Finnerty ... Rancher
Tita Colorado ... Rancher's Wife
Luke Askew ... Stranger on Highway
Luana Anders ... Lisa
Sabrina Scharf ... Sarah
Robert Walker Jr. ... Jack
Sandy Brown Wyeth ... Joanne
Robert Ball ... Mime #1
Carmen Phillips ... Mime #2
Ellie Wood Walker ... Mime #3


Trilha Sonora


“THE PUSHER”
Interpretada por Steppenwolf
Escrita por Hoyt Axton

“BORN TO BE WILD”
Interpretada por Steppenwolf
Escrita por Mars Bonfire

“I WASN'T BORN TO FOLLOW”
Interpretada por The Byrds
Escrita por Gerry Goffin & Carole King

“THE WEIGHT”
Interpretada por The Band
Escrita por Robbie Robertson

“IF YOU WANT TO BE A BIRD”
Interpretada por The Holy Modal Rounders
Escrita por Antonia Duren

“DON'T BOGART ME”
Interpretada por Fraternity of Man
Escrita por Elliott Ingber & Larry Wagner

“IF SIX WAS NINE”
Interpretada por The Jimi Hendrix Experience
Escrita por Jimi Hendrix

“LET'S TURKEY TROT”
Interpretada por Little Eva
Escrita por Gerry Goffin & Jack Keller

“KYRIE ELEISON”
Interpretada por The Electric Prunes
Escrita por David A. Axelrod

“FLASH, BAM, POW”
Interpretada por The Electric Flag, An American Music Band
Escrita por Mike Bloomfield

“IT'S ALRIGHT MA (I'M ONLY BLEEDING)”
Interpretada por Roger McGuinn
Escrita por Bob Dylan

“BALLAD OF EASY RIDER”
Interpretada por Roger McGuinn
Escrita por Roger McGuinn



Principais prêmios e indicações

Oscar 1970 (EUA)

Indicado nas categorias de Melhor Ator Coadjuvante (Jack Nicholson) e Melhor Roteiro Original.

BAFTA 1970 (Reino Unido)

Indicado na categoria de Melhor Ator Coadjuvante (Jack Nicholson).

Festival de Cinema de Cannes 1969 (França)

Ganhou o prêmio de Melhor Filme de Diretor Estreante (Dennis Hopper).
Indicado à Palma de Ouro.

Globo de Ouro 1970 (EUA)

Venceu na categoria de Melhor Ator Coadjuvante (Jack Nicholson).


A produção


A gênese para o filme Sem Destino começou com uma fotografia. Peter Fonda conta: "Eu me lembro o dia em que apareci com a idéia para Sem Destino, 27 de setembro de 1967. Estava olhando uma fotografia minha e de Bruce Dern em frente a uma motocicleta. Nós parecíamos grandes, numa imagem 18x24, em contra-luz, de forma que ninguém poderia dizer que éramos nós. E isso me deu um estalo, para fazer este filme".

Fonda chamou seu amigo Dennis Hopper e disse a ele sua idéia de dois jovens experimentando a "liberdade total" enquanto cruzavam o país de motocicleta. Hopper, no cinema desde Juventude Transviada (1955), estava pensando em abandonar a profissão de ator para se tornar professor de teatro. Fonda mudou a cabeça de Hopper, oferecendo-lhe a oportunidade de dirigir o filme.

Para financiar o projeto, Hopper pediu a seu amigo Jack Nicholson para apresentá-lo a Bert Schneider, um dos sócios da BBS Productions, uma companhia independente que lançava seus projetos pela Columbia Pictures. A BBS concordou em colocar 400 mil dólares para fazer Sem Destino.

A produção começou com locações em Nova Orleans, em 23 de fevereiro de 1968. Juntando-se a Hopper e Fonda estavam Karen Black e a futura coreógrafa e cantora Toni Basil. Apesar de Rip Torn ter sido originalmente escolhido para fazer o papel do advogado alcoólatra George Hanson, ele acabou deixando a produção antes do início das filmagens. Jack Nicholson - que a BBS havia enviado a Nova Orleans no cargo de produtor executivo - concordou em fazer o papel. Sua atuação o transformou num astro.


Curiosidades


Sem Destino foi lançado nos EUA em setembro de 1969 e retornou 17 milhões de dólares do investimento de 400 mil.

Durante as filmagens, os atores realmente fumaram maconha. Nicholson contou que na "cena do mato" ele fumou cerca de 100 baseados.

Apesar do final ultra-deprimente, Easy Rider foi ovacionado em Cannes, em 13 de maio de 1969. Não ganhou a Palma de Ouro, mas Hopper foi considerado o melhor diretor novo.